音乐课龟兔赛跑教案(汇总20篇)

1、有感情演唱《渴望春天》。

2、体会6/8拍子活泼、欢快的特点，了解弱起小节和临时变化音的作用。

3、通过学习加深热爱大自然、热爱生活的意识。

学唱《渴望春天》。

体会、感受6/8拍活泼、欢快的特点。

一、组织教学

二、导入新课

背景音乐——门德尔松《春之歌》并配以多副春景图。

师：春是四季之首，她在人们的艺术创作中是一个永恒的主题，她不仅告诉我们“一年之计在于春”，更在于她是万物复苏、勃勃生机的代言词，同学们你们知道多少关于春天的成语或诗句？（生答）今天就让我们走进春天，开始本节课的音乐旅程吧！

三、新课环节

1、阅读歌词，分析主题

师：请同学们打开42页，首先，请大家阅读一遍歌词，想一想歌词表达了什么内容？（对春天的渴望，一种欢快、迫切的心情。）

2、对比分析，解决难点

师：我们来试着给这段歌词配上旋律，我给大家二段音乐，大家听听哪个更适合它，并说明理由。——播放《四季歌》（2/4）《渴望春天》（6/8）片段。（生答、揭示答案：播放歌曲《渴望春天》）

教师总结：音乐之所以会给我们活泼、欢快、愉悦的感受，主要是由音乐的节拍决定的。歌曲《渴望春天》是6/8拍，6/8拍本身就具有活泼、欢快的特点，6/8拍涵义及力度关系。（涵义：以八分音符为一拍，每小节有六拍。力度关系：强、弱、弱、次强、弱、弱。）如果用图形来表示，在三角形、圆形、正方形中你会选用哪个图形来表示6/8拍？（生答）跟老师一起做6/8拍划拍练习。此外，歌曲还采用弱起起唱，更能表达出人们渴望春天的迫切心情。

3、作者介绍，拓宽视野

师：这首歌是著名作曲家莫扎特于1791年创作的。请大家齐读43页上的作者介绍。

教师补充：莫扎特写这首歌曲的时候已经疾病缠身，贫病交加，可是我们却丝毫没有感受到那种濒临绝境的伤感和绝望，就像刚才同学们谈到的，反而处处洋溢着一种轻松欢快、热切期盼的情绪，由此我们也可以看出莫扎特坚定的意志、刚毅的性格和乐观的生活态度。就让我们怀着对艺术家的崇敬和钦佩之情，来学唱这首歌曲吧。

4、跟唱歌曲，回答问题。

情绪

力度

速度

乐句

愉悦欢快

中强

中速稍快

4个乐句

5、不断巩固歌曲。（划拍唱；变化音、延长音、装饰音的强化等）

变化音、延长音、装饰音的作用：丰富音乐表现力的作用。（清新、明朗的感觉。）

6、全体跟伴奏有感情地演唱歌曲。

四、加深体验，合作展示

以小组为单位，用自制打击乐器为歌曲打拍子，加深对6/8拍的掌握，并请配合默契、效果好的小组进行展示。

五、课堂小结

师：我们盼望春暖花开的季节，大自然赋予我们取之不尽的青春活力。我们更应该珍爱生活中的明媚春光，它用诗情画意交织成永远唱不完的春之歌。希望同学们珍惜这宝贵的青春年华，相信，通过你们的努力，你们定能唱响自己人生的“春之歌”！

1、引导幼儿体会、感知歌曲中优美，富有幻想的意境，培养幼儿的审美情趣，激发幼儿主动参与音乐活动的兴趣。

2、启发幼儿根据歌曲的旋律、节拍，唱出优美、舒缓的韵味，培养幼儿对音乐的感受力和表现力。

3、通过学习演唱3／4拍歌曲，使幼儿初步了解朝鲜族歌曲的特点。

4、熟悉、感受歌曲旋律和内容，学唱歌曲。

5、通过学唱歌曲，体验歌曲的氛围。

歌曲课件、音乐教学磁带、录音机、自制长鼓、朝鲜族服装等。

一、导入：

请幼儿听两段不同的音乐（曲一：活泼欢快的二拍子歌曲；曲二：《小白船》伴奏音乐），自由表演动作。

二、展开：

（一）帮助幼儿掌握歌曲节奏特点、熟悉歌曲旋律。

l、提问幼儿：刚才的两段音乐有什么不同？哪段音乐是三拍子的？引导幼儿用动作表现出三拍的强弱规律。

2、组织幼儿跟随歌曲音乐练习三拍子节奏。

（二）引导幼儿理解歌曲内容并学习歌词。

l、教师介绍歌曲名称并示范演唱歌曲。

2、通过提问及课件演示帮助幼儿理解歌词。提问：这首歌曲叫什么名字？歌曲里唱到的小白船和我们平时见到的小船有什么不一样？歌里还唱了什么？

3、幼儿看课件完整欣赏歌曲。要求幼儿记住歌曲中最喜欢或是最优美的歌词。

4、根据幼儿分别说出的歌词，结合课件，引导幼儿学习歌词。

（三）通过不同的演唱形式，引导幼儿学习演唱歌曲。

1、请幼儿用自然的声音小声完整跟唱歌曲。

2、幼儿集体完整演唱歌曲。

3、通过提问，引导幼儿进行反思，并有重点地练习演唱：我们还有那句唱得不够好，还需要再练练？

4、通过歌曲接龙的形式，帮助幼儿进一步掌握歌曲。

5、为幼儿提供场景和“小船、小兔”等道具，分组演唱，激发幼儿的演唱兴趣。

6、请幼儿集体完整地把歌曲演唱给客人老师听。

（四）通过观察朝鲜族服装和欣赏朝鲜族舞蹈，引导幼儿了解《小白船》是一首朝鲜族民歌。

1、启发幼儿通过教师身上的朝鲜族服饰，初步认识和了解朝鲜族，知道《小白船》是一首朝鲜族民歌。

2、请幼儿欣赏教师表演的朝鲜族舞蹈。

三、结束：请幼儿背上“长鼓”，伴随小白船的音乐，与教师一起载歌载舞。

附：教材分析：

《小白船》是一首3／4拍子的朝鲜族民歌。它的旋律优美、舒缓，整首歌曲由四个乐句组成。歌词把弯弯的月亮形象地比喻成小白船，在银河里飘呀飘。把神话传说中月亮上的桂花树、小白兔情景化、动态化，仿佛把人们带到一种梦幻、优美的意境中，歌曲的内容生动形象、富有幻想，易于理解，符合大班幼儿的年龄特点。这首歌曲的重点是引导幼儿学会正确演唱3／4拍子歌曲。难点是启发幼儿感受并演唱出歌曲优美、舒缓的韵味。

此次活动比较成功的地方有两点，第一，我这节课为幼儿创设了一种意境，让幼儿在优美、宁静的旋律中去体验和表现歌曲的诗情画意。课堂展示美丽的夜空图，配上声情并茂的语言，让幼儿把教室变成美丽的夜空，培养了幼儿创新意识和独特的创造行为。第二，知识的拓展，激发幼儿插上想像的翅膀，吸引幼儿积极参与，乐于想像，跳了简单唱好一首歌的框框教学。

存在的`问题也不少，第一，在三拍子韵律体会环节初浅不到位，点到却没深入没能达到体会的目的；第二，幼儿与老师之间的交流不足，老师和幼儿之间的互动还应该再加强；第三，幼儿“动”得不够，老师在启发幼儿投入的乐曲中让自己随音乐放松，表演方面还应该想更多的办法。

体验不是一次性完成的，它是一个反复实践感觉、不断深化的过程，而“比较”则是这个过程的重要方法和原则。音乐艺术的特点决定了它的材料、要素、结构及形象都有非具象性和，需要在反复比较中形成印象和理解，发现事物之间的相互关系，获得新的认识。比较的方法也会丰富幼儿体验的活动和形式。教学还需要更深刻的分析与反复实践探索才能达到更好的教学目的。

1、学唱歌曲，尝试用说唱结合的形式演唱歌曲。

2、体验买菜游戏的快乐。

歌曲录音、货架、各种菜的图片做成帽子。

一、节奏火车：菜场里的菜

价值取向：经验交流。

1、师：你去过菜场吗？菜场里都有什么菜呢？

2、教师用节奏语言进行提示：菜场里有| 什么菜？|

3、幼儿开节奏火车进行节奏练习

小结：这个菜，那个菜，菜场里有各种各样的菜。

二、学唱歌曲

价值取向：在买菜的情景中，理解歌词，能够跟着熟悉的旋律介绍菜名

1、看情景表演

1）提问：哎，小朋友，你们还记得刚才我和奶奶买了哪些菜吗？

2）你们有没有发现，刚才我和奶妈一共买了多少菜呀？

3）师：哪些菜是唱出来的，哪些菜是说出来的呢？

小结：原来奶奶篮子里的菜要唱出来，小朋友篮子里的菜要说出来。

2、 完整欣赏歌曲

1）刚才我和奶奶先买了什么菜，接着买了什么菜，然后买了什么菜，最后买了什么菜呢？

3、幼儿演唱

重点练习说唱的部分

三、游戏“买菜”

