艾青诗选读书笔记阅读感想推荐20篇

细读《艾青诗选》,你不难发现书中出现最多的字眼便是“中国、青年、希望、奋斗……”还有那就是“太阳”。

艾青的诗如寒冬里的一束阳光，照在中国的大陆上，照在老百姓久经风霜的脸上，竟如此温暖!他的诗宏壮激昂，直击人心!他写的诗给了当时久经压迫的人民带来了希望;给祖国千千万万的青年带来了动力。这首诗犹如寒冬里的一把火照亮了人们，温暖了大地!对当时正处于迷茫的青年来说，这是一首鼓舞人心的乐曲，是世界上最温暖的诗。同时太阳之光像一把闪耀万丈光芒的尖刀，刺破了统治社会的黑暗，直击反动派和地主们的心坎。艾青的诗也是来自不屈人们的怒号!

最终，胜利的太阳在东方冉冉升起，始终温暖地照耀着大地!

当我身处困境，面临抉择的时候，我会想起曾经读过的《艾青诗选》。它如太阳照亮我的内心!我相信只要向着那光芒去，黑暗就会远离我，成功也就离我不远了!不管成功的道路有多艰辛，我们也应如夸父逐日般，要为之努力，为之奋斗!

我很喜欢艾青的现代词，总觉得原本沧桑的文字我很喜欢艾青的现代词，总觉得原本沧桑的文字依旧富有激情，时光飞逝，“为什么我的眼里常含泪水，因为我对这土地爱得深沉……”这句诗孕育滋养了几代人，经久不衰。

我出生在北方，艾青生于浙江金华，属于南方，但他却对异乡疆域的北方充满热爱。读着他的《北方》，仿佛已置身于苍茫的北国土地上，厚厚的黄土地给我带来沉重感，我只身站在无垠的荒漠上，望着从更远的北方吹来的无情的风，正肆虐地带来贫穷与饥饿，当时的风很寒冷，但不是刺骨，却给人带来透彻心扉的冰凉。远处的村庄、山坡、河岸、颓垣与荒冢都在呻吟，感叹这个时代的悲哀与不易。我终于看到了，北方人民脸上是些什么，是无奈，是痛苦……那种从内心深处的痛苦和对光明社会的企盼。

我顺着作者的笔处，见到了北方人民的不幸与灾难、无奈与痛苦，见到了不愿看到战争与磨难、渴望和平的广大劳动人民，也体现出了他强烈的爱国之情。

尽管这片土地上充满贫瘠与痛苦，但它是经过了尽管这片土地上充满贫瘠与痛苦，但它是经过了五千年的洗礼，这上面有我们祖先不屈不挠的精神，还有哺育中华儿女的黄河，古老的国土，古老的河流，养育了一代又一代中国人。“这是为我所爱的、世界上最艰苦的、与最古老的种族。文字很简短，却深深震憾着我，因为它承载的是那个时代中国广大群众的精神与信念，寄托着北国明天的和平曙光。

作者以笔为枪，以纸为战场，猛烈抨击侵犯我中华土地者，以博爱之心真实反应出农民的不易与艰苦，正是他的爱国爱民之心，他的诗词才值得被千秋万代所传唱，颂扬!

我要思考那个时代以及我现在的生话，就算缺少或没有艾青的博爱与企盼，北方人也会继承先祖信仰，勇敢地生活下去，我也要学会勇敢、坚强，努力奋斗，达到理想的生活!

走在夕阳照耀的小道上，金黄的阳光射进身旁两排大树之中，形成了奇特的景观。我随手翻开《朝花夕拾》这本书，开始阅读。读着它，我仿佛穿越时空，走进了鲁迅的童年时和青年时发生的一个个故事。

夕阳西下，我借着夕阳的余晖，读着《朝花夕拾》这本书。翻开第一章《狗·猫·鼠》，它讲述了鲁迅先生清算了猫的所有罪行：第一，猫对自己捉到的猎物总是尽情玩弄够了，才吃下去;第二，它与狮虎同族，却总是一副媚态;第三，他老在交配的时候嗥叫，令人心烦，因为种种原因，鲁迅十分讨厌猫，由此借猫的形象，来讽刺生活中与猫相似的人。就这样，我一口气连着读了三章仍兴致不减。

合上书，我想鲁迅的童年和青年过得那样精彩，我也是否有那样精彩的童年?我想肯定有。至今还记得童年时发生的一件趣事，那是我7岁那年的一天晚上，我和妈妈去亚细亚影视城去看《里约大冒险》这部电影，电影开始了，我一开始便被一只蓝色金刚鹦鹉，也就是主人公阿蓝，下了我一跳，随着情节变化，喜怒无常的我一会笑，一会哭，尤其是到了它们唱歌那一段，我哭得稀里哗啦，直趴在妈妈身上，它们越开心，我反而越难过;导致全场的观众，全把目光投在我身上，最后只好把我拖回家，这就是我的童年，一个五味杂陈的童年。

我们的童年渐行渐远，留下的是一个美丽的回忆，《朝花夕拾》让我领略到鲁迅的童年，让我学习到他那种敢于同反动、守旧势力的斗争精神。

存在于诗里的美，是通过诗人的情感所表达出来的、人类向上精神的一种闪灼。这种闪灼犹如飞溅在黑暗里的一些火花;也犹如用凿与斧打击在岩石上所迸射的火花。

——艾青如是说。

艾青曾去法国留学，跟着恩施林风眠学诗歌，几年的异国他乡生活，使他的诗收到了俄罗斯后现代主义以及一些文艺复兴时期名家们的影响，但同时，欧洲的法国同样动荡不安。在这期间，艾青作了两首“在地狱里创作出来的诗”。一首是《巴黎》，另一首便是收录于《艾青诗选》中的《马赛》。

