美术课竹子教案（20篇）

1、鼓励幼儿大胆正确的上色。

2、培养幼儿耐心完成任务的习惯，享受折纸活动的乐趣。

1、谈话导入：

师：小朋友，喜庆的日子很热闹，人们会在玻璃上贴好多漂亮的贴画。你们想不想看一看？

幼：想。

师：好！看-----出示各种剪纸作品，请幼儿欣赏。

师：小朋友看到了什么？

幼：小兔子、老虎、花、剪纸······

师：嗯，对！这就是剪纸，它是我们中国特有的民间艺术。那你们看，简直和其他的纸有什么不同之处？

幼：有洞、两朵花一样、好多小兔子一样······

师作总结：“洞”是镂空，对称，四方连续······等方法。

2、以四瓣花剪纸作品，引起幼儿兴趣。

师指着四瓣花说：哎，孩子们看这张剪纸是什么?

幼：花朵。

师：对，这是四瓣花，那你们想不想学一学这朵花是怎样剪出来的？

幼：想。

师：我们想一想，剪纸需要用什么材料呢？

幼：剪刀、彩纸、蜡光纸4、探索、尝试剪纸的方法。

师：很好，下面我们来学一下如何剪，教师示范两种基本的剪纸方法：

（1）将长方形纸对边折四折，用铅笔画出简单的图形，再剪出来。

（2）将正方形纸对角折两折，用铅笔画出简单的图形，再剪出来。

3、观看剪纸作品，引导幼儿发现对称关系，学习辨认对称图形，了解对称的美。

4、幼儿进行剪纸活动，教师鼓励幼儿大胆进行自由创作，指导幼儿完成作品。提醒幼儿：注意安全使用剪刀；剪窗花时要仔细、有耐心；剪掉的纸要放在指定位置，不乱扔纸屑。

5、展示欣赏幼儿作品，鼓励幼儿继续创作剪出更多的作品。

幼儿美术活动，是一种需要他们手、眼、脑并用，并需要把自己的想象和从外界感受到的信息转化成自己的心理意象，再用一定的美术媒介把它表现出来的操作活动。

1、学会用橡皮泥制作简单的桃花；

2、通过小组合作大方法制作桃花，培养幼儿的合作意识；

3、锻炼幼儿手指小肌肉群的发展，培养幼儿的动手操作能力。

4、增进参与环境布置的兴趣和能力，体验成功的快乐。

5、会用它们大胆地进行艺术表现与创造，喜欢装饰。

学会用橡皮泥制作桃花，正确使用各种辅助工具。

难点桃花的制作过程。

橡皮泥制作好的桃花、橡皮泥（红、黄、绿）、小树杆、剪刀、

一、谈话导入

师：春天到了，各种各样的花道开了，小朋友们，你最喜欢什么花？（幼儿自由讨论） 老师带来了老师最喜欢的花，大家来看看是什么花？（教师出示橡皮泥做好的花，引起幼儿的兴趣）

二、发展阶段（桃花朵朵开）

1、教师请小朋友们欣赏歌曲《桃花朵朵开》，观看桃花图片。

2、教师演示制作桃花的过程。

三、实践阶段

1、小朋友们自由分组制作，一人做花瓣，一人做花杆，一人做叶子，教师巡回指导。

2、小朋友们自由创作，制作不同形态的桃花。

3、教师巡回指导，并进行个别指导，发现好的作品及时表扬。

四、作品评价

1、小组自评：每位幼儿自己介绍自己的作品，小组推选最优秀的作品。

2、班级评选：教师积极肯定幼儿的长处，指出不足之处，相互学习。

五、拓展延伸

鼓励在家长的帮助下幼儿制作不同材质的桃花。

1、教学准备的较充分，教学来源与生活实际，虽然没有实物，但是课件的制作却弥补了这一不足，并取得了良好的教学效果。

2、在活动过程中教师充分尊重幼儿的个性发展；

3、环境的创设合理，把幼儿带到了舒适的教学环境中，为教学营造了来那个好的氛围；

示范做桃花的过程有点快，解释的语言不够形象 生动，导致幼儿在自己制作时，步奏有点混乱。

小百科：橡皮泥就成了孩子们最喜爱的玩具。最开始的橡皮泥只有灰白一种颜色，但随后的几年里橡皮泥就有了各种各样的颜色和香味。包括夜光的、金色、银色、香波味、刮胡水味等等。

1.简单了解古今有关鞋的文化、种类与作用，了解鞋的创意及制作过程，尝试采用多种材料制作鞋。

2.能用不同的材料、不同的方法制作出外形各异的鞋，体现出创意性、功能性与观赏性。

3.在学习和了解有关鞋的文化、种类、制作的过程中，激发学生热爱传统文化、热爱生活、勇于创新的意识，提高学生的审美情趣。通过教学活动提高学生的自信心，培养学生的创造性，勇于展示自己的个性。

初步了解鞋的历史与文化，学习各种鞋的创意设计与制作。通过课件的展示、情境的创设、教师的启发示范，学生体验感悟后解决重点。

鞋子的创意及不同材料的选择与利用。通过学生对于设计师创意鞋作品的感悟和教师的课堂示范解决难点。

课件、成品创意鞋、剪刀、双面胶、纸杯、彩带及生活中一切可利用的材料。

（一）.谜语激趣导入新课师：听说咱们班的小朋友很聪明，我出个谜语，请你们猜一猜？听好了：“一对好伙伴，形状像小船。白天跟人走，晚上放床边。”学生回答（鞋子）教师表扬板书课题：鞋

（二）.了解鞋的历史，感受古今鞋问题：说到鞋子呀，同学们太熟悉了。那你们知道鞋子有什么作用吗？（学生回答）师小结：人类的祖先最初是光着脚的，但他们在打猎、劳动的过程中，脚经常被树枝、石子弄破，于是他们就把树皮、兽皮裹在脚上，这就形成了鞋。这之后，鞋子的变化可大了。下面就让我们一起来欣赏从古至今各种各样的鞋板书（各种各样的）

：

1．古代的鞋问题：古代的鞋使用什么材料制作成的？学生回答。教师总结：古代的鞋都是使用天然材料制作成的。

2．现代的鞋。问题：现代的鞋和古代的鞋有什么不同？学生回答。教师总结：现代的鞋在材料、功能、外形上有了很大变化，更加丰富、实用美观。

3．提问：我们祖国大家庭有56个民族，是不是所有民族鞋子都一样的呢?学生回答图片出示（六个民族的鞋子）问题：少数民族的鞋子有什么特点？学生回答。教师总结：少数民族的鞋外形更加富有装饰性，有很多好看的线条和图案装饰。

4.欣赏创意鞋以图片的方式展示几双创意鞋问题：请学生谈感受。小结：这些创意真的是很奇妙，它们都是设计师们受到生活中其他事物的启发，找到了创造的灵感，制作出了新奇的鞋子。

5．实物展示学生的创意鞋作品问题：这些鞋子使用什么方法制作出来的？学生回答，教师总结。

6．教师演示制作鞋那现在老师也很兴奋想做个鞋子给大家看看，怎么样？要仔细看啊。展示一只鞋的创意制作过程

①演示教师出示旧挂历纸剪除鞋底后，出示一次性纸杯，剪开。纸杯的底座放在鞋底的后部分下面，这样变成了纸杯鞋跟。剩下纸杯剪开一小部分，大的部分粘在鞋底的上面便成了鞋面，小的部分放在鞋底后部上面变成了鞋带。

②装饰这只鞋子现在还不够漂亮，我想考考同学们你们都知道有哪些装饰方法？谁来告诉我！学生回答教师表扬（教师从一个礼品盒上取下上面的装饰带）谁来帮助老师把它贴在合适位置？请学生上台装饰。教师表扬。

7．启发学生进行鞋的创意师：你们想想做一双什么样的鞋子呢？谁来说一说？请生回答教师表扬

（三）.动手实践，制作创意鞋师：同学们的想象真大胆丰富，那我们的创意能不能变成现实呢？现在就请大家动起手吧。可以小组合作，也可以独立完成。课件播放背景音乐图片，教师在学生做的过程中进行指导，可请生谈谈他是怎么制作的，是什么鞋子。及时解决出现的问题，及时展示优秀的作品。

（四）.作品展示师：多数同学都做好了。同学们，你们做的鞋还有很多同学不知道，下面我们来个展示会，把你们伟大新奇的创意展示给大家，好不好？课件播放创意鞋展示会画面。师：请做好的同学带着你们的鞋子，跟着音乐走上来，要在展台上不慌不忙地展示自己的鞋子，然后把鞋贴在黑板上播放节奏感强烈的展示音乐，进行创意鞋展示表演，学生依次踏着强烈的音乐节奏，手举自己的创意鞋，做着各种展示动作，之后将鞋贴在黑板上。

（五）.教学评价师：（看贴满黑板的创意鞋）我们同学们多了不起呀！这么短的时间里，竟然做出了这么多新奇的鞋子！请学生选出自己喜欢的作品并说出理由。教师可做辅助性评价。

课后拓展：师：老师今天真高兴，能和同学们一起欣赏、制作各种各样的鞋。更让我高兴的是，我还发现我们班的小朋友这么富有创造精神。你们感觉如何？师：课后你们可以继续收集有关鞋子方面的资料，对鞋子进行更细致的研究，你们一定能够想象制作出更多更新奇的鞋子。我相信，在我们的同学中间，将来肯定有人会成为鞋子的设计大师，祝你们成功！

1、了解清明节的来历，知道清明节的日子及习俗，乐于参与清明节的活动。

2、初步了解家族中人与人之间的亲属关系，怀念先祖、尊重长辈等。

3、敬仰怀念革命烈士，懂得珍惜今天的幸福生活。

一、教师讲述清明节的由来。

折几枝嫩绿的新枝插在坟上，然后叩头行礼祭拜，最后吃掉酒食回家。唐代诗人杜牧的诗《清明》曰：“清明时节雨纷纷，路上行人欲断魂。借问酒家何处有？牧童遥指杏花村。”写出了清明节的特殊气氛。

清明节，又叫踏青节，按阳历来说，它是在每年的4月4日至6日之间，正是春光明媚草木吐绿的时节，也正是人们春游（古代叫踏青）的好时候，所以古人有清明踏青，并开展一系列体育活动的习俗。在古时，还有一种说法，就是“三月节”。