价值取向：能够跟着音乐一起唱歌玩游戏，体验活动的乐趣。

幼儿、教师一起玩玩买菜的游戏。

1、了解父亲节的由来，能用绘画等方式表达对爸爸的情感。

2、进一步萌发爱爸爸的情感，乐于赞美自己的爸爸（重点）。

3、简单了解节日的来历，知道其全称、日期和意义。

4、感受节日的欢快气氛。

ppt、绘画纸、彩笔、爸爸的照片。

（一）师：6月有什么节日？（父亲节），你们了解爸爸吗？

展示爸爸的照片，说说爸爸的爱好、年龄、工作、样子。

说说父亲节你为爸爸做了什么？

小结：爸爸有你们这样给他过节心里一定很开心，感觉很幸福是吗？

（二）今天老师带来了一本书，一本很有趣的书，和爸爸有关的书，想不想看？（出示ppt）

1、这就是这本书的封面，这个故事叫什么名字？（我爸爸）

说的响亮一点，是的说的很自豪，为爸爸自豪。

2、这是你爸爸吗？这是谁的爸爸？这是一位中国爸爸吗？你从哪里看出来他不是的？（头发是带一点黄色）还从哪里看出来？（他的眼睛是蓝色的）我们的眼睛是什么颜色？（黑眼珠，我们是中国人）

3、告诉你，他确实是一位外国爸爸，是一位英国大画家xx的爸爸，大画家xx把爸爸画在了故事书里，多有趣呀！他把爸爸画在故事书里和小朋友一起来分享关于爸爸的故事。我们一起看。

（三）1、这就是我爸爸（ppt）看看，你觉得这个爸爸看上去怎么样？谁来说说！谁能告诉我他的杯子里会是什么？是茶吗？（咖啡）我们中国爸爸喜欢喝茶，外国爸爸一般喝的都是咖啡，你看看他穿的衣服，看看他的样子，长的怎么样？你们的意思是这个爸爸长的不帅，看上去懒洋洋的对吗？

2、可是xx说，这是我爸爸，他真得很棒，你们相信吗？我们一起来看看（ppt）。

提问：谁来了？（大灰狼）大灰狼来我们家了多可怕呀，可是你看看我把爸爸不怕，我爸爸什么都不怕，连坏蛋大野狼都不怕，这是个怎样的爸爸呀？（勇敢）我们继续看看他爸爸还有哪些本领（ppt）。

3、他可以从月亮上跳过去，月亮在哪里？（天上）可是你看看我爸爸敢跟月亮比高低，月亮真的在他脚底下，瞧瞧我爸爸厉害吧？（ppt）

4、再看看，哇！他还会走高空绳索，这个绳索可不是在地球的哦，在天空，而且不会掉下来（ppt）。

5、往下看，谁来说说我爸爸敢干什么？他敢跟大力士摔跤（ppt）。

6、在看看xx的爸爸还会干什么？（跑步）跑的咋样？对，在运动会的比赛中，他轻轻松松就跑了个第一名，瞧瞧爸爸头上有什么？云彩都围着他给他加油。现在你来说说我爸爸，刚才我可听到了有人说他丑，现在你来说说是，看到这里你来说说我爸爸怎么样？回顾故事（爸爸敢走~~~~）所以xx说的那句话是：我爸爸，真的很厉害！你们的爸爸怎样？你觉得你爸爸那里表现出很勇敢？原来你们也可以自豪的像xx一样说一句：我爸爸怎么样？我们一起完整说：我爸爸真的很棒。

（四）故事讲到这，xx说他不讲了，他想请你们讲，你们也来做个大画家帮他讲讲你们的爸爸。

分发画纸，幼儿自由创作。

其实我们的爸爸并不一定特别棒，他就像xx的爸爸一样，看上去可能也长得不出众、不一定很帅、不一定很能干但是在我们心里我们依然觉得他帅，仍然觉得他勇敢，真的很棒。

我们爸爸所做的一切都是为了我们，他得很勇敢是为了保护我们，他的温柔是为了让我们更舒适，他为我们唱歌，为我们跳舞，让我们快乐成长，所以如果现在让你对爸爸说一句话你想对他说什么？回到家的时候别忘了也像xx一样扑进爸爸的怀里，说出你想对爸爸说的那句话！把今天的画也送给爸爸。

这次活动，更增进了幼儿与父亲之间了感情，许多家长不知道今年的xx月xx号是父亲节，当孩子告诉爸爸：“爸爸，xx月xx号是你的节日。”许多爸爸都惊讶的说：“是吗？还有这个节日呢。你不说，我还真不知道”。这次活动不仅让孩子亲近了爸爸，也让爸爸了解了孩子。大家也都有共同的感悟，那就是在繁忙的工作之余留点时间陪伴孩子，让孩子在成长的过程中留下更多美好的回忆。

《渴望春天》是义务教育课程标准人音版《音乐》七年级下册第六单元“春之声”的一首歌曲。这首歌曲是奥地利作曲家莫扎特于1791年创作的一首抒情歌曲，深受儿童的喜爱；以儿童纯真的稚气，活泼的语言，表达了孩子们渴望满目春色、繁花盛开、小鸟齐鸣的春天到来时的心情；歌曲采用d大调，6/8拍子，歌曲的结构为带再现的单二部曲式；全曲以分解三和弦与级进音调进行的旋律为基础，配合着活泼、跳跃的6/8节拍，流畅清晰、优美洗练、充满着青春的活力，表现了少年儿童渴望春天到来的愉悦心情。

以“感受春天（创设情景）——体验春天（歌唱春天）——表现春天”为主线展开教学，从而激发学生学唱歌曲《渴望春天》的兴趣，同时引导学生从整体感受、体验音乐的优美、流畅，演唱抒情、愉悦的特点，体验并将自己融入春天的怀抱中。

1、能够从以“春”为主题的音乐作品中感受、体验人与大自然和谐相处的快乐，乐于参与表现创造“春”的音乐活动。

2、能够用甜美、圆润的声音演唱歌曲《渴望春天》，尝试用声音、速度、力度的变化表现赞美春天、渴望春天的心情。

3、知道莫扎特在音乐上的主要贡献。认识变音记号和倚音。

感受和体验歌曲的音乐情绪及风格，有感情的演唱歌曲。

歌曲情感的表现。

情景教学法、欣赏法、合作学习法

多媒体课件、钢琴等。

一、感受——春（情境创设）

1、播放宋祖英《田野的春天》让学生感受乐曲欢乐热烈、充满活力的情绪。

师：同学们，这首歌曲的情绪怎样？歌曲描写的是哪个季节啊？

生：热烈、充满活力 春季！春天！

2、让学生说出①说出描写春天的词语。②说出描写春天的诗句。

生：略

设计意图：创设情景，从文学的角度，运用听、说的情景导入，，营造春的氛围，帮助学生自然地走近春天，让学生切实感受到自己置身在春的怀抱中，为后面的歌曲欣赏作了情感铺垫。

二、体验——春（歌唱《渴望春天》）

1、出示课题《渴望春天》，播放歌曲《渴望春天》。

师：听完之后请你们谈谈在歌声中感受到了什么？你的眼前出现了怎样的画面呢？

生：鲜花、布谷鸟等

师：歌曲使我们看到了一幅幅美丽春天的画卷，五月的阳光、鲜花还有松林。

设计意图：通过老师的总体描述，为后面的歌曲欣赏和学习作了情感铺垫，能更好的激起学生渴望春天来临的急切心情和渴望学习歌曲的急切心情。

2、师：同学们你们知道这首好听的歌曲是哪位作曲家创作的？他是哪国人？写过什么作品？你们对他有哪些了解呢？下面就请同学们根据收集的资料，认识莫扎特。

① 走进莫扎特

②了解歌曲的创作背景

设计意图：培养学生自主学习的能力，教师给予适当的指导让学生主动表现出强烈的兴趣，提高学习效果。通过介绍引起学生对莫扎特及其作品的好奇，也引起学生对这位坚强乐观的大师敬意，为歌曲做好情感的铺垫，同时进一步体会歌曲的内涵。

3、再次聆听歌曲，请同学们跟着音乐哼唱歌曲的旋律，边听边思考以下问题：

a、歌曲的演唱形式： 1、男声齐唱 2、童声齐唱 3、女声齐唱

b、歌曲的情绪： 1、热烈激动 2、抒情明朗愉快 3、低沉忧郁

活动要求

1、通过玩大积木，培养幼儿的尝试精神，发展幼儿走、跑、跳等基本动作，发展幼儿平衡协调能力。

2、培养幼儿遵守集体规则的良好品质。

3、培养幼儿爱劳动的品质。

活动准备

每人两块大积木(形状各一)、音乐磁带、录音机、花若干盆放于场地一边，小红旗2面、水桶8个、盛满水的大盆4个。

活动过程

一、开始部分

幼儿边听音乐边分散玩积木。

师：我们每人都有两块大积木，大积木有许多种玩法，看哪个小朋友玩的方法最多、最安全。(幼儿尝试练习)

二、基本部分

1、集中演示。

师：哪位小朋友来介绍一下，你有几种玩法?你是怎么玩的?(单脚站立在积木上，间隔跳，几个小朋友合作将积木拼起来走、跳等)

2、再次分散练习。

师：请小朋友试一试你没有玩过的方法。

3、传送大积木。

幼儿把大积木放在场地中间，并排成“十”字形四路纵队。

听老师口令“开始”，排头幼儿将大积木传给身后的幼儿，一个传一个，看哪个小组传得快。

4、游戏“给花浇水”。

场地布置：

ooooo|……小……|小

ooooo||

ooooo|……河……|花

ooooo||

师：(1)前面有一条河，小朋友想想我们怎样才能过河?