《马赛》创作于1933年。马赛是法国的第一座城市，从罗马时期起，便是战火与掠夺下的产物。19世纪，以描摹500名烈士奔赴巴黎一路壮歌支持革命而流传后世的《马赛曲》闻名于世，作为法国的国歌飘扬于历史的长河，那是一个国家发展而来的高光时刻，同样也是艾青内心中的法国情节。但在20世纪，马赛便进行了殖民扩张，愈发繁荣稳定。艾青说，那是地狱。

从诗中来看，无处不是人民的斗争，无处不是矛盾与挣扎，无处不是从胸腔最炙热的鲜血中迸发出的怨恶与诅咒。“无定的行旅已把我抛到这，陌生的海角的边摊上了”——是时代，是历史，是时间，是人心，推动着身在异乡的艾青，被绑架，被侮辱，被迫害，在马赛对东方国家进行殖民扩张时，艾青作为黄种人，作为中国人，可想而知受到了怎样的霸凌，而后半句更是使人联想到已经变了性质的马赛，将人民逼迫至绝路抛弃在边缘地带的惨淡情形!

之后艾青便描绘了在马赛，所谓的繁华，所谓的工业化，所谓的经济繁荣。本质是混沌不堪，是压在人民脊梁上的血鞭，是帝国主义毫无人性的打压。在人群向着所谓灯塔而无血无肉的麻木向前时，艾青知道，他们不过踏在底层人民的尸体上向上一层层叠加着伤痕罢了。而艾青则是站在底层劳动人民及工人审视着这个混沌不堪的社会。“像唯一的骆驼，在无限风飘的沙漠中，寂寞地寂寞地跨过——”艾青的语言无疑是撼动人心的，纵使无限风飘，却仍无法动摇骆驼坚实的目光，脚踏实地的脚步，身处的是沙漠，脚下踩的，与骆驼的本质并无异，同样也是尘埃，所以在逝去的灵魂下跨过去，跨过去，不忍伤害每一个普通且平凡的生命。“放射着混沌的愤怒，和混沌的悲哀——”这时的太阳，是眼睛，是民众的眼睛，是艾青的眼睛。

接下来便是厚重且沉痛的批判，是愤怒并无所畏惧的指责，是痛彻人民心扉而深刻到刻在骨子里的诅咒。工业强大又何用，工人们面黄肌瘦，将繁琐的会话，屈服的手势，醉酒的空瓶埋葬在工厂厚重的浓烟之下。它们是盗贼，是绑匪，艾青甚至将自己比作米虫，看啊，那些是异国来的看尽马赛罪恶与富贵下的暴力的旁观者，有些甚至是掠夺与剥削下的受害者，那些高楼大厦、琼楼玉宇皆是帮凶，甚至是轮船，引渡着成百上千的旅行者见证1933年的秘密。

但艾青并没有对这片土地绝望，它是地狱，但仍然不舍，依旧依恋，也许是这片土地上的人民足够孤独，也许是纪念百年前温存的理性与艺术的遗骸。尽管如此，离别的最后，马赛，还是堕落的，是“盗匪的故乡”，是“可怕的城市”，这是艾青所以帝国主义原则性的批判与反对，虽然要学习外国的先进知识与思想，但是对于违背人道的，虐待人民的，坚决抵制，绝对拒之门外。这是地狱里关于艾青的一朵火花，他带回了中国，归属于世界，应当被时代所认识。

地狱里的火花，是世界的宝物，是我们应当存于心的敬仰与坚持。

我在假期里有幸读了《童年》这本书。《童年》是高尔基自传体三部曲的第一部，主要讲述了高尔基幼年时期三岁至十岁这段时间生活的断面。 本文的主人公阿廖沙三岁丧父后被接到外祖父家。他的外祖父和两个舅舅都是性情暴躁、乖戾、贪财、自私的人。他的家里弥漫着人与人之间的炽热的仇恨之雾，大人都中了毒，连小孩也热烈的参加了一份。

两个舅舅为了争夺财产，每天打得头破血流。他们的妻子和徒工也被他们害死。阿廖沙每天过着心惊胆战的日子，只有他的母亲和外祖母疼爱他。这本书讲的就是阿廖沙在这个环境中生活的事情。阿廖沙值得我们学习的地方是，虽让他在黑暗的生活中度过了自己的童年，但是他并没有被黑暗的丑事和腐蚀人的灵魂的恶势力所压倒，反而他锻炼成长为了一个坚强、勇敢、正直和自信的人我想这与他的顽强毅力是分不开的，难道他的这种品质不值得我们学习吗? 在平时的生活中，我们遇到点困难就害怕，就知难而退。就拿做题来说吧。

每次一遇到难题，只是泛泛的看一眼就说不会，而没有仔细去理解它。最后，不是抄别人的，就是扔了不做。那时，我们为什么不去想想高尔基小时候呢?他遇到困难是怎样克服的。我们为什么不向他学习呢? 《童年》这本书主要揭露和批判了当时俄国几十纪形成的小市民的生活方式及精神特征，鞭打了小市民的卑鄙灵魂。我想我们应该藐视那些卑鄙的小人，而尊重正直善良的人，最后我要说的是：“黑暗终究会过去，我们向着光明而奋斗吧!”