在古人的观念里，108是代表完满、吉祥、久远、高深的大数，把清明放在冬至后第108天，是有很深的含义。清明的得名，不仅缘于万物此时的生长清洁明净，也缘于这一时期的太阳也是清新的太阳，流转于这一时期天地之间的阳气，也是清新的阳气。

二、（1）教师讲述：我们今天的幸福生活来之不易，是许多革命先烈用生命换来的，为了后人永远记住、永远怀念这些革命英雄，在1949年3月30日在天安门广场树立了《人民英雄纪念碑》。

（2）现代英雄：抗洪救灾、抢险救火、保卫国家生命财产等等许多现代英雄也献出了生命。

三、与幼儿交谈：清明节有那些习俗？

运动习俗：踏青、荡秋千、打马球、放风筝、蹴鞠、插柳等。

饮食习俗：吃冷食、吃鸡蛋等。

1、家长和孩子一起背诵古诗《清明》。

2、请家长再为幼儿讲述清明节的来历。

3、家长带领幼儿踏青，并为去世的亲人扫墓。

1.了解美术馆和博物馆的区别、美术馆和博物馆的历史、性质、作用。

2.了解作品展示的方式，总结所参观展览的意义和目的。

3.走近美术馆、走近博物馆，达到拓宽美术视野、增长知识、陶冶情操的目的。

4.能为学校或班级策划一次展览。

1.美术展览的展示方式。

2.美术馆、博物馆与画廊之间的区别。

美术展览的展示方式。

（一）组织教学稳定学生情绪，集中学生注意力。

（二）导入新课提出问题：看老师演示的图片，请问你们认识这些建筑吗？你能说出它们的建筑特色吗？

他们分别是中国美术馆、广州美术馆、香港艺术馆、台北美术馆。中国美术馆是其中具有强烈民族风格的建筑。学生观看图片，思考问题，回答问题，介绍图片展示的中国各地美术馆建筑外观。

学生发言、教师归纳正确答案。比较各地美术馆的建筑外观，凸现中国美术馆强烈民族风格的建筑特色，加深学生印象，提高学生的学习兴趣。

（三）美术馆和博物馆

1.美术馆的概念。

2.美术馆的历史。

3.美术馆的性质作用。

4.博物馆。

（1）你知道世界五大博物馆吗？

（2）你知道世界博物馆日是哪一天吗？

5.美术馆与博物馆的关系教师展示图片讲解时，学生欣赏分析，思考问题。了解美术馆和博物馆的基本知识，拓宽学生的知识面。

（四）走进中国美术馆

1.介绍中国美术馆。

2.利用演示图片参观美术馆的各类展览。你到美术馆参观过吗？有何整体印象？

3.参观过毕加索紫禁城画展，你认为展览的整体布置方面有何特色？（作品内容、摆放位置、悬挂方式、展览路线等）。

4.在《站立的文字》展览中，展览的主体策划是怎样的？（展览作品与主题的关系，展览布置与主题的关系，展览环境设计与主题的关系等。）

5.展览的宣传。（展览广告的设计制作，请柬的设计制作，说明书的宣传制作，宣传报道稿的撰写与发布方法等。）

教师在学生回答问题后，归纳小结。你喜欢美术馆的哪种美术展览，看了以后有何感想？

说说你最喜欢参观博物馆中的哪一类，为什么？

（五）学生思考

1.你知道中国美术馆在美术界的地位和作用吗？

2.美术馆是如何布置、展示美术作品的？

3.不同的美术作品有不同的展示方式，说说各种美术作品的展示方式是什么？

（六）我们的画展根据学校和班级的现状，请你策划举办一次有特色的美术展览。

（七）小结总结本课学习知识点，总结参观展览的意义目的。

（八）课后思考

1.商场商店等场所的商品展示对你布置画展有何启发？

2.参观你周边的美术馆博物馆纪念馆，调查了解它们的历史和现状。让学生做策展人策划一次展览，可以是绘画作品，也可以是手工制作或个人收藏品，让学生开动脑筋，在展览的内容及主题上加以创意。

春暖花开、万物复苏的时节里，正是激发幼儿热爱大自然的好时机。同时，又逢植树节即将来临之时，可以使幼儿进一步了解树木的相关知识，培养幼儿爱护树木的良好行为。

1、充分调动幼儿多种感官，感知认识各种各样的树，引导幼儿用完整、流畅的语言讲述自己的发现，知道树木与自然及人类的关系。

2、用幼儿自己喜欢的方式制作构建“森林公园”，发展幼儿的观察力、创造力和动手能力。

3、激发幼儿探索自然科学的欲望，培养幼儿爱护树木的情感，增强幼儿的环保意识。

4、愿意大胆尝试，并与同伴分享自己的心得。

5、培养幼儿敏锐的观察能力。

了解各种各样的树及树木给动物、人类带来的好处，教育幼儿爱护树木。

树叶的标本、各种树木的照片、相关树木的视频、彩纸、彩笔、蜡笔、橡皮泥

1、观看视频，原始森林里，恐龙等多种野生动物在树林里在自由地玩耍，目的是将

幼儿注意力吸引到这一活动中来。

2、运用多种感官感知树各种各样，生生互动、师生互动，相互谈发现。

在教学中，帮助孩子利用情景协商、对话等环境要素，发挥孩子的主动性、积极性，为此，我让幼儿在树林里，通过亲自看、摸，充分感知树的各种各样，获取树的相关经验，“你还见过哪些树，它们有什么不一样？有什么相同的地方？把自己的发现告诉好朋友。”教师、幼儿在师生互动、生生互动中，形成合作学习机制。

3、观看视频，由于原始森林的破坏，大量树木被毁坏，恐龙及很多动物被灭绝了。现在很大城市出现沙尘暴。

4、：幼儿讨论：为什么说树是人类的好朋友，树木对人类有哪些帮助，你喜欢树吗？为什么？

这里，一方面充分调动幼儿原有经验，师生互动、生生互动，同时借助现代教学媒介，解决难点，采用碟片弥补幼儿直接经验的不足，通过真实、生动形象的画面展示树木与自然及人类的关系，从而让幼儿感受到爱护树木，植树造林的重要性。

5、：结合植树节，幼儿自选材料，尝试用自己喜欢的方式构建“森林”，在这里，我们让孩子按自己喜欢的方式选择自己喜欢的项目，做自己喜欢的事来表达自己对树木的认识和爱护。教师始终参与幼儿的活动，及时地给予支持、引导、帮助。

结束部分：幼儿在“小树苗快长大”的音乐声中，载歌载舞，把自己想像成小树苗，让幼儿爱护树木，热爱大自然的美好情感进一步提高。

兴趣是学习的动力，灵活多样的活动方式是增长知识的手段，动手动脑是探索发现的途径。这次活动课，孩子们兴趣盎然，积极性极高，不但知道了各种树木的名称，而且对其特点和功用也有了大致了解，更是满足了好奇心和求知欲。就是有的幼儿对观察到的不能运用比较合适的语言来表达，还有待于在日常生活中多看多说多教多引导。

1.通过欣赏，了解单个物体组拼成图案的形式美法则及浅显的艺术规律。

2.喜欢皱纹纸粘贴画，体验动手制作的乐趣，初步养成耐心细致制作的良好习惯。

1.卡纸30张（幼儿已画好底稿"水果"图案），范例4张（欣赏）。

2.课件ppt、彩色皱纹纸、白乳胶、棉签、抹布、操作篮、固体胶、棉签。

一、谈话活动，引发幼儿兴趣。

小朋友们，你们喜欢吃水果吗？你们都喜欢什么水果？

二、教师讲解示范过程。

今天老师也给你们带了几种水果，看看是什么？（出示范例，感知材料）这些水果是用什么做的？今天我们也来用材料做水果好吗？（教师示范制作过程）

三、幼儿粘贴，教师巡回指导。

提示幼儿注意纸团、纸绳与底纸的色彩搭配。粘贴顺序是先大后小，请幼儿注意纸团和纸绳排列的疏密、方向与画面的效果。

四、欣赏评析。

教师带幼儿评析作品，帮助幼儿将他们在创作中获得的感性经验予以整理、归纳。你最喜欢哪幅画？为什么？（引导幼儿从构图、色彩和粘贴技能方面来说一说）怎样

搭配会更好，这张画和其他画有不同的地方？你觉得什么地方可以学的？

1、初步了解京剧脸谱,通过观察、操作发现了解京剧脸谱的特点。

2、通过给脸谱涂色，激发幼儿表演的欲望。

3、激发幼儿热爱民族文化的情感。

1、课件：图片-脸谱

2、幼儿绘画用品。

3、作业纸-我的脸

一、导入

谈话引起幼儿活动的兴趣。

教师：小朋友，你们看过京剧吗？谁能说一说你看到的京剧是什么样子的？

有谁会唱京剧吗？谁想给大家唱几句？

二、展开

1.观看图片—京剧脸谱

引导幼儿观察，知道京剧脸谱有丰富、鲜艳的色彩。

（1）让幼儿找找京剧脸谱让有哪些颜色。

（2）引导幼儿观察京剧脸谱左、右边的图案，让幼儿了解京剧脸谱具有左右对称的特征。

2.观察京剧脸谱

逐一介绍脸谱的色彩与人物个性的关系。

脸谱不仅很漂亮，它还有一个有趣的作用，它可以用各种各样颜色表现各种人的物征，

让观众一看演员脸上的脸谱就知道他演的是一个什么样的人。

3.教师演示，幼儿学习绘画。

（1）知道京剧脸谱是具有民族特色的一种特殊的化妆方法。

（2）京剧脸谱的特点就是左右对称，也有个别不对称的。

我们可以在脸型中用记号笔勾画线条：

先在脸谱的中间定一个点。

左右画对称的弧线。

依此勾出额头、眼睛、鼻子、嘴，下巴等各部位。

勾线条前一定要想好，勾时一下子画成。

教师演示多种脸谱的画法。

4.幼儿绘画，教师巡回指导。

（1）教师：小朋友，你喜欢哪一个脸谱，就在作业纸“我的脸”上画哪一个脸谱。

（2）要求幼儿选择一个脸谱进行作画，按照老师教的画法勾线，

线条流畅，作画大胆，

脸型布局合理，左右对称，

个别辅导能力较差的幼儿，要注意保持桌面整洁，不将记号笔画到桌上，看范例作画。

三、讲评

请画的比较好的幼儿讲述他（她）的作画经验，方法，画的是哪一个脸谱，幼儿评价。

大班刮画：家乡的夜景

美术作品的意义与价值判断讲稿

铜仁学院美术系

09美本

陈琴

47号

【教材】

人美版普通高中课程标准实验教科书美术鉴赏

【课时】

一课时

【课型】

欣赏 评析

【教学目的】

本课的教学目的在于使学生认识到，美术作品的意义和价值既有绝对的一面，也有相对的一面。主动参与是美术鉴赏的前提和保证，只有这样，我们才能提高美术鉴赏的能力，培养审美的眼睛。