(幼：用大积木搭座桥)

(2)请四组幼儿搭四座小桥，比一比哪一组的桥搭得好。

(幼：积木间隔着摆放)

(3)请小朋友试着过小桥。

(幼儿尝试练习)

(4)小朋友过桥的时候身体向前不要摇晃，脚踩稳在积木上走，也可以手臂伸向两侧保持身体平衡。

(5)交待玩法：今天我们要给河对岸的小花浇水，第一个幼儿用空桶在盆里舀水，然后一手拎一个桶过小桥，跑到花面前给花浇水，再拎空桶回来，把桶传给第二个幼儿，再以此类推。

(游戏玩2次，给获胜方一面小红旗)

三、结束部分

1、小结游戏情况，表扬动作正确、拎着水桶顺利过河的幼儿。

2、放松活动：放“划船歌”的录音，幼儿把大积木当成小船，坐在“船”上边唱边表演划船动作，活动结束。

1.熟悉《赶花会》乐曲的旋律及aba结构，感受乐曲快乐的情绪。

2.创编赶花会过程中“赶”和“看花”的不同动作和姿势。

3.在感受歌曲的基础上，理解歌曲意境。

4.通过图片理解歌词内容，并能根据歌词内容展开大胆的想象。

图谱、音乐

一、完整欣赏，感受歌曲aba段式

1.今天老师给你们带来了一首好听的四川民歌叫《赶花会》，那你们知道赶花会是什么意思吗？我们就来听一听音乐中是怎么表达人们去赶花会的，是怎么赏花，心情又是如何的。（完整播放音乐）

2.你觉得他们是什么样的心情？都是欢快的吗？那么那段是欢快的，那段又是缓慢悠扬的，一共有几段呢？（再次欣赏）

3.一共有几段呀？哪段是缓慢的呢？那两段是一样的呢？

4.小结：像这样第一段和第三段一样，第二段不一样的三段式乐曲老是用一个好听的词来说叫aba式。

二、出示图谱，理解音乐

1.（出示图谱）其实老师几天不仅带来了这段好听的音乐，还准备了一份和这段音乐相关的图谱呢，请你们一边听一边看人们是怎么赶花会的。（音乐a）

谁看懂了，听明白了第一段表达的是什么意思，用动作表现出来或是说一说？（介绍一小节的拍数和4个乐句）我们一起来学一学。

现在我们也去赶花会吧，你们自己选择怎么去，但一定要跟上节奏。（a段）

2.到了花会上，满是花朵，像海洋一样，闻一闻都要醉了呢！人们在花会上是怎样赏花的，都看到了些什么花呢？（b段）

他们是怎么看花的？音乐为什么舒缓了?人们看到了些什么花，谁来做做看这些花的.样子？我们也来学一学。

现在我们都来当花朵，你可以做一朵小花，也可以变换各种花的造型，但一定要跟着节奏动起来哦。

3.这么美的花朵，看的那些赶花会的人都美不胜收了，天色渐渐暗了，赶花会的人们要回家了，听！（ a’段）

想一想我们可以怎么表演？我们也来听着音乐跟着赶花会的人们一起回家咯！

三、完整欣赏

1.你们喜欢这首四川民歌《赶花会》吗？为什么？既然你们都喜欢那我们就来静静地欣赏一遍吧！（播放音乐）

2.四川的民歌欢快、悠扬、豪放，真好听，其实除了赶花会还有许多好听的四川民歌，下一次我们也可以一起来欣赏一下。

这个活动在孩子创编花的造型动作这个环节中，我通过了让幼儿欣赏各种盆栽及根据图片上的4种有特色的花的造型来模仿，创编花的造型动作，很多幼儿都能够在老师的引导下展开丰富的想象，做出各种花的造型，来充分感受美，表现美。最后的拓展游戏花儿找朋友的动作表演，我觉得很有意义，可以放在根据音乐完整表演的过程中。

小百科：《赶花会》全曲旋律流畅，情绪时而热烈欢快，时而柔和甜美，具有浓郁的民间地方色彩。

唐老鸭和米老鼠是中班孩子较为熟悉和喜欢的动画人物，从这两个人物导入出发，采用音乐《开火车》这个具有鲜明特点的音乐来作为活动主体音乐，该乐曲为三四拍子，风格鲜明，旋律轻快活泼，带有童趣的色彩，符合中班幼儿的年龄特点。本次音乐活动主要引导幼儿通过欣赏，感受乐曲的情绪，丰富幼儿的审美经验，提高幼儿的音乐感受力和表现力，感受三拍子音乐的特点及舞步。

1、初步感受四分之三拍子音乐，并认知三拍子音乐的特点及舞步;

2、感受音乐中的颤音;

3、锻炼幼儿肢体协调性。

坐垫、纸、笔(均为各人一份)。

一、律动

1、手指跳动;

2、围圆圈走动;

3、两两拉手。

二、有节奏地问好

介绍自己的名字向大家问好。

三、活动主体

1、看图问答

问：“唐老鸭和米老鼠要坐小火车去迪斯尼乐园玩，小火车前进会发出什么声音?”

学习小火车，模仿动作。

2、两两相对坐好，随音乐做动作。

3、游戏

老师做火车头，鸣笛处邀请一对不同颜色的宝宝接火车。

4、任务交接

每到一处鸣笛，任务交接，前一个火车头向下一个火车头敬礼交接。

5、画火车轮

乐器操作、合奏：三角铁、碰钟。

作曲家的亲笔手稿是我们与之直接“对话”的纽带。对笔迹的匆匆一瞥，就能感觉到作曲家创作时的精神状态和健康状况。透过墨迹的层次进一步深入挖掘，我们甚至能隐约窥见他们内心最深处的奋斗及其取得的成功。呈现在我们眼前的是作曲家将最初的构思逐渐凝结成为具体结构的过程，唯有这些构思的根基被彻底修订和重新思考才会完成这样的转变。作品创作的最后阶段通常是最关键的，作曲家会通过强有力的纵横交错来微调他们的构思，从而消除存在的瑕疵，或者为作品锦上添花。数月甚至数年之后多次订正和更改的痕迹密密麻麻，一层又一层，这些都表明最初的创作冲动只不过是其中最简单的一环，就好比在文学领域，成为真正伟大作品的秘诀就在于充满耐心的反复修订。

作曲家们并非每一次都会在“亲笔”手稿上贴心地署上大名，但是大多会在墨迹干透之前将属于他们自己的与众不同的身份标识遍留于整份乐谱之中。比如巴赫喜欢用垂直纵向样式的纸张，每一寸都写满他那小而一丝不苟的笔迹，并满腔自豪地在末尾写上“Soli Deo Gloria”的首字母“SDG”――将自己的音乐都“归于上帝的荣耀”。亨德尔则喜欢宽一些的横向格式，好让他有更多空间任意挥洒、填满字符。有些作曲家还会不经意地留下他们“饮食活动”的痕迹――比如普契尼歌剧《群妖围舞》的乐谱就吸满了大量Chianti葡萄酒，而一部分维瓦尔第的手稿似乎仍旧散发着一股淡淡的煮熟了的意大利面的味道。

贝多芬留下的手稿是最有特色的手稿之一。它们坦率地记录下了作曲过程的纠结和反复，记谱中蕴藏的那股能量至今令人感同身受。众所周知，他的《第三交响曲》最初是题献给“拿破仑・波拿巴”的，然而当后者宣布称帝时，作曲家对拿破仑的钦慕也随之戛然而止。这部交响曲的手稿扉页因为贝多芬的盛怒而饱受摧残，他擦去了献词，甚至因为用力过猛而使纸张破开了一个洞。诚然，并不是所有作曲家都如此情感外露，但他们的手写乐谱都有各自值得讲述的故事，不仅仅关乎作曲这门艺术，还有动笔的这个人。下面是一些更加迷人的例子……

安东尼奥・维瓦尔第

Antonio Vivaldi，1678-1741

作曲家对自己作品的私人收藏很少能不被时间的洪流毁于一旦。维瓦尔第的手稿是极少数能保存完好无缺的手稿之一，如今安然地封存在意大利都灵国家图书馆中。那儿有经由维瓦尔第精力充沛的双手创作出的超过四百五十部作品，涵盖了他所有类型的作品。透过这些手稿，我们可以发现，维瓦尔第在事业腾达后信心大长。在最初创作的歌剧，例如1714年的《装疯卖傻的奥兰多》（Orlando finto pazzo）中，他的作曲笔迹间距细密而谦卑；但到了《疯狂的奥兰多》（Orlando Furioso，1727年）时，他的笔迹已经变得更宽松而张扬――音符明显更大，更具流动感和自信。随着自尊心日增，他也开始将新近创造的姓名字母组合图案写在乐谱上作为修饰。

这些手稿同时还表明，即使在一部歌剧开始排演后，维瓦尔第的工作也没有结束。1714年，喜怒无常的女高音玛格丽塔・瓜兰迪（Margherita Gualandi）三次要求改写《装疯卖傻的奥兰多》中的一首咏叹调。最后维瓦尔第干脆将它删掉了，在终稿最上方潦草书写的文字不仅展现了他的幽默感，也显示了他的耐心并非无限度：“如果她还不喜欢这个版本，那我将不会再继续创作任何音乐。” 维瓦尔第一开始的笔迹间距细密而谦卑

亨德尔

George Friedrich Handel，1685-1759

亨德尔的亲笔手稿几乎贯穿他的整个职业生涯，从他十六岁至六十六岁，为他的研究者提供了前所未有的丰富资料。他的乐谱上记满了代表时间先后顺序的信息，因为当时的作曲家流行在一部作品的每个重要段落精确地记录开始和完成的时间。从这些记录我们能还原出，他写得最快的一部歌剧是《帖木儿》（Tamerlano）――只用了二十一天。

从手稿中也能洞悉作曲家的健康状况。亨德尔在1737年遭受的病痛通过其虚弱而颤抖的字迹清晰地反映出来，直到十八世纪四十年代中期也未能完全复原。警报信号再次出现在1751年初，他着手创作最后一部杰作――清唱剧《耶夫塔》（Jephtha）时。正当亨德尔在为合唱曲“啊！上帝，多么黑暗！这难道是天意？”谱写弦乐声部时，他出现了许多健康问题，不得不写下没有符干的音符。他在页面底部这样解释道：“1751年2月13日写到此处。我左眼视力的急剧衰退阻碍了我继续创作。” 亨德尔喜欢宽一些的横向格式手稿