《变形记》是卡夫卡笔下以“变异”为题材写的小说，这部小说是在1920xx年写的，发表于1920xx年。是卡夫卡生前发表的少数作品之一。这篇作品的主人公“格里高尔”一天清晨醒来，发现自己变成了一只大大的甲虫。他本来能够用他的收入来养活全家，此刻却要全家来养活他。起先，他的爸妈和妹妹对他突然变成一只甲虫表示怜惜，都充满了同情和关怀，妹妹每一天都帮他送饭，打扫房间。但是时刻一天一天的过去了，大家都把他当成了物质上和精神上的包袱了，大家都怀着鄙视的眼光，期望他早点死去吧，这样大家都简单。最后有一天，他在全家的长期冷落中，孤独的离开了人世间。全家为此庆幸。父亲说：“让我们感谢上帝吧!”一家三口为了庆祝格里高尔的死去，决定乘车去城外郊游。小说的大概资料就是这样的。

卡夫卡以前说过：为每一天的面包而忧虑会摧毁一个人的性格，生活就是如此。

读完这本书，我发现卡夫卡就死在写他自己，正因我在网络上查询了一下卡夫卡这个人，发现网络上的说和这本书上所讲述的资料有所相同之处。在作者的一生中，他活得也就像一只虫子。卡夫卡喜爱文学，很想成为一名作家，但现实没能如他所愿。用为他和家人要生活，他就不得不成为一名保险公司的小职员，整天奔波忙碌，忙得不可开交。他害怕孤独，渴望感情。以前三次与女友订婚，但都没有结婚。不知道为什么他的内心总是充满这样的矛盾：“没有‘她’，我不能活。和‘她’在一齐，我也没办法生活。”这样的顾虑下，使他始终没有迈出那最重要的一步!如果他有勇气的话，他就能够收获他的幸福，因此他(卡夫卡)的性格不得不说有些怪癖。

卡夫卡生活中和创作中，都是主要反映一些第一次世界大战后，社会腐败，奥匈帝国的强暴专制。政治矛盾与民族矛盾的双重困扰，人民生活的贫困穷苦，经济衰败，这更加深了敏感抑郁的卡夫卡内心的苦闷。由此，不难明白他的作品为什么荒诞了，他是根据梦创作，这种荒诞的思绪来自于现实生活，是现实生活的折射。

卡夫卡创造了象征性的世界来表现被异化的困境，《变形记》中的格里高尔，被生活压倒喘但是气来。那天空永远是黑暗的，与世隔着窄小的门缝，身处无可名状的绝望和令人羞愧的寂静，还是要用触角饱尝羞辱，包围他的永远是冷冷的情感，感觉是呈灰绿色和诸褐色，着实一想，让人感觉有一点恐怖啊!格里高尔的背后隐藏着卡夫卡的无奈、痛苦和忧郁。难道我们困扰的是那些错综复杂的社会主角(剪不断，理还乱)的家庭矛盾。毕业后，我们为了寻找工作，四处碰壁，于是我们改变了原来的思维模式，倔就是社会对我们的选取，但是心里的沮丧，不是几杯酒就能够消除的。

坚信我们在读过这本小说后，心灵上能够得到足够的宣泄然后平静下来，清理思绪，让我们的路越走越平坦吧!

三国演义，叙写东汉末年，天下大乱，吴、蜀、魏三国鼎立期间的一个个精彩故事。其中，我最喜欢赵子龙单骑救主和赵云截江救阿斗的两个故事，我认为这两个故事写得最为精彩。都真诚详细描述出部下对主公的忠心耿耿。如赵云冒死在百万曹军中救出小主公，冲出重围，将他交给刘备；赵云截江救阿斗写出了赵云有胆有识，从东吴船上救下阿斗。从中告诫大家要向他们学习，对国家对人民要忠心。三国演义中的其它故事，如赤壁大战、铁笼山姜维困司马，写出其中有些人的智慧过人、有勇有谋、智勇双全、能打善战等的故事情节。

在吴、蜀、魏，三个国中，我最喜欢的一个国家就是蜀国，虽然蜀国的物力、财力都比不上魏国和吴国，但蜀国人才很多，像智慧过人的卧龙先生（诸葛亮），有勇有谋的常山赵子龙，智勇双全的关羽，能打善战的张飞，无人能敌的马超。，并且我此刻又生长、生活在当时的蜀国的土地上。

但我厌恶战争，厌恶你打我杀，厌恶对立，还好，此刻我们国家生活在和平时代，没有战争，没有罪恶的子弹，没有战争的硝烟，我爱我的国家。

我要学习三国演义中那些智慧过人、有勇有谋、智勇双全、对国家忠心耿耿精神！

从《贝多芬传》中录下这一段文字的时候，已是我第三次阅读这部传记了。较于前两次，这次阅读已滤去了幼稚与好奇的部分，多了一点尊崇。

贝多芬是个忧郁、不漂亮的人，灰蓝的眼睛显示出“一种无可治疗的哀伤”。是的，那是他成长中的阴霾，在他的心魂中久久不散的痛楚。贝多芬的童年，是一场悲惨而暴烈的斗争——父亲无休止的毒打，他深爱着的母亲的死，以及过早降临的家庭责任……母亲的去世令他悲痛，他无时不刻地感觉到心灵的痛楚——二十岁，带着对故乡温柔而凄凉的回忆远走他乡。