这样设计教学目标，是因为不同的人在欣赏同一幅作品时，对其意义和价值的判断是不一样的。

【教学重点】

有两个方面：一是使学生了解美术作品的意义与价值与时代性和地域性的关系，即无论这种意义和价值的形成还是美术作品产生的意义和价值的能力与范围都是受其所处时代和地域的限制；二是使学生了解对美术作品的意义和价值的判断可以从不同的角度来看待和理解。

【教学难点】

美术作品的意义和价值既有绝对的一面又有相对的一面。要准确判断一件美术作品的意义和价值就要涉及到多方面的因素。容易让学生产生误解。

【教学准备】

教材、幻灯片、【教法】

演示法、提问法、讲授法、分析法、对比研究法

【学法】

讨论法、读图发现法、归纳总结法

【教学内容】

这节课的教学内容主要包括四个部分：

第一部分作为引子说明美术鉴赏不仅要了解艺术家的意图，还有一个观众对其意义和价值的判断问题。

第二部分讲述的是美术作品的意义和价值与其产生的时代和地域之间的关系，即它的产生受当时的时代和地域的限制。

第三部分如何判断美术作品的意义和价值? 第四部分如何看待美术作品意义与价值判断上的分歧? 【教学过程】

导入新课

播放图片晓雪山行图（中国画）马远（宋）、渔笛清幽（中国画）夏圭（宋）、西山行旅图（中国画）范宽（宋）师：在中国南宋时期著名的山水画家马远和夏圭，他们以边角式小山小水取代了北宋流行的全景式大山大水，开创了中国山水画新局面，受到后世画家的追捧。因此，人们就用“马一角”和“夏半边”来形容他们的作品特征。可是，特别喜欢书画的明代皇帝朱棣却不这么看。有一次，有人称赞了几句马远和夏圭的作品，朱棣听到后十分生气，逐斥之曰：“残山剩水，宋僻安之物也，何取也！”同样的艺术作品对艺术家来说是一件艺术上的创造，但在政治家眼里却成了“残山剩水”“僻之安物”了。这就说明了美术鉴赏存在从不同的角度理解和进行价值判断的问题。我们在理解艺术家创作意图的基础上该怎样对其进行意义与价值判断呢 讲授新课

师：所有美术作品都一样重要吗？美术作品的意义与价值判断是从哪些方面来进行的呢？

板书课题

第8课 所有美术作品都一样重要吗？-----美术作品的意义与价值判断

师：听了刚才的这个故事，大家在以后对美术鉴赏时不仅要了解艺术家的意图，还有一个是观众对其意义和价值的判断问题。

板书

一、进行美术鉴赏时不仅要了解艺术家的意图，还有一个是观众对其意义和价值的判断问题。

教师活动：

放幻灯片罗中立的《父亲》让同学们自己欣赏评析讨论这幅画的特点等。

师：从这幅画中同学们看到了什么？请一到两位同学进行回答，然后老师在进行讲解:罗中立借鉴西方现代领袖像的形式刻画了一个勤劳、朴实、善良而又贫穷的老农形象。他那古铜色的脸，长期的艰苦岁月造成的那条条车辙似的皱纹，柴耙似的双手以及缺牙的嘴巴无不饱含着画家深沉的情感和对造成这一现实的深刻反思，从而激发起人们对现实特别是对广大农民命运的关注。作品与文革时期的“假大空”的题材形式的作品相比是一种反叛，同时真实的再现现实。作品一经展出立即引起社会的强烈反响，是新中国成立来影响最大的美术作品之一。由此说明，美术作品的意义和价值受时代限制的.欣赏两幅不同时代的作品《最后的晚餐》，一幅是1592-1594年丁托列托的；另一幅是达芬 奇1495-1498年的。让同学们对这两幅画进行自由探讨、分析、鉴赏对作品的意义和价值作出正确的判断。得出美术作品的意义与价值受地域的限制的结论。解释时代性和地域性。师：通过这三幅画的解析，所谓“时代性”指的是某些题材只是在这个时代才有，而不可能出现在别的时代；所谓“地域性”是指某些题材在这个地域不断出现，而对另一个地域来说几乎是不可能的。所以说，美术作品的产生无论是题材或内容还是形式或风格都受到了时代性和地域性条件的限制。

板书

二、美术作品的产生无论是题材或内容还是形式或风格都受到了时代性和地域性条件的限制。

师：那么我们要如何判断美术作品的意义和价值呢？

教师活动：作品展示：多纳太罗的《大卫》，米开朗基罗的《大卫》，贝尼尼的《大卫》 师：我们先来看一个例子，根据《圣经》故事大卫是以色列历史上的一位少年英雄，因战胜了敌人歌利亚而成为以色列国王，因而被作为民族英雄成为西方文艺复兴时期的美术家争相表现的重要题材。意大利雕塑家多纳太罗只是表现了这一事件的结果。多纳太罗的《大卫》表现的是少年大卫杀死巨人哥利雅后用脚踩在巨人的头上，流露出胜利的喜悦和自豪的神情。

米开朗基罗的《大卫》塑造的是临战前镇静的站在那里，左手紧握投石器，警惕的盯视着敌人，眉宇间充满了必胜的信心。雕塑家用这个几乎静止的姿势，有力的传达出临战前的高度紧张气氛以及那蕴蓄在大卫体内的巨大力量。

贝尼尼的《大卫》塑造的是一个正在艰苦搏斗中的大卫，更具有生活的真实性。他的大卫更像是一个身处逆境、坚忍不拔的斗士。在这种状态下，艺术家得以表现人体旋风般的运动和人物激越的感情。

从米开朗基罗的《大卫》来看更能充分的发挥视觉艺术的语言特征，给人以想像的空间，因而比多纳太罗的《大卫》更具艺术价值，也更深刻地揭示出这场战斗的艰巨性。这让我们看到，美术作品一旦产生，就具有了意义和价值，只不过这种意义和价值有大小、多寡、重要和不重要之分罢了。对一般观众而言，符合了我们对题材和图式的期待、影响面广、为大多数人所认同的，其意义和价值就大，否则就不大。这就是我们所说的美术作品的题材和形式的时代性和地域性特征的限制。由此看来，美术作品的意义和价值有绝对的一面也有相对的一面。多纳太罗的《大卫》在当时有价值，但到了米开朗基罗的时代就相形见绌了。因为米开朗基罗对它进行了新的艺术创造，产生了新的意义和价值。所以艺术创新又成为我们判断美术作品的意义和价值的另一个方面。这样，对美术作品的意义和价值的判断就受到了时代性和地域性、艺术创新三个方面的制约，也就有了各种判断的角度，由此产生分歧。

板书：

三、美术作品的意义和价值的判断是受时代性、地域性、艺术创新三个方面的制约的。

实践练习：学生活动

学生作品赏析：《吹笛少年》、《艰苦岁月》、《吹笛女》

让学生结合所学知识正确赏析作品，同学们之间可以互相探究讨论

师:好了，前面我们已经讲到了对美术作品的意义和价值的判断就受到了时代性和地域性、艺术创新三个方面的制约，也就有了各种判断的角度，由此产生分歧。那么我们将如何看待美术作品意义与价值判断上的分歧呢？同学们，当我们在看一件事物是我们每个人的观点和看法是不一样的，那么在欣赏美术作品时也是一样的。我们在欣赏美术作品时有时候更注重的是我们个人自己的感受和判断，这就说明了判断美术作品的意义和价值有不同的角度和方法。

美术作品的意义和价值是开放的，而不是封闭的，分歧的产生，既说明了美术作品本身的多义性，也是对作品的丰富和补充。但另一方面对美术作品的意义和价值的判断又不是任意的，必须建立在对作品及其相关知识了解的基础之上。所以，我们对美术作品的意义和价值的判断可以有许多角度，也可以做出多种解释。

板书：

四、美术作品的意义和价值既有其相对的一面又有其绝对的一面，判断美术作品的意义和价值有不同的角度和方法。但是，这必须建立在对作品及其相关知识了解的基础之上。

教师活动：

展示图片：洛神赋图（中国画）顾恺之（东晋）、梦（油画）卢梭（法国）、一条街的忧郁和神秘（油画）基里柯（意大利）、巴黎街景（油画）埃斯蒂斯（美国）师：经过前面的讲解和理解，我们对美术作品的意义和价值的判断可以有以下几种批评形式：(1)品评式或品鉴式批评(2)形式主义批评(3)历史批评(4)社会学批评(5)心理学批评