贝多芬

Ludwig van Beethoven，1770-1827

在所有作曲家中，贝多芬的字迹无疑是最糟糕的，但同时也是最坦诚的。散乱无章、喜怒无常――就像这个男人本身的性格特点――他的手稿生动地传达了音乐诞生时的痛苦和挣扎。恰恰是这种毫无防备的自由，贝多芬的笔迹忠实地记录下了他创造力的衰退和喷薄，从灵感爆棚到强迫性的修订。我们可以看出，当他匆忙地想把好点子记下来时，音符的符头、符干和小节线就会变得只剩歪扭的杆子，而他对空间意识的缺乏则造成音符时常溢出结尾线以及混乱的纵向排列。

贝多芬的《G大调第十小提琴奏鸣曲》手稿与他笔下的巨大能量至今仍能让我们产生共鸣――更了不起的是这甚至不是初稿，而仅仅是现有作品的一个修订版。但贝多芬就是如此激情。我们能从他用有力的交叉涂掉一整个段落或在页面中完全地擦去单个音符感受到他笔尖的压力。我们正是在这里遇见一个真实的贝多芬――在页边的空白处，在一次次的修订中，在为了完美而不断努力的路上。

莫扎特

Wolfgang A. Mozart，1756-1791

莫扎特从来都不擅长完成作品。有许多委约创作都是在临近演出时，莫扎特才开始动笔，而一旦机会消失，他便就此搁笔。他留下了一百五十部左右的未完成作品，许多是乐谱草稿，其中独奏或声乐的部分通常比管弦乐配器完成得更快，比方说《安魂曲》。莫扎特在生命的最后时刻呕心写作《安魂曲》的故事总是被津津乐道，真实与虚构皆有。唯一留存至今、能证明这些过往的就是作品乐谱的手稿，其中的字迹不像是出自作曲家本人，而是依靠莫扎特的朋友和学生们努力在这空白的区域里注入音乐的活力。

《安魂曲》中“落泪之日”（Lacrimosa）的部分莫扎特只写了八小节，用一种快速而沉稳的字迹，没有任何订正或明显的病痛迹象。最后一页展现了仅有的合唱部分，从断断续续、音量微弱的乐句逐渐发展成一个高潮……突然悲剧性地中断。正如为女高音而写的深刻的最后两小节一样，这些可能都是由莫扎特的朋友约瑟夫・艾伯勒（Joseph Eybler）续写的。这首《安魂曲》最终由他的学生弗朗茨・苏斯迈尔（Franz Sussmayr）完成，并于1793年1月在维也纳首演，为莫扎特的遗孀和儿子筹款。

焦阿基诺・罗西尼

Gioachino Rossini，1792-1868

罗西尼以创作速度快而著称――仅在1812至1819年间就完成了二十七部歌剧。他的工作方式引发了众多推测和奇闻轶事。一方面据说他需要一个迫在眉睫的截止期限来刺激他开始行动：在《贼鹊》（The Thieving Magpie）首演前数小时，他不得不被锁于房间内以完成序曲。也有人声称作曲对罗西尼而言异常简单，他通常都是在床上完成。如若手稿中的一页意外掉落地板，他宁愿重新创作这段音乐，也不愿下床去拾回乐谱。

罗西尼的手稿讲述了一个更为复杂的故事。在1820以前，罗西尼并不费心去打初步的草稿，而是带着非凡的自信，直接在乐谱上作曲。这些“框架性”的乐谱包含了主要的声乐部分、低音声部，以及管弦乐伴奏的重要想法，但他会延后完成全部管弦乐配器的工作。罗西尼的歌剧手稿相对来说平淡无奇，惊人地没有任何订正和不确定的痕迹，同时也明显缺少了贝多芬的乐谱中那种充满驱动力和创造性的挣扎。事实上，罗西尼《农民埃蒂波》（Edipo a Colono，1817）手写稿中那几乎不成形的音符，不仅暗示了他的写作速度，可能也代表了某种程度的厌倦。

约翰内斯・勃拉姆斯

Johannes Brahms，1883-1897

一旦完成一部新作后，很多作曲家就不在乎他们那些粗略的草稿了，而勃拉姆斯甚至会故意毁坏。尽管他极力对后人隐藏他的作曲过程，但我们仍能从他注解得密密麻麻的曲谱中获悉他的很多工作方法和当时的心境。这在他小提琴协奏曲的原始手稿中体现得尤为突出。

颜色各异的墨汁和至少两种不同笔迹的存在，记录下了勃拉姆斯和他的朋友――小提琴家约瑟夫・约阿希姆的合力创作，后者同时也是这首作品的题献者和首演者。勃拉姆斯的初稿使用了褐色的墨水，随后约阿希姆在独奏的部分用红色字迹增加了修订。勃拉姆斯与约阿希姆对管弦乐配器的修改使用了灰黑色的铅笔，而用蓝色铅笔增加的醒目标注则是勃拉姆斯1879年指挥首演时所作。

勃拉姆斯是一个墨守成规的人。出生于1833年的他一直保持着使用鹅毛笔的习惯，直到其作为书写工具早已过时的1890年代。在手稿中形成明显对比的是，勃拉姆斯使用轻飘飘的鹅毛笔所作的音符歪歪扭扭，而约阿希姆使用现代钢笔修改的建议则清楚而精确。 普契尼的手稿似乎吸满了Chianti葡萄酒的味道

贾科莫・普契尼

Giacomo Puccini，1858-1924

与罗西尼不同，普契尼写了数不清的草稿；也有别于勃拉姆斯，他小心翼翼地保存着它们。歌剧《托斯卡》《波希米亚人》《蝴蝶夫人》的最初草稿揭示了普契尼是个十足的团队行动者，与他的脚本作家亲密合作，甚至会在歌词被写下之前阐述音乐的想法，有时候还会建议用上自己的诗。

作曲家们往往通过洋洋得意地在标题页或最后一页题字，来宣称自己完成了著作。在作品的初稿完成了历史使命之后，作曲家们通常会与它们保持距离。但到了十九世纪后半叶，当浪漫主义时期的追星狂热达到鼎盛时，短小精悍的乐谱草稿经常被作为纪念品再利用，还会外加一个炫目的签名或个性化的题字。

在一大张写有《波希米亚人》中科林的咏叹调“破旧的外套”前五小节的草稿上，普契尼署上龙飞凤舞的签名和创作的时间地点（1895年12月12日，在卢卡附近，他位于托瑞德拉古的别墅）。最后他匆忙画下一幅简笔自画像，也许是他的自娱自乐，但更可能是送给一位朋友或粉丝的亲笔签名收藏品。 罗西娜・帕努夫尼克

罗西娜・帕努夫尼克

Roxanna Panufnik，1968-

1、感受音乐的快慢，根据旋律的变化尝试不同的动作表现小鱼游。

2、愿意遵守游戏规则，体验音乐活动的快乐。

3、熟悉歌曲旋律，为歌曲创编动作。

4、熟悉歌曲旋律，学唱新歌。

小鱼游视频，快慢歌曲各一首，袜子若干，海底场景，网架若干。

一、模仿小鱼：

1、教师双手套上袜子模仿小鱼，提问：看看我是谁？小鱼有什么本领呢？

2、播放音乐。

师：小鱼宝宝和鱼妈妈一起游泳吧！（师幼套上袜子，模仿鱼儿游。）

（1）音乐听上去怎么样？小鱼会怎么游呢？——音乐听上去慢慢的，小鱼游得慢慢的。

（2）这段音乐和刚刚的一样吗？——音乐听上去快快的，小鱼游得快快的。

小结：音乐慢，小鱼游得慢；音乐快，小鱼游得快。

二、游戏——小鱼游：

过渡：宝宝本领真大，今天老师要请你们玩游戏了！

1、出示课件

师：请你看看，玩游戏的时候应该注意点什么呢？（幼儿欣赏课件。）

小结：当有音乐的时候，小鱼出来游泳；音乐停下来的时候，渔网就要抓小鱼了，小鱼就要躲到水草那边去。

2、第一次游戏：

交流：你躲在哪里？能不能躲在渔网后面？

小结：躲在渔网后面要被抓走的，所以小鱼不可以躲在渔网后面。

3、第二次游戏：

交流：音乐快的时候，小鱼是怎么样的？

小结：音乐慢，小鱼游得慢；音乐快，小鱼也要游得快。

4、第三次游戏：

交流：这次请你们一条小鱼和一颗水草做朋友。

小结：我们玩游戏的时候，要听清楚音乐，有音乐小鱼就可以游出来，没有音乐的时候就要躲起来，不然就会被抓走。

三、延伸：

t：我们的鱼宝宝今天学会了这么多本领，接下来让我们一起去其他大海里做游戏吧！

今年我第一次带小班，也第一次上小班的音乐课，在平时进行的传统音乐教学活动中，经常是我们老师一遍一遍的唱，要求孩子一遍一遍的跟，当孩子的声音越来越轻的时候，我们常说的一句话是：“唱的重一点！”但是这样经常是没什么效果孩子还特别枯燥，自从《指南》颁布后，我就遵从《指南》精神，以孩子兴趣为主，根据幼儿的学习兴趣来设计教学过程，把这个音乐活动以游戏形式去呈现，孩子果然兴趣特别高，而且还跟旁边小朋友互动，点点头，摇尾巴啊。玩的特别不错，而且很容易学会了这首好听的歌曲。下课了还有小朋友说，老师我们去外面学小雨游把，唱着歌就出去了，整节课下来效果特别好。

中班奥尔夫音乐活动教案：《草原上的舞会》 设计意图： 本次活动主要使幼儿可以亲身体验，主动参与到音乐活动中来，通过各种模仿表演，让幼儿从单一感官到多个感官体验到音乐中的快乐，自然进入全身心的音乐体验，并感受到原野风生活的热情奔放。