二十六岁，他聋了，听不见了！在他的艺术生涯才刚刚走向一个高潮的时候！这悲剧式的愁苦，激发了他的一次创作的灵感——《悲怆》诞生了！

在此后的十几年里，贝多芬的命运波澜起伏——有维也纳会议上的无上荣耀，亦有面对病魔的苦苦挣扎，甚至——在一八○二年，贝多芬曾经一度写下了遗嘱——这本是临终时的哀诉，可是贝多芬还活了二十五年，“我要扼住命运的咽喉，”他说，“它决不能使我完全屈服！”

贝多芬是不会被什么所征服的，除了那一种伟大的英雄主义。一八○四年他创作了《英雄交响曲》，出于对当时法国大革命的敬意，他特地在封面上撰写了题献的词句——但当得知拿破仑称帝时，音乐家愤怒了——他叫道：“那么他也不过是一个凡夫俗子！”贝多芬撕去了题献的部分，匆匆写下：“英雄交响曲……纪念一个伟大的遗迹。”他对自由的幻想破灭的——这又一个打击！

在如此悲哀的深渊里，贝多芬依然讴歌着似乎从未降临过的快乐——《第九交响曲》中，他与席勒合作完成了优美而壮丽的《欢乐颂》，堪称轰动一时的美谈。那是因为——爱与自由从未在他的灵魂中泯灭过——它们永远占据着贝多芬的思想，引领着他走向真理的世界。

贝多芬于一八二七年谢世。也许，他是不幸的，贫穷、残疾、孤独和痛苦不断地盘旋在他命运的上空，然而，他依然看得见曙光——世界并未给他快乐，他却是快乐与力量的源泉！他为这个世界上所有英勇的心灵写下了最好的箴言——“用痛苦换来欢乐。”这是贝多芬的另一条人生哲学。

著名翻译家傅雷，在读《贝多芬传》时，不禁感叹：“不经过战斗的舍弃是虚伪的，不经劫难磨炼的超脱是轻佻的，逃避现实的明哲是卑怯的；中庸，苟且，小智小慧，是我们的致命伤……这一切都由于贝多芬的启示。”的确，他坚定着我们的意志，抚慰的我灵魂的创伤——这天籁般的灵魂的声音，仿佛告诉我们，一个伟大生命所走过心灵轨迹。苏轼曰：“古今之成大事业者，非惟有超世之才，亦必有坚韧不拔之志。”贝多芬，是生命崛起的背影，他因心灵而伟大。

艾青是中国文学史上的著名诗人。他平实无华的文字里包含了拳拳爱国心。将华夏千年的语言文化结合在一起，化成一抹蓝色忧郁与一种无法言说的悲哀。

斯人虽已逝，但他却将"泪水"种进人们的心田。

为什么我的眼里常含泪水，因为我对这片土地爱的深沉”这是大家信手拈来的诗句。艾青写这首诗时正国难当头，这首诗写出了他的忧郁，他那源于国民苦难的忧郁。

他用一只鸟的形象开头，在个体上面的渺小，短暂，与生命的博大形成对比。永恒之间，是为表达自己对土地最诚挚深沉的爱。把自己想象成一只鸟，永远不知疲倦地围绕着祖国大地飞翔。

“初升的太阳，照在我头上，久久垂着，不曾抬起的头上，我们仰起那沉重的头颅，一致地，向高空呼喊：看，我们笑得像太阳!”

他的诗就是冬日里的阳光，笼罩在中国上，照在老百姓的面庞上，这缕阳光像一把闪耀的尖刀，直捅反动派和地主们的心脏，划开封建社会的黑暗。

他的诗中，有不屈的男儿本色，有处于水深火热中的百姓的枯荣。土地与太阳、苦难与渴望，构成了他的诗歌。

我们应像艾青那样爱祖国，树立民族自尊心与自信心。积极进取，奋发向上。把爱国之志变为报国之行。将艾青的诗传承下去，永远被我们这些后辈所歌颂。

斯人已逝，诗情永存。终其一生，始终呐喊着的艾青，唯爱与诗不可辜负。

今年暑假，妈妈送了我一本《艾青诗选》，我迫不及待得翻开书本仔细阅读起来。

这本书里我最喜欢的一首诗是《我爱这土地》，“为什么我的眼里常含泪水/因为我对这土地爱得深沉……”这句诗一直回荡在我的脑海中。这首诗中，诗人假设自己是一只鸟，通过鸟的歌唱表达了诗人对处于苦难之中的祖国无比热爱之情和为祖国献出生命的强烈愿望。

文中鸟所“歌唱”的土地象征被日本侵略者肆意践踏的国土；河流和风象征了人民心中对侵略者暴行的愤怒和人民不屈不挠的反抗精神；而黎明则象征了独立自由的曙光、人民斗争胜利的前景。诗人在“土地”“河流”“风”“黎明”前都加上了带有浓厚感情色彩的修饰语，展现了一个个极富象征意义的画面，真切感人，我深深地感受到诗人对祖国最真挚的爱。

艾青是土地的歌者，“土地”是他诗歌中出现最多的两个意象之一；其次，艾青最真切的诗情都是献给农民的，他始终关注普通农民的命运，而他的成名作《大堰河—我的保姆》就是他献给善良而不幸的农妇的颂歌；此外，艾青的诗歌还表现了他追求光明和美好的生活。

著名诗人冯雪峰说过“艾青诗的外表是积极知识分子式的，但他的本质和力量却建筑在农村青年式的真挚、深沉和爱的固执上，艾青的根是深深地扎根在土地上。”