内容：游乐园（沙地）

目标：

1、探索沙的各种玩法，围绕"森林公园"的主题，充分发挥幼儿的想象，利用细沙堆积出各种事物的形象。

2、体验与同伴合作的快乐，感受活动的乐趣。

内容：千奇百怪的树

目标：

1、用多种方法收集有关树的资料，对千奇百怪的树产生好奇；

2、乐意在集体面前展示、介绍收集的资料。

过程：

1、出示牛奶树的图片，教师介绍牛奶树。

2、出示资料箱，了解各种千奇百怪的树。

（1）游戏"击鼓传花"，介绍抽出树的名称，并请幼儿猜测这棵树的特征。提问：猜一猜这会是一棵怎么样的树？

（2）出示图片，教师讲述与这棵树相关的故事。

3、幼儿在集体面前展示，主动介绍自己收集到的神奇的树的资料。

4、幼儿自由地向同伴介绍自己收集到的神奇的树的资料。

看一看，量一量

目标：

1、激发探索的兴趣，并能说出每盆树的名称。

2、通过测量学习比较长短，高矮。

内容：

1、将5盆盆景陈列在科学区内，让幼儿认真观察，了解这些树的名称和特征。

2、投放皮尺，长短不同的尺子、绳子，供幼儿测量。

3、提供测量记录表、笔，供幼儿练习测量。

画一画，做一做

目标：

1、发挥想象，用不同方法大胆地创造各种神奇的大树形象。

2、对绘画操作活动感兴趣，体验创造的乐趣。

内容：

1、采集各种树叶，洗净压平后投入，引导幼儿观察树叶的叶脉，鼓励幼儿尝试画树叶上的叶脉。

2、投放彩色笔、油画棒、绘画纸，供幼儿绘画千奇百怪的树。

3、投放树枝、泥巴、橡皮泥，供幼儿制作千奇百怪的树。

学一学，讲一讲

目标：

1、能够看着图片说出树的名称和特征，激发探索自然的兴趣。

2、培养耐心、细致的学习习惯。

内容：

1、提供各种各样的图片、图书、树相关的字，供幼儿结合图片学习认字。

2、提供白纸、彩色笔、订书机，供幼儿自己制作各种各样的树的小资料集。

【篇1：高中美术教案__人教版_(样本参考)[1]】

教案样本

《宛自天开──古代园林》

教学设计

一、教材分析：

本课题选自人教版普通高中美术鉴赏第六课《宛自天开——古代园林》。园林是单体建筑的环境，又包括在广义的建筑范畴之中，可谓建筑艺术中的一朵奇葩。因为园林的创作素材既可以包括山丘、河流、花木甚至动物等自然元素，又可以包括雕塑、碑刻、小桥、石级等建筑小品，并且相对于建筑而言可以较少地受到使用功能的限制，可以自由地发挥创造，因而创作手法极为丰富、灵活，往往营造出独具特色、美轮美奂的艺术气氛和效果。因此，在这里极有必要将古今中外优秀的园林艺术介绍给学生，从而帮助学生开阔眼界，提高审美品位，感受园林艺术“巧夺天工”的魅力。

二、教学目标：

通过本课教学，学生们能够深切领会中国园林艺术的精髓，体会到中华文化的博大精深，增强民族自豪感，同时拓宽眼界，兼容并蓄，领略外国造园艺术的成就。培养学生热爱祖国，继承并弘扬本民族的传统文化情怀，增强学生保护文物、文化遗产的意识。

三、教学重点和难点

重点：帮助学生了解中国皇家园林，建立对园林艺术概貌的认识，培养初步的鉴赏能力。通过课文图版提供的中国古代园林艺术的典型实例，了解中国古代园林艺术的主要特点。难点：对于建筑艺术的欣赏，最好是实地参观，但仅凭课堂所提供的一些图片，难以是学生真正理解课文的内容，教学时应当克服这些困难，让学生有身临其境的效果。

四、设计思想：在新课程标准探究性、实践性、体验性等原则的指导下，这节课通过对于园林的图片展 示以及视屏解说，激发学生对古代园林的浓厚兴趣；通过多媒体的播放，让学生对古代园林的鉴赏能力有所提高；通过视频学习，了解中国古代皇家园林，看教材自学、分组讨论，探究实践等多元学习方式的运用，发展和提升学生自主性、合作性、探究性学习的意识和能力。五、教学准备：教具准备：图片、录象资料、多媒体课件 六、教学过程： 播放一段祖国大好河山的风景宣传片，吸引学生兴趣，再引入中国古代园林。

在中国建筑体系中，园林建筑是综合性最强艺术性最高的一个门类，它综合了建筑、园艺、美术、音乐、文学、生态学等学科，兼有欣赏性和实用性。凝结了中国知识分子和能工巧匠的勤劳和智慧，突出地抒发了中华民族对大自然的热爱和对美好生活环境的向往。中国园林艺术在世界园林建筑中占有重要的位置，是世界三大园林体系之一，它以其悠久的历史、丰富的内涵和巨大的影响力被誉为“世界园林之母”。

（提出问题引起学生思考）：1）大家觉得园林是什么样的呢？ 2）建造园林的必要因素有哪些呢？ 3）我过园林有哪些类型呢？

4）古人造园的目的是什么？又反映出古人怎样的人生观和自然观呢？ 5）我国园林主要的特点是什么？

中国园林最早见于史籍记载的是公元前十一世纪西周的灵囿（“囿”是中国古代供帝王贵族进行狩猎、游乐的一种园林形式。）至今已有三千年的历史。随着社会的进步，中国园林逐渐形成独特的民族形式，自成体系。它的主要特点是崇尚自然而又妙造自然，把人工美与自然美巧妙地结合起来，创造了独树一帜的自然山水式园林。由于文人参予园林的建设，中国古代的园林充满了文人气息和诗情画意。“诗情画意”是中国园林的精髓，也是造园艺术所追求的最高境界。为达到这一目的。造园艺术家常利用古人诗文与造景的结合。

中国古代园林，是把自然的和人造的山水、花木以及建筑等融为一体的游赏环境。主要有三种类型：

一是皇家园林，面积较大，气派宏伟，如圆明园、颐和园等。 二是私家园林，风格因园主的情趣而异，如苏州 的拙政园、网师园等。

三是城郊风景区和山林名胜，如杭州西湖、无锡鼋头渚等。这种园林规模较大，多是把自然的和人造的景物融为一体。

活动设计：分组进行讨论皇家园林与私家园林的不同。

皇家园林与私家园林的比较

皇家园林 私家园林

占地面积大,纳入了真山真水,追求宏大的气派。

占地面积小,风格素雅,装饰精巧,注重追求诗情画意的艺术境界。

建筑设计受到了儒家思想的影响,处处显示了皇权至上的思想 受道家”天人合一”思想的影响,建筑美、人文美与自然美巧妙结合，处处营造恬静、安详、舒适的自然氛围。

雕梁画柱、金碧辉煌、雍容华贵具有浓厚的宫廷色彩，显示古代帝王的纵情享乐自私心理 因地制宜,仿效自然,移天缩地,有限的的空间里创造出无限的丰富的风景。

园林 特点：

中国的自然山水式园林，其主要特点表现在摹仿自然，以人工的力量创造自然的景色，体现了中国古人尊重自然并与自然相亲近的观念。在园林的布局上强调自由曲折。我们江南面积较小的私家园林中表现得尤其突出。

中国园林布局的另一个特点是划分景区和空间，以及善于“借景”。借景是中国古代园林突破空间局限、丰富园景的一种传统手法。把园林以外的风景巧妙地引“借”到园林中来，成为园景的一部分。例如无锡寄畅园“借”锡山的景。

其中，苏州园林是我国园林艺术的主要代表作品之一。接下来播放一段苏州园林的视屏，并提问同学们对于苏州园林的感受。

课堂

总结：园林的历史发展；

中国园林的分类;

皇家园林与私家园林的不同点；

园林特点；

七、教后反思

本节课通过自主、合作、探究的方式，让学生了解园林的发展史以及特色。学生通过本课的学习，爱上祖国的传统文化，增强了他们的民族自信心和爱国主义情感。

课题：《泥土的生命--古代陶器与瓷器》说课稿

二、教学分析

学生分析：陶器和瓷器在学生的生活中随处可见，关于陶器和瓷器的性质及其原材料、工具，工艺技法等方面的特点便于理解，这是本课教学的一个有利条件；但学生对古代的陶器和瓷器是陌生的，因此，教师需要针对这一情况广泛地搜集相关材料，帮助他们加强认识与理解。

教材分析：本课内容量大，知识的专业性强。要在短短的一节课里带领学生了解我国古代陶器与瓷器的艺术成就很困难。教师要抓住不同时期的重点作品展开教学，注重向学生渗透鉴赏的点，使学生学会方法，以举一反三、触类旁通地分析其他相关作品。三、教学目标：

1.认识目标：了解中国原始社会陶器的产生、艺术成就及中国古代瓷器的艺术成就。

2.技能目标：学会从造型与装饰结合的方面欣赏工艺美术作品。 泥土的生命——古代陶器与瓷器

海南省农垦实验中学 郭安华

《古代陶器与瓷器》是人教版高中美术中国美术鉴赏部分的第三课内容，共一课时，下面我将从四个方面对本课内容的教学设计说一说：

一、教材分析

1、教材内容的地位和作用

本节课是工艺美术鉴赏课，主要是对陶器与瓷器单元内容作一个全面总结，使学生在巩固工艺美术史上对陶与瓷作全面的了解。陶瓷是门实用性很强的工艺美术，它要求以简洁、朴实、明了的外型及图案，强烈的视觉效果，给每位观者留下深刻的印象。

本课以大量的陶器与瓷器为主线，辅以生动的讲解，结合图片、多媒体、幻灯等教学手段，使学生从陶瓷的应用和审美双重功能中感受到工艺美术的社会价值，从而进一步提高自己对审美创造的认识。2、教学目标的确定及依据

根据教学大纲和教材要求，让学生在对美的玩味中陶冶思想情操，提高对美术的感受能力和艺术创造能力，因此，确定本节课的教学目标为：

①知识与能力：让学生初步了解陶与瓷之间的区别；并培养学生鉴赏陶瓷艺术的能力。②过程与方法：在具体鉴赏陶瓷的教学情境中，通过问题引领学生讨论，培养学生共同学习、互相促进的能力。