1、在游戏中感应音乐的特定音效，感受原野风乐曲的节奏明快和热情奔放。

2、尝试发明不同的欢呼声，体验游戏的快乐。

重点：听辩音乐中的特定音效，感受热情奔放的乐曲。

难点：能听辨特定音效变换动作。

（一）听音乐走进活动室“草原上的小骑手” 师：—— 刚才小朋友们听到这首歌感觉像到了哪里？

（二） 以小客人进行导入 ——（出示手偶娃娃）今天有位从草原上来的小客人我们一起来欢迎她。 老师模仿手偶娃娃说话：“小朋友们好，我叫点点，我有一件高兴的事情告诉你们，我家今天来了许多客人，妈妈说要举行一场篝火晚会，可是妈妈问了我一个问题：什么是篝火晚会，可是我就就是不知道，小朋友们你们能帮帮我们吗？你们知道什么是篝火晚会吗？篝火晚会都有些什么呢？”

（三）感受音乐 1、第一遍音乐：幼儿安静欣赏，教师动作提示。 导语：听！点点家的篝火晚会开始咯!篝火晚会开始的时候会有一个特别的声音，一起来听听是什么声音。 提问：在音乐里你们都听到了什么声音？（哨声、呼应声） 音乐让我们感觉怎么样呢？（请幼儿说说自己的感受） 2、第二、三遍音乐：手足律动 导语：你们想参加篝火晚会吗？音乐里有一个哨子声，当你听到哨子声时把你的手举起来打招呼（哟呵~）。 a. 音乐：（坐）拍身体各部位 哨声：做举手状（欢呼） 导语：你们的欢呼声真好听，我再站起来表演一次。 b. 音乐：（站）拍身体各部位 哨声：做举手状（欢呼） 3、第四遍音乐：动物律动 导语：你们的欢呼声把小动物都叫来了，我们来看是谁来了？（老师逐一出示动物手偶像幼儿打招呼） (学动物律动)我们一起来玩一个游戏，当听到哨声的时候就变成一种小动物，再听到哨声就再变成另外一只动物。（老师先示范一遍） 音乐：模仿动物特征 哨声：举手 呼唤声：动物的叫声。

（四）口技表演 师：小朋友你们玩得开心吗？音乐中点点开心的时候是怎么喊的？我们也来学学吧（哟呵 ~）。除了可以这样叫，还可以怎样叫呢？配上相应的动作（发出各种声音练习）。 音乐：做舞蹈动作 哨声：举手 呼唤声：小朋友自己开心的叫声 。

（五）篝火游戏 导语：我发现你们参加篝火晚会的时候会唱会跳了，我呀给你们准备了篝火晚会里必须有的东西，你们猜猜是什么？（火堆） 注意：交代游戏规则，练习一遍 音乐：手拉手跳舞。 哨声：举手欢呼声

（六）结束活动。 今天我们大家玩的开心吗？我们该回去休息了，下次再玩。（听音乐出场）

1、听辨和感受乐曲，尝试用多种方法表现大雨和小雨。

2、乐意在集体面前用肢体动作表达对音乐的感受。

3、培养幼儿与他人分享合作的社会品质及关心他人的情感。

4、探索、发现生活中的多样性及特征。

重点：感受两段乐曲节奏、轻响、快慢的不同

难点：在听辨乐曲的基础上尝试跟着乐曲变换自制小乐器。

1、装有米粒和豆豆的罐子。

2、大雨和小雨的头饰、音乐、大雨小雨ppt。

师：打雷了，雨点娃娃们上场啦!(幼儿头戴头饰模仿雨点，用动作表现雨娃娃从天上落下来)(教师敲大鼓)师：轰隆隆的雷声，带来了夏天的雨，雨点娃娃们，你们落在了哪里呢?

小结：大地妈妈说，太好了!谢谢小雨点们，你们让小花洗了澡，让小草喝了水，让----(根据幼儿所说的内容进行归纳)师：雨点娃娃们，你们是怎样从天上落下来的呢?都有哪些动作呢?

小结：雨点娃娃们从天上落下来还会有不同的动作和姿势呢!太有趣了!

1、听辨乐曲师：现在要考考雨点娃娃们的小耳朵了，竖起耳朵听一听陈老师给大家听的音乐有几段，他们有什么不一样?

小结：2段音乐，一段是响亮的重重的，一段是轻柔的快乐的。

师：现在请小朋友边听音乐边想一想两段音乐都会发生什么不同的事呢?

小结：音乐轻响快慢不同给人的感觉就不同，所以小朋友能想出那么多不同的事情。

师：那么接下去，请雨点娃娃们在听到不同乐曲的时候，用身体动作来告诉大家下得是大雨还是小雨哦!

小结：我们雨点娃娃们听着乐曲，用身体动作告诉大家下得是大雨还是小雨。

师：雨点娃娃们，除了听着音乐用动作表示大雨和小雨的不同，还有一个秘密武器也能告诉大家下得是大雨还是小雨。仔细听了(教师将装有不同豆豆的塑料瓶打节奏)师：哪个听起来像大雨?哪个听起来像小雨呢?

师：他们有什么不同呢?(豆豆名字、大小、发出的声音轻响)师：我们把生活中经常能看到的豆豆放进瓶子里，就能自己diy做个小乐器了。

师：赶快挑一个小乐器，看一看听一听自己的小乐器发出的是大雨的声音还是小雨的声音。

1、幼儿选择材料--装有米粒和豆豆的罐子

2、幼儿分区域师：大雨娃娃快过来 小雨娃娃快过来让我们听一听各自的声音哦!(引导幼儿能在他人演奏时保持安静)

3、听指令打节奏教师语言指令--图片指令

4、和着乐曲演奏师：来些音乐哦!就用刚才我们听过的音乐，一段是大雨音乐一段是小雨音乐。想一想什么时候就轮到你的小乐器发出声音了!

幼儿演奏(观察个别幼儿)5、两手配合使用小乐器师：雨点娃娃们，增加难度哦!你能拿两个小乐器在听到不同的大雨小雨音乐后用不同的小乐器打节奏吗?

幼儿尝试和着音乐和老师一起演奏。

小班音乐活动《大雨和小雨》取材于小班学习活动主题"好玩的水"中好玩的雨水这个分主题，教师很好的将不同的水声，通过乐曲加以表达运用，帮助幼儿感受和表现不同的雨水声，继而对音乐游戏产生好奇和喜爱。

一、 活动选材切入点符合小班幼儿年龄特点和认知经验小班幼儿的学习活动就是游戏的一个过程，从一开始鼓励幼儿说说雨滴从天上落下来的情景到鼓励幼儿通过肢体模仿雨滴从天空中落下来的动作，到接下来在两段不同音乐的欣赏中感受大小雨滴的不同。如此种种很好的将幼儿的生活经验与乐曲内容紧紧地契合在了一起，遵循了小班幼儿认知特点和感知经验。

二、 活动形式丰富、有趣，吸引小班幼儿活动兴趣纵观活动流程，仿佛是老师带着孩子们一起徜徉在雨水世界中，在反复感受乐曲不同节奏、轻响、快慢的基础上，孩子们逐渐喜欢并能区分两段音乐的不同。通过感受后的想象，语言表达，肢体动作模仿，小乐器操作等多种形式，使得幼儿始终处在积极主动的活动状态中。故幼儿在最后通过分辨不同乐曲和着不断变换的乐曲积极投入地挥舞着手中的小乐器，活动达到了高潮。

三、 活动注重幼儿直接经验的获得以及自主的表达表现。

小班幼儿喜欢做音乐游戏，在倾听感受乐曲的基础上，教师通过带着孩子不断感受游戏乐曲中节奏、旋律的显着变化，莫扎特的土耳其进行曲是轻松愉悦的，带着点俏皮可爱;而舒伯特的军队进行曲又是如此的铿锵有力，让幼儿感受到了力量和节奏感。故这样的乐曲选择很快将幼儿带入乐曲的意境中，并积极的自主表达。

选材适宜

《大雨和小雨》符合“雨天”的主题。这首歌曲的歌词模仿了大雨哗啦啦和小雨淅沥沥的声音。歌曲旋律优美，深受幼儿喜欢。

不足与调整

小班幼儿喜欢情境性的故事，整个环节没有情境导入和贯穿始终，所以活动中，有的幼儿表现的没有兴趣。

活动开始时老师仅让幼儿听音乐感受大雨和小雨两种不同的声音，但是由于两种声音的区别不明显，如果利用图片和音乐相结合的方式边看边听不仅激发了幼儿探索的欲望，而且更能让幼儿感受到大雨和小雨的不同特点。

活动的重点目标没有达到，幼儿一直在表演动作，如果在活动中通过大声拍手或跺脚，轻声说话，让幼儿匹配下雨的声音的大小，幼儿可能就能较容易的领悟强弱关系了。

教学目标：

1、听赏《春之声》，感受作品所表达的主题——大自然的春色。

2、了解相关的知识和文化，在音乐的启迪和感染下，产生热爱春天、热爱大自然、热爱生活的美好情感。

教学重难点：

通过音乐让学生感受大自然的春天，使他们能运用各种表演形式来表达自己的内心感受。

教材分析：

春天象征着生命，象征着希望。从古到今，无数文人墨客、名家艺人无不为春的多彩而陶醉，被春的生机所打动，留下了很多赞美春天的艺术作品。春天，永远是艺术家永恒的主题。今天我们要来学习的《春之声》就是音乐大师用音乐来表达和赞美春天的美丽。

教学准备：

课前搜集圆舞曲资料，录音机等。

教学方法：

聆听法、讨论法、启发法、评价法、合作交流法。

教学过程：

一、创设情境、激发情感。

播放声音(春之自然界的声音)

师：刚才大家都听到了什么?