读完艾青的诗歌，重温慷慨激昂的历史，这些体现了时代搏击的诗句，像春雨一样润泽我的心灵。

春风十里，夏花百里，秋雨千里，都不如你——《艾青诗选》！

我很喜欢艾青的现代诗，总觉得那些沧桑的字眼让人读起来热血沸腾。抛掉一切无用的矫饰，艾青从古诗烦琐的字数、行数等束缚中解放了出来。因此，他所表达的情感显得更为深挚，直抵读者的内心。任时光骏马飞速的奔腾着，“为什么我的眼里常含泪水，因为我对这土地爱的深沉……”这句诗在我记忆的天地里永存。

从感人至深的《大堰河——我的保姆》，到令人读来感觉昂扬向上的《向太阳》，再到时时刻刻体现着自己希望——为祖国尽一份力的《煤的对话》，无不反映着诗人希望一切可以团结的力量像麻绳一样凝结在一起，为自己的祖国尽心尽力的愿望。

几千年来，从屈原写下的“长太息以掩涕兮，哀民生之多艰”开始，“以天下为己任”的情怀一直是文人骚客所讴歌的`对象。在艾青的诗里，我们看不到像“黄河在咆哮”那样的战斗力，但它所传达出来的情感更接近人们的生活，更易激起人们的共鸣。

曾经的我认为百无一用是书生，因为在动乱的年代里，不需要用纸笔书写干秋。然而，在读完这本书之后，我发觉我错了:正是由于战乱，正是由于人心不稳，才应该在这样的日子里有人以另一种方式激励着人们奋斗前进。报国并不一定要披挂上阵，马革裹尸，不是吗？

梭罗的独居并不让他感到孤独难耐，除了思考这件事让他忙碌外，还在于他钟情自然的程度近乎狂热。

他的超验主义哲学在他对自然的崇拜和热爱中体现的淋漓尽致。他认为人们一辈子为了多余的财富和贪婪的物欲去工作是愚蠢的，是对造物主的亵渎，他希望人们卸下身上无谓的负累，去尽情享受自然，于是他发出这样的呼喊：“去钓鱼打猎吧，尽管去更远的地方，趁着年轻，你要纪念你的造物主、尽管无忧无虑地在黎明苏醒，踏上探险的征途。尽情享受大地吧，但别占有。

世人往往缺少冒险精神和信仰，所以他们忙于买卖经营，过着奴隶般的日子。”我常常惊异于梭罗描绘自然的能力，语言精妙绝伦，却毫无矫揉造作的嫌疑，字字句句都让人被他对自然发出的由衷赞叹吸引，并有种立刻不带分文，不携行囊地向自然狂奔的冲动。一抹晨光可以让他倾情讴歌欧若拉女神，一滴露珠可以让他看到青草的真情，他可以煞有介事地拿着放大镜匍匐在草地上当一场蚁群搏斗的热忱的看客，为其中受伤的败将扼腕，并致像悼念英雄一样致以敬意。

他这样去描述一条狗鱼在湖面捕获一只虫子：“有条狗鱼虽然只是在不是湖面上的一只虫子，却很明显打破了整个湖的安宁，于是这个简单的事实，这起水族界的谋杀案，就如此被精美得让人称奇的波纹公之于众。”雨后的彩虹让他兴奋地感叹自己仿佛是上帝的选民。自然的四季每一季在他眼里都有看不完享不尽的风景，他卓尔不群的独立人格让他在俗世是孤独的智者，是逾越规矩的浪子，而如果回归自然，他更像是大自然里最安分宁静的公民。

书中是这样讲述的：有一个生命垂危的病人在外面看见一棵树，树叶都一片片地掉下来。病人望着落叶，身体一天不如一天。她说：当树叶落完，我也要死了。

一位老画家知道以后，想了一个办法：用彩笔画了一片树叶挂在树上。这片树叶永远没有落下来，这个病人居然活了下来。

我明白了：信念就像一个火炬，它能燃起生活的希望。我们的人生有时也面临着山重水复疑无路的问题，但只要有柳暗花明又一村的信念，路总会在脚下延伸，直到成功的彼岸。

暑假我读了少年儿童百科全书，里面有好多好多我不曾知道的科学知识。

夏天用电风扇很凉快，可是你知道为什么吗？是电风扇的分是凉风吗？不是哦，其实电风扇本身不会制造凉气。那么你为什么会感到凉快呢？原来电风扇说吹出来的风，不过是与室温同样的热风，你身上有汗的话，这股风就会迅速地使汗水蒸发，离开皮肤。汗水蒸发时，带走了热量，这样你就会觉得凉快了。哈哈，你知道了吧！

另外，我从书上知道了气球为什么用针一扎就爆了，气球是橡胶做的，吹足了气的气球比没有吹气的气球表面积大十几倍。它的伸缩力很大。所以用针扎一下吹足气的气球，瞬间就会爆炸，没吹气的用针扎了就吹不大了，嘿嘿，你明白了吗？

书上还有很多很多知识，爸爸妈妈都不知道，我看了，我知道了，很满足、很得意，好开心呀！

《西游记》是一部孺妇皆知的著作，特别是电视剧我百看不厌。不久前我从书橱中取出这部书，仔细读了起来，虽然书中的语言和我们现在的白话文不一样，但书中的故事还是让我走进了那古老的神话世界。