③情感态度与价值观：通过本课内容的学习，引导学生在欣赏陶瓷艺术的过程中，感悟中国陶瓷为人类文化发展所作出的贡献，以此增强学生的民族自豪感。3、教学重点及难点

因为陶瓷艺术具有很强的实用性，所以确定本课的重点是陶瓷的艺术造型与设计。

同时由于学生起步水平不同，观摩生活的感受不一样，所以确定本课的难点是如何鉴赏名瓷作品。

二、教法设想

按照新课标的要求和本课教材的学习内容，结合高一学生的身心 特点，遵循科学性和目标性原则，教师主要采用以下教学方法，以收到良好的效果。

1、目标教学法：学生通过阅读相关材料和观赏实物，基本掌握

陶器与瓷器的形成、并对其艺术特点有比较完整的把握。

2、情景教学法：设置不同情景，利用游戏把学生带入教学情

景中。

3、注重个性教学法：每个学生都有自己的个性特征，在教学

过程中，关注学生的个性，使每个学生都能释放出个性色彩，设置不同的难度，让学生自由选择，给学生留下选择的余地和发展的空间。

4、师生互动教学法：在新课程中，传统意义上的教师教和学

生学，将不断让位于师生互教互学，彼此形成一个真正的“学习共同体”，在师生共同参与下完成教学任务。

三、学法指导

学生在自学的基础上分组讨论，生生对话，共同完成问题的探究。突出学生的主体地位，培养学生创新精神和能力。

四、教学过程

（一）新课导入

一堂课能否成功，导入是一个关键的因素，要想上好一节美术课，除了按照课程标准要求外，还要开动脑筋精心设计课堂的导入。我力求在课的一开始就将学生的注意力紧紧地抓住，运用独特的导入法激起学生的兴趣，我采用了游戏导入法。

1、游戏：教师充分利用实物等教学工具，分组进行，让学生在活动中体会制陶瓷的魅力所在，为此课学习内容作铺垫。

设计依据：提高娱乐身心，激发兴趣，活跃气氛，增加美的情操；培养学生合作意识，使学生在答辩中获得成就感和快乐；在师生共同参与下，把学生引入到教学情景中。

（二）新课教学

※ 陶瓷的艺术造型与设计（重点）。

学生阅读相关材料，并在下列问题引导下进行自主学习，生

生对话。

1、设疑：①古代陶器与瓷器有哪些区别？②如何鉴别四大名窑？

设计依据：让学生带着问题阅读思考，并在阅读中了解陶器与瓷

器的异同点。

2、释疑：①生生对话，学生相互间交流学习的成果；②师生对 话，在生生对话的基础上，引导学生对疑难问题进行探讨诠释。3、探究：结合图片、幻灯、多媒体，分组探讨，找出课本中有

代表性的作品，并说说这些作品各自的特点。

设计依据：提高学生分析能力，开拓学生思维想象力；激发学生的学习热情，克服个别学生在游戏答辩时害怕的心理；充分发挥组长作用，培养学生自主探讨、自我控制的能力。

4、释疑：师生对话，引导学生学会鉴赏作品和归纳作品的类别。

设计依据：使学生了解陶与瓷的美术特征；学生通过观察、对

比、建立完整的鉴赏理念，培养学生自鉴自赏的能力。以此突出重点。

※名瓷鉴赏的标准（难点）

1、思维拓展：设置不同难度，学生自选练习。

设计依据：①让学生仔细观察名瓷，并认真作好记录，看看能否从中发现什么；②师生对话，共同归纳名瓷鉴赏标准。a根据各时期陶瓷胎质、釉色的特点来判断； b根据各时期陶瓷纹饰的特点来判断； c根据各时期陶瓷造型的特点来判断； d从历代陶瓷的款识来判断。

2、鉴赏小试：①出示名家陶瓷图片及收藏实物；②学生分组合作观赏，学生代表分别展示对陶瓷的认识、鉴赏。

设计依据：在上一环节对名瓷一一认识的基础上的再认识；通过师生对话互评，让学生懂得鉴赏是一种审美活动，从中培养学生对美的追求。

3、个性表达。

出示问题：

同学们，美就在我们身边，就在我们的生活中。请你们睁开发现的慧眼，说说生活中你发现了哪些优美的瓷器，它美在哪里？

设计依据：课程是生活。这一环节其目的是引领学生观察生活，走进生活，在生活中发现美，培养学生追求美的情感、态度、价值观。

（三）小结反思：通过学习陶器与瓷器的知识，不仅让学生重新认识了泥土的生命，而且还提高了艺术鉴赏能力。并在师生互动中突出了重点，突破了难点。通过反思，促进了教学相长。

泥土的生命——古代陶器与瓷器

一、陶瓷的艺术造型与设计 设问：①古代陶器与瓷器有哪些区别？

②如何鉴别四大名窑？

二、名瓷的鉴赏标准

a根据各时期陶瓷胎质、釉色的特点来判断； b根据各时期陶瓷纹饰的特点来判断； c根据各时期陶瓷造型的特点来判断； d 从历代陶瓷的款识来判断。

（四）板书设计

设计依据：根据授课重点、难点要求，通过醒目、简洁的文字板书让学生易于理解、掌握。泥土的生命——古代陶器与瓷器教学设计 《泥土的生命——古代陶器与瓷器》教学设计

一、教材分析：

本课题选自人教版普通高中美术鉴赏第二课《传统艺术的根脉——玉器、陶瓷和青铜艺术》。陶瓷文化是我国传统文化中的一个精髓部分，本课通过对陶器的产生、发展及古代瓷器的介绍，使学生对陶瓷的艺术价值和文化积淀有了初步的认识，同时激发学生对陶瓷的赏鉴和陶瓷文化产生浓厚的兴趣。

二、教学目标：

1.让学生了解中国原始社会陶器的产生及艺术成；了解中国古代瓷器的艺术成就。

2.体会从造型与装饰的结合方面，欣赏工艺美术作品。 族自豪感。

三、教学重点和难点

教学重点：让学生通过各种活动环节，进行学习探究，了解陶瓷的发展史，以及不同时期陶瓷的制造工艺和主要艺术特点。

教学难点：了解陶瓷装饰纹样、图案的含义。动手制作一个有特色的陶器作品。

四、设计思想：

在新课程标准探究性、实践性、体验性等原则的指导下，这节课通过模拟“陶瓷艺术博览会”实物展示，激发学生对陶瓷品鉴的兴趣；通过多媒体的播放，让学生对古代陶瓷艺术品的鉴赏能力有所提高；通过视频学习，了解陶瓷的制作流程，看教材自学、分组讨论，探究实践等多元学习方式的运用，发展和提升学生自主性、合作性、探究性学习的意识和能力。

五、教学准备： 1.学生课前搜集一些有关陶瓷的知识，（如果有条件）准备一两件陶瓷工艺品。

准备一些陶土、塑料刮刀或竹片、塑料袋、水粉颜料等。

【篇2：高中版美术试讲之教案模板和模式 2-】

中学美术试讲教案模板

造型表现课

各位评委老师好！

今天我试讲的内容是人教版中学美术第 册第 课《 》（板书课题），课型是。这一课我设计的教学理念是采用、教学法（板书出来）在教学中，创设问题情境，为学生的思维活动提供更多的机会、更广阔的思维空间，使学生在解决问题的过程中，提高探究能力。

一、创设情境，新课导入：

同学们好，首先请大家看幻灯片，欣赏 作品。同时要求学生带着老师的两个问题去欣赏：这些是、？

(导入部分根据教学目标，我将采用 导入法，让学生直观的感受作品，吸

引学生兴趣，引导学生进入学习状态。)

通过欣赏提出相应问题，导入今天的课题：《》

二、欣赏经典作品，品味艺术魅力

老师：请大家打开本课教材，找出教材中你最喜欢的一幅作品，并说说它最吸

引你的地方是哪里？

学生回答，教师作简单的评价

老师：这位同学说的很有道理，这个作品。像这样的优秀作

品还有很多，我们一起来看看吧。

同学们在欣赏这些作品的时候，要带着问题，咱们分小组进行分析和讨论。

（提出问题）1、2、播放幻灯片，欣赏教材中的代表性作品，感受艺术作品的美感。教师引导学生

观察作品中所蕴含的技法特色。

老师：下面请每组推选一位同学起来回答。

学生：??老师：这位同学观察的比较认真，但是还有不全面的地方。在这幅 作品中运用了哪些方法来表现的呢？我再找一位同学来回答

学生：??老师：同学们回答得很好，在这些优秀的作品中，我们感受到了发现了这就是我们这一节课要讲的知识点。（板书知识点）

三、教师示范，讲解要点

欣赏了这么美的作品，同学们是不是也想自己动手来画一画呢。不要着急，下

面老师就来给大家示范一下。我们要用的工具有，在示范过程中

同学们要注意，请同学们在绘画时一定要注意。

这一部分是本课的重点，应该重点讲解，注意讲清要点，示范清晰，让学生明

确工具的使用技巧及注意事项。所以我又安排了一个提问环节，让学生进一步明确

绘画技法。

在老师示范的过程中，同学们发现了哪些规律？有哪些需要注意的事项？找同

学起来回答

“??”，同学们观察的非常认真，也相当细心。那下面大家就一起动手试一试吧。

四、课堂练习，巡回指导

给出相应的课堂练习题目，并提出要求，说明注意事项。

学生可以单独练习，也可以在小组内讨论合作完成教师巡回辅导，给学生相应的引导和帮助。

这一部分是本课的难点。在这个环节中引导学生细心观察，大胆表现。注重了

学法的指导，让学生以合作、自主、探究的学习形式，逐步形成美术素养的方法，教学生授之以鱼，不如授之以渔。

五、教师组织同学展示作品及评价作品。

每组同学推选出一到两幅最优秀的作业进行展示，让这两位同学自己叙述一下绘画的思路，说一下你运用的表现方法，然后老师再来评价。

在评价环节采用多种评价途径，让学生表达自己的想法，学会评价自己评价同学，感受自我实践带来的成就感和愉悦感。六、课堂总结：同学们，通过今天的学习和实践，大家欣赏了 感受到了 了解了，掌握了。在课堂上同学们能够积极思考，积极创新，大胆的表达，让老师看到你们都有了新的收获。由于时间的关系我们今天的课就到这里我们下节课再见。

我的试讲结束，谢谢评委老师！

七、板书设计

我的板书是的形式，比较醒目、概括。板书也是课堂教学不可缺少的环节之一，它既可以帮助学生梳理本课的知识点，也可以清晰的了解老师的教学思路，把握重难点。

擦黑板

第七课 明快洒脱 俊朗多姿——水粉画

一创设情景、导入新课

【引入】引导学生欣赏几张画家的水粉作品，同时要求学生带着问题去欣赏：这些是什么画种？引起学生的兴趣，然后我再补充，这节课我将满足同学们的好奇心和求职欲望，一起认识、欣赏与创作水粉作品。从而引出本课课题：明快洒脱 俊朗多姿——水粉画。