生：我听到了鸟鸣声、小溪的流水声、下雨声、风声等。

师：这么美的声音，我们知道是什么季节来了?

生：春天来了。

师：请大家再来欣赏一组春天的图片。

师：刚才我们用眼睛看到了春天的美景，下面安老师请同学们来听一段非常好听的描述春天美景的音乐。看看音乐家怎样用音符来赞美春天的。

二、启发导入、初步感悟。

播放音乐《春之声》片段a

师：听的过程中，可以随音乐轻轻东移动，用身体表示出你的感受。(随音乐做简单律动)

听完后告诉老师：在这段音乐中同学们感受到了什么?想做什么?有没有想跳舞的冲动?情绪怎样?能不能听出是几拍子的?(活泼、欢快、节奏感强，是三拍子的) 一般舞曲都是三拍子的。(三拍子引出圆舞曲。)

介绍约翰•施特劳斯被称为“圆舞曲之王”，他一生做了五百多首乐曲。 (讲解一下为什么是小约翰•施特劳斯，因为小约翰•施特劳斯的父亲是叫约翰•施特劳斯，为了加以区别所以加个小。他父亲也是个音乐家，著名的《拉德斯基进行曲》就是他父亲创作的。而小约翰•施特劳斯主要创作的是圆舞曲。

下面就带大家来欣赏一下由奥地利音乐家小约翰•施特劳斯创作的《春之声》。)

师：咱们都知道音乐根据速度、力度、情绪、旋律等音乐元素的变化，可以分成不同的乐段。今天咱们要欣赏的《春之声》就是一首比较长，音乐元素变化比较多的乐曲。

下面我们就分段来欣赏一下，请同学们仔细听，感受各乐段速度、力度及情绪的变化。想想如果你是指挥家，每个乐段你会怎么指挥。

1)聆听第一段主旋律：

师：这段音乐就是我们刚才听过的，也是《春之声》主旋律。(本曲没有序奏，而是在四小节充沛的引子之后，贯穿全曲的第一主题(降b大调)随之出现，复杂而具有装饰音色彩的旋律给听众一种春意盎然的感觉;咱们刚说了，这首曲子比较长，为了方便比较记忆，咱们给各乐段都起个名字：这一乐段命名为a。

2)聆听第二乐段： 第二主题(f大调)进入，旋律趋于平和，但色彩依然生动;情绪依然比较活泼。命名b。

3)聆听第三乐段： 重复第一主题的旋律，再次让人深刻体会春天的感觉。命名b。

4)聆听第四乐段： 经过重复第一主题之后，优美的第三主题在竖琴的琶音伴奏之下缓缓进入，给人以春水荡漾般的舒畅感;命名c。

5)聆听第五乐段： 第四主题运用大音程的跳动，显示出无穷无尽的活力;命名d。

6)聆听第六、七乐段： 第五和第六主题略带一丝阴暗的色彩，仿佛是在描写春日里偶尔飘来的阴云;命名e。

7)聆听第八乐段： 第七主题节奏自由，阴郁的气氛一扫而空，旋律又呈示出春天生机盎然的感觉;命名f。

8)聆听最后一个乐段： 乐曲的结尾也较为简单，只是重复一遍第一主题之后，利用第一主题的旋律加以变奏，干净利落地结束全曲。(主题a) (黑板上完整列出全曲的结构：abacdefa )并讲解回旋曲的定义。

三、充分体验、情感交流。

师：下面我们来再欣赏一下《春之声》，闭上眼感受一下歌曲带给你什么样的感觉。在听到乐曲主旋律的时候可以动一动，再次体会春天带给我们的活泼、欢快、充满朝气的感觉。

师：刚才的《春之声》，你都听到哪些乐器演奏的?

生：小提琴，鼓……

师：对，这些乐器都属于西方的管弦乐器，像这样有很多的西洋乐器共同演奏完成的乐曲是叫管弦乐曲。

师：小约翰•施特劳斯是用管弦乐的演奏形式来表现春天的。下面请同学们用最美的语言来描绘一下自己心中春天。

四、配乐朗诵、总结下课。

欣赏《春之声》，进行配乐朗诵，体验音乐与朗诵在情感上的和谐。

师：同学们说得都很好。春天象征着生命，象征着希望，希望同学们像约翰•施特劳斯一样，永远充满活力。下去之后你们也可以自己搜集一些约翰•施特劳斯创作的一些圆舞曲，听一听，多感受圆舞曲的特点。

教学后记：

音乐艺术是情感的艺术，只有通过音乐的情感体验，才能达到音乐教育“以美感人，以美育人” 的目的。音乐课堂教学应更多地建立在参与和感受的基础上。学生只有通过不同形式感受音乐才会对音乐有真正的体验和理解。小学的音乐欣赏课应撵弃传统的灌输式的以掌握知识为目的的教学方式，重在让学生主动参与和感受，愉悦地学习，潜移默化深入作品，以取得更大的进步。

（1）激发孩子增加对爸爸关爱的意识。

（2）尽可能让幼儿体会父爱的情感，让孩子知道爸爸工作的辛苦，自己也应该多多关心爸爸，并能用相应的语言把关爱表达出来。

（3）简单了解节日的来历，知道其全称、日期和意义。

（4）引发幼儿学习的兴趣。

（1）父亲节的由来

（2）“父亲节”上午，幼儿园请父亲们来园参加半日活活动。

①父亲观看幼儿入园；

②全园集中幼儿与父亲共同游戏（以分组游游戏为主）；

③全体人员游游戏，如父亲与教师、父亲与幼儿拔河，猜拳，小制作等；

④父亲代表1～2人作自我介绍；

⑤幼儿唱“父亲节”的歌曲；

⑥幼儿向父亲赠送小礼物。下午幼儿离园后，父亲参加幼儿园组织的演讲会或恳谈会。

将活动过拍摄下来，然后将相关的摄影文件都发给家长，让家长好好珍藏与孩子玩耍的记忆。

中班音乐活动《母鸭带小鸭》。

1、借助多媒体感受体验母鸭带小鸭的快乐情境。

2、尝试用不同的肢体动作表现歌曲。

3、在学习歌表演的基础上，结合游戏情节，注意随着音乐的变化而变换动作。

4、熟悉歌曲的旋律，学唱歌曲，有表情地演唱歌曲。

1、《母鸭带小鸭》的伴奏音乐、flash课件。

2、小鸭子头饰幼儿人手一个。

3、有初步的认知，有鸭走（踵步）、鸭叫的基本经验。知道母鸭就是鸭妈妈。

一、游戏导入

师：嗨，我的小鸭宝宝，你们在哪里呀？快到母鸭这里来呀。宝贝们，今天妈妈带你们出去玩好吗？（背景）瞧，那边也来了很多鸭宝宝要跟我们做游戏呢，跟它们打个招呼吧。情感激发。（真是有礼貌的好孩子，妈妈爱你们哦，你们呢）

1、引导小鸭在母鸭带领下亲密嬉戏。（随机增加一些情节：嬉水、捉鱼、等）

提示幼儿跟着节奏做游戏——播伴奏音乐。

2、在游戏中教师有节奏地丰富歌词内容。

呷呷呷呷｜呷呷呷｜游来游去｜真快乐这是｜母鸭带小｜鸭—‖

情节1：来到草地上，扑扑翅膀、踢踢腿……

情节2：肚子饿了，我们捉鱼吧。“小鸭宝贝自己捉鱼吃真能干，来妈妈抱一抱，亲一亲”。

过渡：有点累了，小鸭子们摇摇摆摆回家了。

二、感知欣赏

“小鸭子回到家里，都坐好了吗，妈妈要请你们听一首很好听的歌曲。”

小耳朵听听好，歌里面都有谁呀？——播放歌曲2遍。

间奏：小鸭子在做什么呀？再来听一遍，小耳朵要更仔细了哦。

（游来游去）

2、母鸭带着小鸭会去做什么呢？让幼儿自由说。

你们再想一想母鸭带着小鸭还会做什么呢？

（做游戏、喝水、找东西吃）

现在请小朋友们跟着音乐一起来唱一唱，唱的时候用你的小手拍出节奏来，看哪只小鸭子的表情最可爱？

三、感知母鸭带小鸭的有趣形象。

1、“母鸭带着小鸭到底在玩什么呢？我们来看一看”——播放flash2遍。

间奏：师提示，再仔细看一遍。

提问：母鸭带着小鸭在做什么呢？让幼儿充分讲。（师要关注全体）

2、小鸭宝宝说的真好，你们想不想也来学学他们？

我们先来学学小鸭子是怎么样走路的？我们先站起来自己走走看，我要请几只鸭宝宝上来，我们看看这几只鸭宝宝是怎样走路的？？

刚才这几只鸭宝宝走路的样子真是。可爱，你们看一看我这只鸭子是怎样走路的？注意我的脚哦，准备动作：两脚并拢，第一拍右脚膝盖弯曲，左脚向前伸出去，脚后跟点地，第二拍伸出去的腿收回并拢。

老师喊口令1234示范动作。

妈妈告诉你们呀，这个舞步叫做踵步，你们想不想学一学呢？我请一个鸭宝宝带小朋友一起来做一做这个动作。

四、提升经验

1、“小鸭子还会哪些好看的动作呢？还会做什么动作呢？跟好朋友讲讲看呀”幼儿自由结伴创编动作，师巡回指导。

2、谁编出了不同的小鸭子动作？个别幼儿示范，师随机运用儿歌语言帮助幼儿提升动作“宝贝们看妈妈是怎么做的”。

①鸭叫——嘴巴张大呷呷，这边叫叫呷呷，那边叫叫呷呷”还可以往哪里叫呀？引导前面叫叫呷呷，后面叫叫呷呷……

根据中班孩子喜欢欢快又带有情节的音乐作品的个性特点，我选择了这首《母鸭带小鸭》的音乐作品。这首歌曲节奏明快，内容简单，便于孩子掌握。在整个活动过程中，孩子积极主动，兴趣非常浓厚。回顾刚才我组织的教学活动，总的来说是比较成功的，主要体现在以下几个方面：