小说是以唐僧师徒四人去西天取经为主要内容，讲述了师徒四人在路途中降妖除魔，历经九九八十一难，最终取得真经，修成正果的故事。

故事中吴承恩为我们描绘了天上的神佛，人间的皇帝和百姓，地下的阎王，以及一些妖魔鬼怪，他们之间发生了许许多多的事。唐僧慈悲善良，孙悟空聪明机智，有火眼金睛和七十二般变化本领，猪八戒贪吃懒惰，沙僧忠实勤恳，在他们的取经路上发生了许多故事。有的让我开怀大笑，有的又令我心惊胆战，尤其是看到他们被无情的妖怪捉住，生命危在旦夕时，我心急如焚，深深地为他们捏了一把汗。当他们解脱魔掌，继续向西天进发的时候，我松了一口气，从心里发出由衷的赞叹。当他们经过九九八十一难，最终到达西天，取得真经的时候，我打心眼儿里敬佩他们不怕困难、勇往直前的精神。

在《西游记》第五十八回，孙悟空为了保护师傅，打死了几个贼寇。师父很生气念起紧箍咒，把孙悟空赶回了花果山。但是，孙悟空不忘使命，遵守诺言，暗中跟着师父。最终，他的真心打动了师父，他们齐心协力踏上了取经之路。这个故事告诉我：只要有恒心，有毅力，不断朝着自己心中的“西方”努力，就肯定能修成“正果”。

《西游记》这个故事让我明白了许多人世的真谛：在生活，遇到困难，不能停止前进的脚步，要勇敢地面对困难，战胜困难，不懈努力，向着自己的理想进发。因为，你每走一步，就是向成功更进一步。

我喜欢《西游记》这部古典文学名著!

我喜欢叫醒世界的太阳，重复着光明。

——题记

远远望着《艾青诗选》的封面，在显眼的右上角有着一幅图——干旱的土地和枯黄的树，无尽的褐色和杂乱的枝干。我想当时人们的生活必定过得很辛苦，甚至可以用糟糕这个词来形容了。

随意翻开书，一股书香引领着我走进属于它的世界。

“它以难遮掩的光芒，使生命呼吸，使高树繁枝向它舞蹈，使河流带着狂歌奔向它去”，哦，那是太阳!太阳东升西落，日复一日，年复一年，它给我们带来温暖，伴着我们成长。《太阳》一文中流露着艾青个人于生活中的喜怒哀乐，也穿透了日常生活中的繁杂现象。在那一历史时期，中国处于大变革的较量中，一面是以国民党反动派为代表的一切旧的势力，以及外国侵略者的势力，要把中国推入黑暗之中;一方是革命者们与劳苦大众，要打碎旧世界，建立一个光明自由的新世界。在这激烈的较量尚未明朗之际，诗人已感到希望要来临了，而《太阳》概括了这一历史的态势。

“大堰河，是我的保姆。她的名字就是生她的村庄的名字，她是童养媳，大堰河，是我的保姆”，哦，那是大堰河!大堰河中流溢着爱，这既是大堰河对她的乳儿的纯洁的、无私的爱，又是她的乳儿──诗人对养育他的乳母的刻骨铭心的爱，然而诗人并未以他的一己之爱为满足，《大堰河──我的保姆》是献给大堰河的，同时也是献给大地上的一切。生活中，每个人的身边都有着真心爱他的人，也许你没有发现你身边关心你的他，爱你的人总是把最好的东西留给你，总是为你着想，总是给你最真挚的爱。

“它的脸上和身上，像刀砍过的一样，但它依然站在那里，含着微笑，看着海洋……”，哦，那是礁石!《礁石》是艾青的一首短诗，只有两节八句，但是，这首八句组成的简短的抒情诗，却用了比拟、象征等好几种写作手法，创造了歌一样的旋律、画一样的景色、无穷的想象空间和深厚的意蕴。在《礁石》中，诗人把他对生活的独到思考熔铸于“礁石”这一象征性的形象之中，使礁石人格化。以微笑的方式生活，无论你遇到多大的困难与挫折，无论是一个人还是一个民族。这是《礁石》给我们的最深刻的启示!

最终，胜利的太阳在东方冉冉升起，始终温暖地照耀着大地!因为《艾青诗选》，我的人生至此追光。

小说告诉我们人的最美好的生活是人的尊严加爱。简爱自始至终她一直坚持自己的信念，执着自己的理想和追求，尊严和爱是她生活的支柱。

简爱的一生平凡而不平庸，她就像一个充满智慧、充满爱心并努力使自己生命得到最大张扬的精灵。如在书中里德太太临死时，因里德太太想见她一面，于是简爱去看望了她的舅妈。临死前，她们两人的一段交流，尽管里德太太至死都对简爱充满怨恨，但简爱还是用仁慈和宽恕的心原谅了她，简爱说道：“我的脾气并不像你想的那么坏，我容易激动，但不爱报复。小时侯，有许多次，只要你允许，我是会很高兴地爱你的，现在我真心诚意地渴望同你和解。吻吻我吧，舅妈。”

《简爱》成功地塑造了英国文学史中第一个对爱情、生活、社会以及宗教都采取独立自主的性格、积极进取态度和敢于斗争，敢于争取自由平等地位的女性形象。由于英国是第一个走出封建社会的国家，我想简爱也应是世界文学史中第一个新女性的形象，也正由于此，《简爱》一书成了世界文学中的名著，经典中的经典。

星期一，吴老师挑选我和几名同学成立了板报小组，并交给了我们一个艰巨的任务———出一期国庆专题黑板报，而且还要参加全校评比。我既感到兴奋、激动，又有点压力。晚上回到家里，在a4纸上设计了一张草图。

星期二放学后，我和陈馨瑶留了下来，两人齐心协力把黑板平均分成了三大块，打好格子，准备画画。我拿起粉笔，先画了一个圆作为一个小朋友的头部，然后画身体和四肢，最后涂上颜色……就这样，我画了一组又一组，几个欢庆国庆的小朋友就展现在眼前。再看看陈馨瑶，她正认真地画着五星红旗呢!