【多媒体】 展示几张著名画家水粉作品，如高柏年作品：

【板书】一、明快洒脱 俊朗多姿——水粉画。

学生欣赏并思考：

画家是怎样感悟生活，运用色彩抒发内心感受的？

【互动】欣赏作品后发言，这些作品是什么画种？

通过创设情境，激发学生的学习兴趣和热情。

二、分组讨论：引导学生找出水粉画的特点、联想水粉画的创作方法。

【引导学生】 根据提供的作品，组织学生讨论、解释作品。引导学生思考、鉴别、判断，形成高尚的审美情操，提高他们的审美能力。

问1： 你喜欢水粉画吗？你觉得水粉画的特点有哪些？（要求学生以小组为单位，每小组总结出水粉画1-2个特点）

【思考、讨论】 欣赏作品后，思考问题，学生以小组的形式展开讨论。1：学生回答对水粉画的感觉，找出水粉画的特点，小组得出结论。

听老师小结水粉画的特点

【教师小结】：水粉覆盖能力强，色彩纯度较高，色彩效果浑厚、柔润、鲜明、艳丽等。问2：我们应该如何绘制水粉画？（同学们大胆去联想，小组展开讨论）

【思考、讨论】2.学生想象水粉画的绘制过程，小组展开讨论

【教师小结】：同学们的想象力很强，答案马上揭晓，下面请同学们把目光移上来看老师分析和示范。

培养学生观察和大胆想象的能力，提高学生的团体合作意识。

三、教师课堂示范，分析、讲解水粉画作画过程。

【引导学生】 引导学生阅读课本50-52页：让学生了解水粉画的作画步骤。

【学生探究】小组合作，观察、概括水粉画的作画步骤。

【教师讲解、分析】水粉画的写生方法：整体观察法→构图（单色起稿）→铺大色块→深入刻画→调整画面。

【板书】水粉画写生

【教师示范】用水粉的写生方法画一张简单的水粉画。在示范的过程中注意讲解每一个步骤的要点。（如1、画画前先整体观察对象，感觉对象的整体色调；2、构图用铅笔或单色起稿，注意构图的合理性，包括空间、重量、聚散、疏密等等；3、铺大色块，确定画面的色调；4、从主体物开始刻画，然后向其它物体推移，保持画面的整体；5、对画面进行调整。）

【聆听、理解】听老师讲解、分析水粉画的写生方法。

【思考与讨论】

1、谈谈作品《东溪人家》对我们写生作品中的作用？ 2、我们该如何用光影去表现一张水粉画？

【欣赏、记录】欣赏老师示范，记录作画步骤和老师讲述的要点。（如下图教师作品）

培养学生的鉴赏能力和理解能力，提高学生解决问题的能力。

四、分组实践体验水粉画的特点和作画的乐趣。

【引导】用多媒体展示作画步骤来参考，让学生的思路更加清晰。/2011/0722/

【提供情境 启发创作】开发学生的想象，大胆创意，要求学生画一张装饰风格的水粉作品，每小组的主题都不同。

【课堂指导】在动手过程给学生进行指导。

【小组合作，思考、想象、动手体验】以小组为单位展开想象，确定主题，然后动手创作，在创作过程中注意把握好每一步骤。【听老师指导】在这个过程注意听取老师的建议，特别是在创意和技法上的学习。

培养学生创新和动手创作的能力。学生初步了解水粉的特点，掌握水粉作画的步骤和把握好画面的整体的能力。

五、成果展示

【组织学生展示作品】组织学生以小组为单位，每小组挑选1-2张有代表性的作品上讲台展示。

【展示作品、分享成果】学生以小组为单位，每小组挑选1-2张有代表性的作品上讲台展示。每小组派作品的作者上台讲述分享自己的作品，分享自己的想法，作

画过程，和作画心得和学习后的感受等等。

成果汇报3：

1、在本节课学到了哪些知识？

2、在本节课的学习中你认为最有兴趣最有作用的是哪些方面？

【学生评价】同学们对上面作品作出简评。

对本节课知识点的升华，从动手到分享，学以致用，体会到动手创新的重要性，从而对水粉画产生浓厚的兴趣。

六、师生共同总结知识点，整理板书

第7课明快洒脱 俊朗多姿——水粉画

一、水粉画的特点有哪些？

二、画家是怎样感悟生活，运用色彩抒发内心感受的？

三、水粉画的写生方法。（整体观察法→构图（单色起稿）→铺大色块→深入

刻画→调整画面。）

四、水粉画创作。

帮助学生巩固整节课知识点

七、布置作业

课后每位同学试着去完成一张写实风格的静物水粉画，下星期回校后在学校举行一次水粉画展览。

教学反思

本课时为实践教学模式，这堂课分组活动比较多，所以要注重实效性，实践过程发现有的同学动手能力比较差，而且没有预习，所以以后要注意学法指导，并培养学生善于思考、勤于动手的习惯。高一的学生对新鲜事物有强烈的好奇心和探索欲望，同时水粉画在日常生活中用途广泛，学生容易接受，课堂气氛很活跃，但由于平时课外学生的动手绘画太少，因此学生在对水粉画的动手创作时效果不是很理想，在以后的教学中应该多增加学生的动手时间，还要建议学生课后自己多动手绘画，增强自己的实践能力。

【篇3：高中美术教学设计模板】

篇1：高中美术教案模板 [课 型]

[教学目的] [教学过程 ]

（一）组织教学：

（二）导入 新课

（三）讲授新课

[生上前示范刺绣的制作] 3．风筝（1分钟）

师：放风筝是男女老少都喜欢的集运动、娱乐于一体的活动，同学们放过吗？今天我们来看看北京的风筝，请大家看书本第5段，讨论北京风筝的艺术。

[生介绍自己看过的风筝。及放风筝的感受] 4．玩具（2分钟）[生回忆儿时的玩具]

师：每个人的童年几乎都是由各种玩具随着成长的，民间玩具充满了人们对儿童深沉的爱和美好的祝愿，我国的民间玩具历史悠久，因地制宜，就地取材，通过加工制作，使之成为精美的民间艺术品。5．编织（1分钟）

师：在我国辽阔的土地上各种竹、藤、草、玉米皮遍地都是，劳动人民充分利用其材质，巧妙编织出造型优美的盘、篮、鞋、席等实用美观的工艺品，在我国南方的竹编，劳动人民利用竹材的皮和簧不同泽，竹、幂的宽和窄，编插技法制成不同的竹制品，造型美观，而耐用的整体形态达到静中有色，粗中有细，硬中有柔的艺术效果。[边介绍边看各地编织品的录像] 6．剪纸（2分钟）

[放背景音乐《喜洋洋》]

[老师通过表演剪、贴、看的一系列动作，请同学们猜含义。]

生：过年贴窗花。

师：剪纸通过在纸上剪刻，就靠一把剪刀，就能创造出丰富多彩的生活，你看（边剪边展示），是不是很美。（四）布置作业（12分钟）

同学们亲手尝试手工艺制作。[放背景音乐烘托气氛]

（五）学生作业 [有的剪纸，有的刺绣，有的做泥塑]老师巡回辅导

（六）举行作品发表会[布置时放背景音乐《喜洋洋》，烘托热闹气氛]

（七）小结（1分钟）

师：通过学习《，同学们有什么感想？[生畅谈感想]

（八）生听音乐，出教室。

篇2：高中美术教案__人教版_(样本参考)

教案样本

《宛自天开──古代园林》教学设计

一、教材分析：

本课题选自人教版普通高中美术鉴赏第六课《宛自天开——古代园林》。园林是单体建筑的环境，又包括在广义的建筑范畴之中，可谓建筑艺术中的一朵奇葩。因为园林的创作素材既可以包括山丘、河流、花木甚至动物等自然元素，又可以包括雕塑、碑刻、小桥、石级等建筑小品，并且相对于建筑而言可以较少地受到使用功能的限制，可以自由地发挥创造，因而创作手法极为丰富、灵活，往往营造出独具特色、美轮美奂的艺术气氛和效果。因此，在这

里极有必要将古今中外优秀的园林艺术介绍给学生，从而帮助学生开阔眼界，提高审美品位，感受园林艺术“巧夺天工”的魅力。

二、教学目标：

通过本课教学，学生们能够深切领会中国园林艺术的精髓，体会到中华文化的博大精深，增强民族自豪感，同时拓宽眼界，兼容并蓄，领略外国造园艺术的成就。培养学生热爱祖国，继承并弘扬本民族的传统文化情怀，增强学生保护文物、文化遗产的意识。

三、教学重点和难点

重点：帮助学生了解中国皇家园林，建立对园林艺术概貌的认识，培养初步的鉴赏能力。通过课文图版提供的中国古代园林艺术的典型实例，了解中国古代园林艺术的主要特点。难点：对于建筑艺术的欣赏，最好是实地参观，但仅凭课堂所提供的一些图片，难以是学生真正理解课文的内容，教学时应当克服这些困难，让学生有身临其境的效果。

四、设计思想：在新课程标准探究性、实践性、体验性等原则的指导下，这节课通过对于园林的图片展 示以及视屏解说，激发学生对古代园林的浓厚兴趣；通过多媒体的播放，让学生对古代园林的鉴赏能力有所提高；通过视频学习，了解中国古代皇家园林，看教材自学、分组讨论，探究实践等多元学习方式的运用，发展和提升学生自主性、合作性、探究性学习的意识和能力。

五、教学准备：教具准备：图片、录象资料、多媒体课件 六、教学过程： 播放一段祖国大好河山的风景宣传片，吸引学生兴趣，再引入中国古代园林。

在中国建筑体系中，园林建筑是综合性最强艺术性最高的一个门类，它综合了建筑、园艺、美术、音乐、文学、生态学等学科，兼有欣赏性和实用性。凝结了中国知识分子和能工巧匠的勤劳和智慧，突出地抒发了中华民族对大自然的热爱和对美好生活环境的向往。中国园林艺术在世界园林建筑中占有重要的位置，是世界三大园林体系之一，它以其悠久的历史、丰富的内涵和巨大的影响力被誉为“世界园林之母”。