在“学唱歌曲”的环节中，我运用了欣赏动画激励的方法，出发点是为了让幼儿更专心地倾听，幼儿唱完一遍时，我邀请一两个唱得好的幼儿来到老师的身边一起唱，还鼓励其他幼儿看谁能和她们唱得一样好听，老师也请他上来和老师一起唱。这样反复几遍后，幼儿已经在轻松的氛围中熟悉了歌曲的旋律和歌词，充分调动了幼儿的积极性和主动性。

在“创编动作”这个环节，我先请幼儿自主表现，然后请能干的幼儿把动作教给其他幼儿。这样的方式使幼儿有了更多的学习渠道，不局限于向老师学，更多的是自己大胆想象，向同伴学习，老师作为参与者，鼓励幼儿大胆表现，提炼出规范、创新的动作，帮助幼儿更好表现。

最后利用“角色游戏”来巩固歌曲，提升技能。学唱歌曲。创编动作环节结束后，教学课堂进行到了松懈阶段，有的幼儿已经开始游离活动。这时候，我设计了有趣的《母鸭带小鸭》游戏，幼儿很快进入角色，在玩玩、唱唱、跳跳的过程中，巩固了歌曲，提升了技能。

存在不足之处，没能及时关注幼儿的表现，没能大胆放手让幼儿自由发挥。在以后的教学活动中，我一定注意，尽量采用新颖的教法让教学活动时刻保持新鲜和活力。

知识与技能：

1、欣赏《四岁的红鬃马》、《欢迎》和《星星索》等几首有代表性的亚洲传统音乐，引导学生感受、体验亚洲传统音乐的风格特征。

2、学生学唱《星星索》，认识蒙古的呼麦、印度的萨朗吉和印度尼西亚的克隆宗歌曲的音乐特点。

掌握亚洲音乐，特别是东南亚---印尼和南亚——印度的风格特点。

分四个声部视唱《星星索》并用肢体语言，感受克隆宗歌曲的特点；用手划出划旋律线，体现印度音乐旋律特点的线条。

一、导入

大家来看这幅地图，图上画的是哪个洲呢？（亚洲）我国和邻国所构成的亚洲就是人类古代文明最发达的地区之一。人类在漫长的岁月里创造了丰富多彩的音乐文化。亚洲传统音乐具有悠久的历史和灿烂的音乐文化，它对其他大陆音乐的发展产生过巨大的影响。

今天我们就来一起揭开亚洲音乐神秘的面纱！

二、教授新课

（一）亚洲传统音乐整体概知

(提问)亚洲可分为哪几个音乐文化区？影响各区音乐文化的国家或地区有哪些？

（回答）完成图表

亚洲可分为五个音乐文化区：

东亚（中国）、

南亚（孟加拉、印度）、

东南亚（中国、印度、伊斯兰、欧洲）、

中亚和西亚（古希腊罗马古埃及、古波斯、伊斯兰（古阿拉伯音乐））。

（二）东亚-----蒙古民歌《四岁的红鬃马》（带着问题听音乐）

1、在东亚有一种神奇的唱法，一个人唱出两种声音？有谁听说过吗？

活动目标：

1、在有趣的音乐故事情境中，感受不同的音乐形象，体验用串铃表现小蜜蜂的快乐；

2、乐意唱唱动物的歌，模仿动物的动作。

活动准备：

1、经验准备：幼儿对一些动物的外形特征已有一定的了解。

2、材料准备：多媒体课件《大象和小蜜蜂》，象走、小蜜蜂叫声的录音，串铃(幼儿人手一个)，多音滚筒一个，大鼓一个，立体制作的大象一头。

活动过程：

一、听赏低沉缓慢的音乐，感受大象的音乐形象

师：这是什么地方?谁来了?(多媒体演示森林的背景画面，出现低沉缓慢的音乐。)

师：大大的动物走路时会发出怎样的声音?(请幼儿用肢体动作表现，在音乐的节拍中加入鼓声，让幼儿感受。)

师：谁来到了草地上?你为什么觉得是大象？(出示大象的背影，请幼儿猜猜讲讲，做做大象的动作。)

师：今天，天气真好呀!大象在草地上散步，走着走着走累了，就在大树底下睡着了…(边讲边演示多媒体动画，引入故事情境。)

师：今天的大象和平时有什么不一样?(穿了一件花背心。)

二、听辨蜜蜂的叫声，感受串铃的声音

师：听!可能是谁?(播放蜜蜂的叫声，请幼儿听听猜猜。)

师：哪个音乐魔盒的声音像小蜜蜂飞来的声音呢?(教师分别用圆舞板和串铃在一个空盒子里发出声音，请幼儿听辨。)

幼儿玩串铃，伴随音乐哼唱由

《伦敦桥，快倒啦》改编的歌曲《我是一只小蜜蜂》我是一只小蜜蜂，飞呀飞，飞呀飞!我是一只小蜜蜂，快快飞呀。

三、深入故事情境，体验玩串铃的快乐

师：小蜜蜂看到了大象的花背心可能怎么想、怎么做?(请幼儿想一想、做一做。)

师：小蜜蜂在草地上飞呀飞，突然发现前面有许多美丽的小花，红的、黄的、蓝的、紫的…·真是一个美丽的小花园呀！我去采蜜吧!(边讲边演示媒体动画。)

师：小蜜蜂飞到大象身上，大象会怎样?(请幼儿大胆地想象大象的动作，感受刮奏蛙鸣筒。教师根据幼儿的想象，随着大象甩鼻子、甩耳朵、甩尾巴等动作配上刮奏。)

教师出示纸做的立体大象，请幼儿扮小蜜蜂进行游戏——随着背景音乐，“小蜜蜂”一边玩串铃一边哼唱，飞到“小花园”(大象的花衣裳)采蜜。当出现刮奏时，“小蜜蜂”立即飞回，停止呜叫(串铃停止)。

师：小蜜蜂又飞来了，听!有什么变化?你的串铃能变出几只小蜜蜂？(由轻至响地播放蜜蜂的叫声，请幼儿倾听声音的轻和响，并用串铃演奏出声音的轻响变化。)

师：这是什么声音？这么多小蜜蜂飞来，大象又会怎样？(教师即兴将歌词“我是一只小蜜蜂”改唱为“许多蜜蜂飞来了…”，请幼儿用串铃表现，并将刮奏改为大鼓，鼓励幼儿想象并模仿鼓声和表现大象的动作。)

师：(媒体演示大象跺脚的动作)越来越多的小蜜蜂飞来了，大象忍不住啦!“嘣！”大象跺了跺脚说，“小蜜蜂，我是大象！那是我的花背心，可不是小花园，你们到别处去采蜜吧!”(引导幼儿说：“对不起，大象!我们打扰你了。”“小蜜蜂”边玩串铃边飞向真正的小花园…’’)

设计思路：

新背景下，我们已尝试着将唱唱演演、肢体造型的表现、听赏乐曲等音乐活动融入主题内容之中。打击乐演奏如何与主题内容自然地整合呢?

在主题活动“我的动物朋友”中，我发现串铃摇动时的声音很像小蜜蜂飞来飞去时的“嗡嗡”声。因此，我就试着根据小班幼儿的年龄特点，借助有趣的故事情节，展开了大象与小蜜蜂之间的演奏游戏。同时，随着故事情节的变化，我还隐性地投放了多音滚筒、大鼓这两种乐器，使幼儿在听听玩玩的过程中充分感受乐器带来的奇妙声响。

1.学习边演唱歌曲边做相应的动作。

2.能分角色演唱歌曲，并模仿不同动物的叫声。

3.喜欢和同伴一起演唱。

◎同幼儿人数相等的小猪、小牛、小鸭头饰若干，并分别分组放置在小椅子下面。

◎《在农场里》挂图(见教具盒)。

◎歌曲《在农场里》(见语言音乐光盘cd)。

☆ 谈话出示挂图《在农场里》(见教具盒)，幼儿观察讲述农场里的小动物。

教师：这是什么地方?

农场里都有谁呀?

☆熟悉歌曲

1.幼儿倾听歌曲《在农场里》(见语言 音乐光盘cd)，模仿歌曲中小动物的叫声。

教师：农场里的小动物可开心了，它们想唱不一样的歌给大家听，听一听它们是怎样唱的?

你能学一学农场里的小动物是怎样叫的吗?

2.教师清唱歌曲第一段，启发幼儿有节奏地说唱歌词，初步熟悉歌曲内容。

教师：听一听，小猪是在什么地方?它是怎样唱歌的?

3.教师清唱歌曲第二、三段，启发幼儿有节奏地说歌词，完整熟悉歌曲内容。

教师：听一听，小牛在什么地方?它是怎样唱歌的?

听一听，小鸭子们在哪里?它们又是怎样唱的?

☆学唱歌曲

1.幼儿随琴声伴奏演唱歌曲第一段，感受歌曲的节奏。

教师：小朋友，来学学小猪唱歌吧。

2.幼儿随琴声伴奏演唱歌曲第二段、第三段部分，并模仿不同动物的叫声。

教师：想一想，小牛怎样唱歌的?我们学一学吧。

小鸭子又是怎样唱歌的?我们一起和小鸭子唱唱歌吧。

3.幼儿随琴声完整地演唱歌曲，感受歌曲的旋律与相关内容。

教师：让我们和农场里的小动物一起唱歌吧。

☆表演歌曲

1.分段播放音乐，引导幼儿戴上小动物头饰，分角色随音乐表演歌曲。

教师：说一说，你扮演的是谁?