张榜、谢天琦、陈立宇、程俊雄也加入了我们的行列。他们有的写大字，有的画灯笼，还有的描小朋友，教室里顿时热闹起来。看着大家忙碌的样子，我和陈馨瑶赶紧把前一天剩下的图画完成了，我还画了许多和平鸽。

经过大家的共同努力，这期黑板报终于大功告成了。此时，肚子已经开始咕咕叫了起来。吴老师为了慰劳我们，还给每个人分发了一袋零食!晚上5点半，我最后一个走出教室，心里感觉像吃了蜜一样甜。

星期五上学后，面目一新的黑板报呈现在大家眼前，是那样的漂亮，不少同学还津津有味地一边欣赏、一边点评呢!

出黑板报虽然十分辛苦，但同时又很有意义，我还从中学到了一些新知识，并懂得了团结协作、人多力量大、付出就有回报的道理。

来说一下《淘气包埃米尔》的简介吧：这本书是由一个已经14岁的瑞典老婆婆写的，名子叫阿斯特丽德、林格伦。她可是一位著名的作家。他之所以著名，是因为他写的书垒起来，有175埃菲尔铁塔那么高，真厉害!

我为什么会觉得艾米尔比加尼诺更淘气可爱呢?因为这本书非常清楚的从一件事中写出埃米尔的性格。第一篇就是运用了这个方法：圣诞节前夜的晚饭时埃米尔的妈妈给埃米尔了一个煮菜豆，但埃米尔不吃，妈妈生气了，就说：“你为什么总是不吃蔬菜?”埃米尔反抗道：“我向来吃正真的蔬菜!”说着，他就走到门前嚼杉树叶!这就可以看出埃米尔拧的性格。

还有关于艾米儿淘气的事：有次吃饭时，埃米尔因为淘气把盛饭的锅卡到了自己的头上，结果到了医院，埃米尔把锅装在了桌角上弄碎了，卖了1克朗，给了埃米尔5厄尔;回家的路上，埃米尔又因为淘气吞下了5厄尔，无奈，只好再次回到医院;看好以后回到家，买了一个新锅，结果埃米尔再次因为淘气把锅套在了头上!所以，只好把锅砸碎了。埃米尔可真是一个淘气包呀!

而最后一篇，与前面描述的埃米尔的性格恰恰不同。因为，埃米尔在鹅毛大雪的天气中将他危在旦夕的好朋友阿尔弗雷德从卡特胡尔特送到了玛丽安娜隆德的一所医院里，让阿尔弗雷德死而复生!从这件事中，就可以看出埃米尔是个善良的好孩子。

《淘气包埃米尔》是一本有趣的书。

第一章主要是在揭示什么是关键对话，它们往往有三个特点：1。双方观点背道而驰;2。对话具有较大风险;3。双方情绪激烈。主要在阐述其重要性，为什么我们会应对不好这种情况，以及争取应对后我们能获得什么。

第二章告诉我们需要摆脱“傻瓜式选择”(即要么倒出良药苦口的实时激怒对方，要么为了保全面子违心地接受错误的决定)的困扰～营造安全氛围，让双方向共享观点库中添加信息，加强沟通真实想法，让意识更统一，行动更有力。

第三章，正确认识自我，从“心”开始，这章的重点在于关注自己真正的需求，你唯一能控制的人只有你自己。在有可能有暴力行为的时候停下来，问问自己真正的目的是什么，并拒绝“傻瓜式选择”。

虽然书中多次表明确实有“傻瓜式选择”之外的选择，并且这种方法可以习得，但总还是会有一点担心自己是不是能学会，总有点觉得这是一种很难学会的技巧～嗯，非常期待后面的内容!

第四章主要阐述了“安全”在对话中的重要性，只有在安全的环境下我们才能畅所欲言;而营造安全的氛围首先就是需要觉察，需要注意观察，观察别人的状态、觉察自己的状态，用以确认现在的氛围是安全的、可以正常交流的。观察也正是非暴力沟通的第一个要素，我们必须首先发现问题，然后再去思考如何解决问题～

第五章教我们如何营造安全的对话氛围，在觉察到对话出现问题时暂停对话。

第一，需要判断哪种安全因素出现了危机，首先是共同目的，当别人相信你的目的是为了他好时就会有很大的安全感，反之就会用暴力或沉默来抵触～然后是互相尊重，我们需要站在别人的角度看问题才能真正尊重别人找到共同目的。

“你也许不是最美丽的，但你可以是最可爱的;你也许不是最聪明的，但你可以最勤奋;你也许不会最富有，但你可以最充实;你也许不会最顺利，但你可以最乐观------因此，你若是工人，就要当技术最出色的工人;你若是营业员，就要当服务质量最佳的营业员;你若是医生，就要当医术最高明的医生;你若是教师，就要当最负责任的教师;甚至你哪怕只是一名个体户，也要当最受顾客称道的劳动者!