（提出问题引起学生思考）：1）大家觉得园林是什么样的呢？ 2）建造园林的必要因素有哪些呢？ 3）我过园林有哪些类型呢？

4）古人造园的目的是什么？又反映出古人怎样的人生观和自然观呢？ 5）我国园林主要的特点是什么？

中国园林最早见于史籍记载的是公元前十一世纪西周的灵囿（“囿”是中国古代供帝王贵族进行狩猎、游乐的一种园林形式。）至今已有三千年的历史。随着社会的进步，中国园林逐渐形成独特的民族形式，自成体系。它的主要特点是崇尚自然而又妙造自然，把人工美与自然美巧妙地结合起来，创造了独树一帜的自然山水式园林。由于文人参予园林的建设，中国古代的园林充满了文人气息和诗情画意。“诗情画意”是中国园林的精髓，也是造园艺术所追求的最高境界。为达到这一目的。造园艺术家常利用古人诗文与造景的结合。

中国古代园林，是把自然的和人造的山水、花木以及建筑等融为一体的游赏环境。主要有三种类型：

一是皇家园林，面积较大，气派宏伟，如圆明园、颐和园等。 二是私家园林，风格因园主的情趣而异，如苏州 的拙政园、网师园等。

三是城郊风景区和山林名胜，如杭州西湖、无锡鼋头渚等。这种园林规模较大，多是把自然的和人造的景物融为一体。

活动设计：分组进行讨论皇家园林与私家园林的不同。

皇家园林与私家园林的比较 皇家园林 私家园林

占地面积大,纳入了真山真水,追求宏大的气派。

占地面积小,风格素雅,装饰精巧,注重追求诗情画意的艺术境界。

建筑设计受到了儒家思想的影响,处处显示了皇权至上的思想

受道家”天人合一”思想的影响,建筑美、人文美与自然美巧妙结合，处处营造恬静、安详、舒适的自然氛围。

雕梁画柱、金碧辉煌、雍容华贵具有浓厚的宫廷色彩，显示古代帝王的纵情享乐自私心理 因地制宜,仿效自然,移天缩地,有限的的空间里创造出无限的丰富的风景。

园林 特点：

中国的自然山水式园林，其主要特点表现在仿自然，以人工的力量创造自然的景色，体现了中国古人尊重自然并与自然相亲近的观念。在园林的布局上强调自由曲折。我们江南面积较小的私家园林中表现得尤其突出。

中国园林布局的另一个特点是划分景区和空间，以及善于“借景”。借景是中国古代园林突破空间局限、丰富园景的一种传统手法。把园林以外的风景巧妙地引“借”到园林中来，成为园景的一部分。例如无锡寄畅园“借”锡山的景。

其中，苏州园林是我国园林艺术的主要代表作品之一。接下来播放一段苏州园林的视屏，并提问同学们对于苏州园林的感受。

课堂总结：园林的历史发展；

中国园林的分类;

皇家园林与私家园林的不同点；

园林特点；

七、教后反思

本节课通过自主、合作、探究的方式，让学生了解园林的发展史以及特色。学生通过本课的学习，爱上祖国的传统文化，增强了他们的民族自信心和爱国主义情感。

课题：《泥土的生命--古代陶器与瓷器》说课稿

二、教学分析

学生分析：陶器和瓷器在学生的生活中随处可见，关于陶器和瓷器的性质及其原材料、工具，工艺技法等方面的特点便于理解，这是本课教学的一个有利条件；但学生对古代的陶器和瓷器是陌生的，因此，教师需要针对这一情况广泛地搜集相关材料，帮助他们加强认识与理解。教材分析：本课内容量大，知识的专业性强。要在短短的一节课里带领学生了解我国古代陶器与瓷器的艺术成就很困难。教师要抓住不同时期的重点作品展开教学，注重向学生渗透鉴赏的点，使学生学会方法，以举一反三、触类旁通地分析其他相关作品。

三、教学目标：

1.认识目标：了解中国原始社会陶器的产生、艺术成就及中国古代瓷器的艺术成就。

2.技能目标：学会从造型与装饰结合的方面欣赏工艺美术作品。 泥土的生命——古代陶器与瓷器

《古代陶器与瓷器》是人教版高中美术中国美术鉴赏部分的第三课内容，共一课时，下面我将从四个方面对本课内容的教学设计说一说：

一、教材分析

1、教材内容的地位和作用

本节课是工艺美术鉴赏课，主要是对陶器与瓷器单元内容作一个全面总结，使学生在巩固工艺美术史上对陶与瓷作全面的了解。陶瓷是门实用性很强的工艺美术，它要求以简洁、朴实、明了的外型及图案，强烈的视觉效果，给每位观者留下深刻的印象。

本课以大量的陶器与瓷器为主线，辅以生动的讲解，结合图片、多媒体、幻灯等教学手段，使学生从陶瓷的应用和审美双重功能中感受到工艺美术的社会价值，从而进一步提高自己对审美创造的认识。2、教学目标的确定及依据

根据教学大纲和教材要求，让学生在对美的玩味中陶冶思想情操，提高对美术的感受能力和艺术创造能力，因此，确定本节课的教学目标为：

①知识与能力：让学生初步了解陶与瓷之间的区别；并培养学生鉴赏陶瓷艺术的能力。②过程与方法：在具体鉴赏陶瓷的教学情境中，通过问题引领学生讨论，培养学生共同学习、互相促进的能力。

③情感态度与价值观：通过本课内容的学习，引导学生在欣赏陶瓷艺术的过程中，感悟中国陶瓷为人类文化发展所作出的贡献，以此增强学生的民族自豪感。3、教学重点及难点

因为陶瓷艺术具有很强的实用性，所以确定本课的重点是陶瓷的艺术造型与设计。

同时由于学生起步水平不同，观摩生活的感受不一样，所以确定本课的难点是如何鉴赏名瓷作品。二、教法设想

按照新课标的要求和本课教材的学习内容，结合高一学生的身心

特点，遵循科学性和目标性原则，教师主要采用以下教学方法，以收到良好的效果。

1、目标教学法：学生通过阅读相关材料和观赏实物，基本掌握

陶器与瓷器的形成、并对其艺术特点有比较完整的把握。

2、情景教学法：设置不同情景，利用游戏把学生带入教学情

景中。

3、注重个性教学法：每个学生都有自己的个性特征，在教学

过程中，关注学生的个性，使每个学生都能释放出个性色彩，设置不同的难度，让学生自由选择，给学生留下选择的余地和发展的空间。

4、师生互动教学法：在新课程中，传统意义上的教师教和学

生学，将不断让位于师生互教互学，彼此形成一个真正的“学习共同体”，在师生共同参与下完成教学任务。

三、学法指导

学生在自学的基础上分组讨论，生生对话，共同完成问题的探究。突出学生的主体地位，培养学生创新精神和能力。

四、教学过程

（一）新课导入

一堂课能否成功，导入是一个关键的因素，要想上好一节美术课，除了按照课程标准要求外，还要开动脑筋精心设计课堂的导入。我力求在课的一开始就将学生的注意力紧紧地抓住，运用独特的导入法激起学生的兴趣，我采用了游戏导入法。

1、游戏：教师充分利用实物等教学工具，分组进行，让学生在活动中体会制陶瓷的魅力所在，为此课学习内容作铺垫。

设计依据：提高娱乐身心，激发兴趣，活跃气氛，增加美的情操；培养学生合作意识，使学生在答辩中获得成就感和快乐；在师生共同参与下，把学生引入到教学情景中。

（二）新课教学

※ 陶瓷的艺术造型与设计（重点）。

学生阅读相关材料，并在下列问题引导下进行自主学习，生

生对话。

1、设疑：①古代陶器与瓷器有哪些区别？②如何鉴别四大名窑？

设计依据：让学生带着问题阅读思考，并在阅读中了解陶器与瓷 器的异同点。

2、释疑：①生生对话，学生相互间交流学习的成果；②师生对

话，在生生对话的基础上，引导学生对疑难问题进行探讨诠释。3、探究：结合图片、幻灯、多媒体，分组探讨，找出课本中有

代表性的作品，并说说这些作品各自的特点。

设计依据：提高学生分析能力，开拓学生思维想象力；激发学生的学习热情，克服个别学生在游戏答辩时害怕的心理；充分发挥组长作用，培养学生自主探讨、自我控制的能力。

4、释疑：师生对话，引导学生学会鉴赏作品和归纳作品的类别。

设计依据：使学生了解陶与瓷的美术特征；学生通过观察、对

比、建立完整的鉴赏理念，培养学生自鉴自赏的能力。以此突出重点。

※名瓷鉴赏的标准（难点）

1、思维拓展：设置不同难度，学生自选练习。

设计依据：①让学生仔细观察名瓷，并认真作好记录，看看能否从中发现什么；②师生对话，共同归纳名瓷鉴赏标准。a根据各时期陶瓷胎质、釉色的特点来判断； b根据各时期陶瓷纹饰的特点来判断； c根据各时期陶瓷造型的特点来判断； d从历代陶瓷的款识来判断。

2、鉴赏小试：①出示名家陶瓷图片及收藏实物；②学生分组合作观赏，学生代表分别展示对陶瓷的认识、鉴赏。

设计依据：在上一环节对名瓷一一认识的基础上的再认识；通过师生对话互评，让学生懂得鉴赏是一种审美活动，从中培养学生对美的追求。

3、个性表达。

出示问题：

同学们，美就在我们身边，就在我们的生活中。请你们睁开发现的慧眼，说说生活中你发现了哪些优美的瓷器，它美在哪里？

设计依据：课程是生活。这一环节其目的是引领学生观察生活，走进生活，在生活中发现美，培养学生追求美的情感、态度、价值观。

（三）小结反思：通过学习陶器与瓷器的知识，不仅让学生重新认识了泥土的生命，而且还提高了艺术鉴赏能力。并在师生互动中突出了重点，突破了难点。通过反思，促进了教学相长。泥土的生命——古代陶器与瓷器