歌曲中唱到谁，谁就来唱歌。

2.完整播放音乐，引导幼儿互换角色随音乐一起完整表演唱。

教师：我们一起来扮演歌曲中的小动物唱歌吧。

《在农场里》是一首幽默诙谐、节奏欢快、活泼轻松的幼儿歌曲，可以让幼儿用表演唱的形式学唱歌曲，体验不同的演唱方法。

教师在教唱歌曲时，先用说唱歌词的形式，帮助幼儿掌握歌词内容。如歌词"猪儿在农场" 要有节奏地说出来，而后面的歌词"噜噜"就要随歌曲旋律的节奏演唱出来。在歌曲间奏处，教师还可以用语言、手势、小动物的模仿动作提示幼儿做相应的表演。在教唱歌曲时，可根据幼儿的实际水平，采取示范、跟唱、齐唱等方法，进行表演唱。

幼儿熟悉歌曲后，可以仿编歌词，增加演唱的乐趣。如：小鸡在农场叽叽，小羊在农场咩咩等。

歌唱《在农场里》的集教活动，我将活动目标定为：1.能初步控制声音进行歌唱，学习仿编歌词。2、敢于在集体中大胆表现，体验合作创编与歌声交流的快乐。

我使用了生动的动物手偶，以及相应小动物的图片，让幼儿有一种身临其境的感觉，在充满生机和活力的地方，各种动物在这里悠然自得地生活;同时我将活动形式分为歌唱、体态律动等，让幼儿进一步熟悉歌曲的旋律，然后再在熟悉旋律的基础上创编歌词。通过幼儿对农场里各种声音的模仿、想像与创造歌唱使幼儿的听觉、观察力、模仿力、创造力等诸多能力得到锻炼和提高。同时还能使幼儿拉近与小动物的距离。

以提问的方式引导幼儿回忆农场里的动物：“农场里有哪些动物朋友，我们把它们也请到农场里?”然后出示相应的小羊、小狗、公鸡等动物图片，并让幼儿讨论：“小羊、小狗、公鸡是怎么叫的?如果小羊、小狗、公鸡在农场里，歌曲应该怎么唱?”这是创编的准备阶段，为创编新的歌词内容作准备。本环节幼儿在学会歌曲的基础上，创编时都很积极，都有创编的欲望，并且幼儿创编的也很好。最后是创编的练习阶段，请几个能力较强的幼儿到前面根据图片分别领唱并表演，以带领其他幼儿进行创编和模仿。此环节幼儿非常轻松、愉快地体验了创作成功的喜悦。最后活动在轻松、愉快、活泼的气氛中进行、结束，还让幼儿体验了完成一件力所能及的事情的愉悦和成功

一、多种形式激发学生

学习兴趣

1 采用游戏的方法

为了让学生能自如地演奏，我常常把知识点、演奏技巧渗透在学生感兴趣的游戏比赛中。如训练运用气息进行吹奏时，组织学生进行“吹纸片”比赛，学生会自觉地做深呼吸，让气缓缓地、有控制地吹出，有效地进行了长音练习，也加强了气息训练；又如在指法的训练中。我把五个手指比喻成士兵，让学生自己选择“士兵”站着走还是爬着走。这时学生很自觉地会把手指稳稳地立在键盘上进行弹奏练习，这比反复枯燥的说教有效多了。

2 选取熟悉的乐曲

初学口风琴时如果选取陌生的曲子，会使学生既要应付枯燥的技巧，又要熟悉旋律、节奏等音乐要素，很容易让他们感到乏味，甚至产生畏惧、厌烦的心态。因此，我认为有必要在初学时选取孩子们熟悉而又短小的歌或乐曲来激发学生学习口风琴的兴趣。如《两只老虎》、《划船》、《小雨沙沙》、《小宝宝要睡觉》、《我有一只小羊羔》等，这样既可以满足他们初步演奏的好奇心。又能激发其成就感。

3 结合教材的内容

中小学器乐教学的基本指导思想为：“器乐教学要尽可能地与唱歌、鉴赏、创造等活动有机结合起来”，这就说明我们的器乐进课堂不能只是单纯地学习吹奏，应该尽可能地与教材内容相结合。于是，在教唱歌曲时，遇到简单的作品我会先让学生吹奏曲谱再演唱，通过器乐的练习来帮助歌曲的学唱。如：学唱《顽皮的杜鹃》时，我先让学生聆听歌曲中哪里有杜鹃鸟的叫声，然后让他们在口风琴上找一找、吹一吹这两个音，接着与老师合作，学生吹奏杜鹃鸟叫的地方。老师吹奏歌曲的其他地方，通过师生吹奏合作，学生很快熟悉了歌曲的旋律，并能有感情地准确演唱。

二、改变以往评价制度

课堂上照顾到大部分没有演奏基础的学生，会不会使另一部分“优等生”失去学习兴趣呢？事实证明：不会。面对这两种学生，我采用了不同的评价制度。

1 针对优秀学生，鼓励他们在课后自觉学吹新的曲子，在课堂上给予他们表演的机会，并做记录，到期末时可以向老师申请免考。免考让这些学生更积极地参与音乐的学习，也激发更多学生加入了自学队伍，同时也让口风琴练习时间不够的问题迎刃而解。

2 针对大部分没有演奏基础的学生，我采取了“一月一新曲”的方式，即一个月学一首新的乐曲，并提出能够连贯、完整地演奏并背奏的要求。课堂上由逐句教学，到学完后通过各种游戏的方法进行复习和表演，然后在月底的音乐课上让学生互吹、互评，这样使每个学生一学期下来都能保证完整吹奏4、5首曲子。到期末不再另外进行口风琴考试，取平时几月的平均分作为考试成绩。这样学生没有了器乐考试的压力。在期末的音乐会表演中会尽情展示自己的艺术才能。

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此外，本刊也欢迎各位教师、读者将您和您身边的课堂教学场景、乐队排练实况、文艺汇报演出的精彩镜头拍摄下来发给我们(照片规格同上)。一经采用，本刊除在杂志上注明图片作者外，还将寄送样刊一本。

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1、理解歌曲的情节，并和老师同伴配合按角色打电话及做动作。

2、初步学会边长歌曲边游戏。

3、感受歌曲轻快有趣的特点。

教具：小动物头饰（小老鼠、小猫、小蝴蝶、小鸭子、小狗）、音乐、图谱、玩具电话机

1、重点前置，学习角色对话

（1）出示小老鼠图片

师：瞧，这是谁来了？

师：（以小老鼠的口吻）我一个人在家真没意思，哎，做什么好呢？

我们帮小老鼠想想办法吧。

幼儿回答

（2）学习打电话

师幼练习对话

师幼再次练习对话

2、新授歌曲前半部分

（1） 欣赏音乐第一遍

提问：好听吗？

歌曲的名字是什么？

（2） 过渡：这么好听的歌曲，我也想来唱一唱，听好了

老师示范演唱歌曲，注意间奏提醒

提问：边提问边出示图谱

小老鼠在做什么呀？

它为什么打电话，想做什么事情？

什么叫过家家？

那小老鼠是怎么打电话的？

电话号码是多少？

它是怎么拨电话的？

（3） 幼儿轻声跟唱

幼儿和老师一起唱，老师注意提醒间奏的动作

师：能轻轻得唱一唱吗？尝试一下，可以吗？

幼儿和老师一起唱，老师注意提醒间奏的动作

（4） 以角色游戏的方式，练习前半部分歌曲的演唱

a （出示小鸭子），老师做小鸭子，小朋友做小老鼠

b（请一位幼儿站在黑板后面，带好小狗头饰，学叫走出来）

一位能力强的.幼儿做小狗，其余幼儿做小老鼠

c 过渡：看看这回又是谁来了，出示小蝴蝶

女孩做小蝴蝶，男孩站到前面做小老鼠

1、过渡：小老鼠到底打电话给谁了呢

请幼儿说一说，为什么

2、听音乐后半段前一部分

提问：打给谁了呢？

你是怎么听出来的？

小老鼠怎么会打给小猫的啊？

再听一次

提问：除了小猫的叫声，你还听到了什么？

吱儿：小老鼠开门

嘭：小老鼠关门

老师小结，小朋友学做动作

提问：小老鼠害怕得在家发抖，它心里会想些什么呀？

听音乐最后一句

并练习唱最后一句

1、小朋友做小老鼠，老师做小猫（钢琴）

2、一位幼儿做猫，其余幼儿做小老鼠，老师退出（音乐）

3、一半幼儿老鼠，一半幼儿做猫

4、交换角色

“小老鼠真粗心，居然把电话打错了，小朋友知道正确的打电话方法吗？”

“这样，我们一起回去讨论一下，小朋友知道了可以打电话给老师说说你的心里话，我们很期待。”

1、熟悉歌曲旋律，能边唱边合拍地做小手爬的动作。

2、在教师问题的引导下，学习仿编歌词和动作。

3、能较积极地参与仿编活动，体验活动的快乐。

能边唱边合拍地做小手爬的动作。

学习仿编歌词和动作。

幼儿已有合拍动作的经验。

1、集体复习，教师与幼儿随着音乐做动作。

2、仿编，“拍拍小手点点头很快乐，我们拍拍小手还可以干什么呢？”（教师可请仿编出新内容的幼儿当小老师，带大家做新动作。）

1、教师以较慢的速度边唱边示范。

2、幼儿说说小手先爬到哪里？后来又爬到哪里？

1、和着教师的歌声，一拍一下地拍手。

2、跟着教师边唱歌边拍手。