你也许不能成名成家，不能名垂青史，但你可以成为同行业中千千万万普通人里最好的那一个!”“做最好的自己’，便意味着要尽可能在自己的职业中达到自己力所能及的最好程度。”这是《做最好的老师》中给我印象最深刻的两句话。

那么什么样的老师才是最好的老师呢?从成为老师的第一天我就在探寻标准，但一直都没找到一个最佳的答案，直到我读到李镇西老师所写的“‘最好’就是‘更好’，虽然这个‘最好’永远达不到，但一个一个的‘更好’，便汇成了一个人一生的‘最好’”这句话时，顿时豁然开朗。“做最好的自己”，强调的是自己和自己比，昨天的自己和今天的自己比，不断地超越自己。

李镇西老师说：“每天都不是最好，甚至每天都有遗憾，但每天都这样自己和自己比，坚持不懈，我便不断地向‘最好的教师’的境界靠拢。”看到这里，我想到了自己，说实话，我对自己的某些方面是缺乏信心的，总觉得自己与一个好老师的差距实在太远了。身为初级中学的老师，特别是身为初级中学的班主任，由于学生的素质参差不齐，我经常会充当问题学生的“灭火器”，搞得自己很累、很烦，总是会被学生不如意的表现所影响，甚至开始怀疑自己到底适不适合教师这个职业。

但面对同样的问题李老师却是这样想的“既然只能当老师，那么悲悲戚戚是当，高高兴兴也是当，我当然选择后者!”是啊，开心是一天，不开心也是一天，为什么不天天开心呢?

所以不如就学李老师这样想：多想学生们可爱的地方，比如整日整洁的教室、节日时温馨的短信、课外活动矫健的身姿、艺术节上精彩的演出;尽量让学生在课堂上多学点东西，无论这些东西是课内的还是课外的，只要对他们今后的发展有益处就好，而不是仅仅注重他们的考试成绩;尽量和他们成为朋友，多从他们的角度去理解他们的言行举止，使学生能“亲其师信其道”，而不是一个高高在上的“掌权人”，让学生阳奉阴违、避而远之。这样每天生活在一个令人有所希望的环境中，又怎么能不高兴呢?

在这本书的全部文章中《教师的尊严是学生给的》这个章节给我的触动最大。当时看到这句话，我的第一感觉就是震撼，第二感觉是认同。回想自己的教学生活，当我摆出“师道尊严”严厉地去批评学生的时候，我并没有感受到他们的心悦诚服。

反而，只是一个充满鼓励的眼神，一个充满温情的动作，一个微不足道的帮助，却使他们更靠近我。正像李老师在书中所讲：“教师真正的尊严，从某种意义上讲，并不是我们个人的主观感受，而是学生对我们的道德肯定、知识折服和感情依恋。

当我们故作尊严，甚至以牺牲学生的尊严来换取自已的尊严时，学生根本不会买我们的账，只会向我们投来冷漠的眼光;当我们‘无视’自己的尊严，而努力追求高尚的品德、出色的教育、真诚的感情，并随时注意维护、尊重学生的尊严时，学生会把他们全部的爱心和敬意奉献给我们。”

反思后我才认识到：教育上的爱，不是为了达到一个目的而做出的一种姿态，它是一种思想，一种情感，一种氛围，运用得恰当，它会把“爱”自然而然的贯穿于教育的某一个环节，也会不声不响的体现在教育的每一个细节，更会潜移默化的浸润着每一个学生的心灵。

总之，冷漠的心、生硬的态度，永远也不可能换来心与心真诚的沟通，从今以后我会多试着从学生的角度考虑问题，用“学生的眼光”看待，用“学生的情感”体验，像李老师那样，用真心、爱心、诚心、耐心，换来学生们纯真的笑容，赢得学生们的尊敬和爱戴。

“闻所闻而来，见所见而去”，这是适时的自嘲，是一种语言的艺术，同样也是一种生活的态度。

这句话出自《世说新语》简傲三，讲得是钟会请众名士拜访嵇康却被无视，当他准备离去时，嵇康问道：“何所闻而来?何所见而去?”钟会答：“闻所闻而来，见所见而去。”意思是：我听到我所听到的而来，我看到我所看到的而去。这实际就是句车轱辘话，但在钟会这里却有了不一样的效果。在良久的等待后，钟会面对嵇康率性的问话，以问为答，在自我解嘲的同时，展现了与嵇康相同的旷达的生活态度，留下了这段佳话。

这就是自嘲的妙处。

自嘲要用，要会用。首先得判定是否需要，钟会面对尊敬之人，自然不能也不会为等待生气。嵇康发问何尝不是钟会展示自己的机会?

其次看场合、气氛等。大家都是不羁之人，钟会适时适事的侃上几句，不仅能让自己体面脱身，打破尴尬的局面，又能展示自己豁达大度的胸怀，何乐不为呢?作文而如果不分场合自嘲，恐怕就是自己不自信的心理作怪了。

自嘲是幽默的最高境界，能合适地运用自嘲的人绝对是一个自信的人。因为自嘲是拿自身的失误、不足甚至生理缺陷来“开涮”。不羞不耻不遮掩，反而将它们放大、夸张、剖析，最后还要会引申发挥、自圆其说，所以会自嘲的人同时是一个聪明的人。抗战胜利后，张大千的好友为张大千践行，特邀梅兰芳作陪，宴会伊始，大家请张大千坐首座。他说：“梅先生是君子，应坐首座，我是小人，应坐末座。”众人不解其意，张解释道：“俗话说’君子动口，小人动手’梅先生唱戏动口，我作画动手，我理该请梅先生首坐。”张大千自嘲为小人，看似自贬，却在幽默中将尊敬之情表达得淋漓尽致，这也正是张大千的谦逊和豁达的人格魅力。

当然，我们必须清楚，自嘲不是自我辱骂，不是出自己的丑，一定要把握分寸。

学会自嘲，巧用自嘲，不仅体现你的语言艺术，更是你豁达的人生态度。