一、陶瓷的艺术造型与设计

设问：①古代陶器与瓷器有哪些区别？

②如何鉴别四大名窑？

二、名瓷的鉴赏标准

a根据各时期陶瓷胎质、釉色的特点来判断； b根据各时期陶瓷纹饰的特点来判断； c根据各时期陶瓷造型的特点来判断； d 从历代陶瓷的款识来判断。

（四）板书设计

设计依据：根据授课重点、难点要求，通过醒目、简洁的文字板书让学生易于理解、掌握。泥土的生命——古代陶器与瓷器教学设计 《泥土的生命——古代陶器与瓷器》教学设计

1、在看看、做做、玩玩中感受蛋糕裱花的美，并尝试动手制作。

2、理解故事内容，体验亲手制作“蛋糕”的乐趣，培养初步的创新意识。

1、材料：塑料盒、底座、彩色浆糊、小水果图片等。

2、课件：故事《好吃的.蛋糕》视频、制作裱花蛋糕视频片段、各种样式的蛋糕。

（一）欣赏故事《好吃的蛋糕》

你觉得画面上说了一件什么事情？

1、怎么变呢？如果你是小老鼠你会怎么变？

2、它们会成功吗？我们继续往下看――

3、蛋糕做成功了吗？它们是怎么做的？

4、鼠妈妈轻轻地咬了一口，一下子就明白了，开心地笑了起来。这时候，小老鼠的妈妈，心里觉得怎么样？

（二）制作蛋糕

1、谈话：导入自己制作蛋糕你们有没有做过蛋糕？你想做一个蛋糕送给谁？那你们知道蛋糕是怎么做出来的吗？我们一起来看看――

2、播放“蛋糕制作”视频片段，引导观察裱花的方法。

3、介绍材料及制作方法。（老师示范）在挤糨糊时要轻轻的挤，一边挤一边移动手，就可以画出线条来了。特别要注意手腕一定要抬起来，想想为什么？

a、先请爸爸妈妈帮你们装上底座，方便待会制作的时候可以转动。

b、制作不同的花纹：波浪线、折线、心型、花型、网状等。请大家自己动脑筋大胆创作。

4、幼儿制作。

5、最佳创意蛋糕。

你最喜欢哪个蛋糕？它什么地方最漂亮？

1、尝试用毛线拖、点、绕的方法表现烟花的不同造型，体验毛线作画的乐趣。

2、大胆想象，激发幼儿的创造性思维和对绘画的兴趣。

3、在想象创作过程中能用简单的材料装饰，体验成功的乐趣。

4、尝试将观察对象基本部分归纳为图形的方法，大胆表现它们各不相同的特征。

毛线提前浸在各色颜料中、底色是蓝色的素描纸、抹布、烟花视频。

工具分析特性：棉柔、吸水性强、但太软运笔难控制。

价值：易收集，提高幼儿手部动作的发展。

教学难点：发沾上颜料后，尝试利用不同方表现烟花状态。

解决策略：

可选用中等粗的毛线，提醒幼儿拎起毛线，让毛线上吸附的颜料先滴在盘里（以免颜料过甚），再拿到纸上拖拉。

不同的表现有不同的口号。

1、播放烟火视频。

师：为了庆祝节日，一场盛大的烟火晚会即将进行，让我们一起去观赏一下吧。

提问：你看到了什么样的烟花？

2、这么美丽的烟花，老师把他们画了下来，我们一起来欣赏一下。

提问：你最喜欢哪一幅？你喜欢它的什么地方？

3、教师根据幼儿的回答用烟花的形状和颜色进行回应。

4、小结：烟火真漂亮，它们五彩缤纷，它们有的像盛开的花朵，有的像一颗颗划过夜空的流星，有的像滴滴答答的小雨点，有的像喷泉一样向四周绽放，还有的烟花一团一团、一簇一簇开放。

提问：你们知道这些美丽的烟火是用什么画出来的吗？

1、介绍水粉颜料、毛线。

师：这些烟花是怎么画出来的呢？谁愿意上来试一试？（根据幼儿的拖画依次讲解拖、点、绕的动作）

（1）幼儿自主尝试。动作讲解：毛线先蘸一下颜料，“躺一下，拉一下”再来一次，（换种颜色）孩子们和我一起说“躺一下，拉一下”，可以这个方向拉一下，那个方向拉一下。

启发想象：看，这烟花像什么？

（2）教师示范，幼儿边说边右手跟练动作。还可以用什么动作来画烟花？毛线先蘸一下颜料，让毛线直直的站在纸上“点一点，跳一跳”跟我一起来做一做这个动作。

（3）教师示范，幼儿边说边徒手跟练动作。

除了拉一下、点一点的动作。还可以用什么动作来画呢？

“躺下来，绕一绕”让你的小手像画美丽的波浪线一样拖着你的毛线来绕一绕。

启发想象：看，现在这烟花像什么？

小结：原来，这些美丽的烟花作品是用“躺一下，拉一下”“点一点，跳一跳”“躺下来，绕一绕”三个动作来完成的。

1、引导想象：如果请你来画一幅烟花，你想画什么样的烟花？

2、交代要求：

小朋友设计的烟花真漂亮，有的说要设计成像……有的像……

现在就请小朋友把你心中最美丽的烟花用毛线画出来，可以用我们刚才学过的拉一下、点一点跳一跳、绕一绕三个动作来帮忙，画一幅美丽的烟花，画完了拿上来，我们要举行一场中一班的烟火表演，好不好？

3、幼儿作画，教师巡回指导：

观察每一名孩子在拖画时使用的拖画动作，颜色的使用。

4、提醒作画完成的幼儿等纸上的颜料干了以后再将作品展示上来。

1、将作品贴在大张的底板上，形成一幅较大的烟花景象。

2、于幼儿共同欣赏作品，说说哪一幅烟花你觉得最美？美在什么地方？

3、作画完成后，欣赏烟火表演下半部分。

孩子们学习积极性高。但在开始作画时，相当一部分孩子不敢下笔，在老师的鼓励和引领后才纷纷动笔画。分析原因，平时锻炼机会不足，缺乏自信心所致，大家认为，活动时间太长，在这次活动中，教师的活动程序清晰有序，过程生动、有趣，方法得当。富于启发性、探究性，更重要的是教师的教态、语言、语气始终充满感染力，深深吸引着孩子们情绪愉快地积极、主动参与到活动中，因此，整个活动过程气氛活跃，效果理想。

通过绘制自己的漫画像，学习漫画夸张、变形手法。

认真观察自己的特征，用夸张、变形的画法，画一幅漫画像。

漫画肖像画的变形、夸张手法。

用夸张、变形的手法画出自己的特征。

检查学生用具准备，并集中学生的注意力。

（一） 引入：

出现一些人物的漫画像。

提问：这些人物你们都熟悉吗？你觉得他们的画像怎么样？跟平时的画像有什么区别？

小结：这些是漫画像。（出现课题）人们看了会想笑，并能留下深刻的印象。我们今天也来画一画自己的漫画像。（再次出现课题）

（二） 分析：

我们来看一看这些同学的照片，再看一看他们的漫画像。你能找出漫画的特点吗？（同学间可以互相讨论一下）。

小结：漫画的特点是把人物外形及表情夸张变形了。把人物最有特点的地方表现出来。比如：带的眼镜等。

（三） 观察：

你想为自己画一幅漫画像画什么样的呢？

先来看看自己有什么特点。拿出镜子对照着观察自己，还可以同学间互相找特点。

小结：请几个同学说一说并画在黑板上。

（四） 演示：漫画像，边画边告诉学生抓住突出的特点。从整体入手不要从小部分画。

（五） 欣赏：

出现几幅单线勾画的作品及添加少许色彩的作品。再欣赏一些学生作品。

可以先用铅笔画一幅小草图再用深色的油画棒或彩笔放大画出来。画完后可以贴到前面来。

展评作业。

1、欣赏《好饿的毛毛虫》绘本内容，体验阅读带来的乐趣。

2、了解进餐要合理适量。

3、简单了解毛毛虫变蝴蝶的过程。

ppt课件、《好饿的毛毛虫》绘本若干。

一、手指游戏引入。

师：一根手指头呀变呀变呀变呀，变成什么？（毛毛虫），毛毛虫上爬爬、下爬爬、左爬爬、右爬爬……咦？毛毛虫不见了，毛毛虫爬到哪里了？小朋友我们一起找一找。

二、看一看，猜一猜。

1、 ppt图1-2引入。

师：原来毛毛虫爬到了大屏幕上了。为什么它到这上面来了呢？因为呀毛毛虫想邀请小朋友看它的故事叫《好饿的毛毛虫》，我们一起来看看。

师：小朋友从第一张图上看到什么？（月亮，叶子，树，白色的蛋）

师：月光下，一颗小小的蛋，躺在叶子上。那这会是什么蛋呢？小朋友们猜一猜？（鸡蛋，毛毛虫的蛋）

师：我们一起来看一看下一张图片，从图上看到什么？（太阳，毛毛虫）那刚才我们看到的蛋是什么蛋呀？（毛毛虫的蛋）

师：星期天早上，暖和的太阳升起来了，“啪”一声，一条又小又饿的毛毛虫，从蛋里爬了出来。毛毛虫爬呀爬呀爬，它要爬去哪里呢？

三、集体观看ppt图片3-10，大胆的表达画面的内容。

1、引导幼儿了解端午节的由来，理解有关端午节的一些风俗习惯、吃粽子和划龙舟。

2、引导幼儿用流畅的语言，说出自己知道的端午节。幼儿尝试用完整的内容表述出来，表达自己的见解。

3、引导幼儿明确端午节是中华民族的传统节日，体验集体吃粽子的快乐，感受端午节的节日的氛围。

1、活动前要求家长与幼儿一起了解端午节。

2、赛龙舟的录像。

3、几个不同大小的香包；几个粽子。

4、端午节《屈原的故事》。

5、端午节课件ppt图片资料。

1、教师为幼儿讲述故事，介绍端午节的来历。

（1）教师出示端午节课件ppt，展示图片，播放视频《屈原的故事》。

（2）教师总结端午节也是为了纪念伟大的历史人物屈原。

2、教师继续播放端午节课件，进入民俗风俗环节，引导幼儿了解端午节的相关风俗活动。

（1）教师出示香包（粽子），引导幼儿观看，教师介绍什么是香包，幼儿欣赏和了解民俗文化。

（2）教师播放端午节赛龙舟视频，幼儿安静观看录像，感受赛龙舟紧张、欢快的气氛。

3、教师带领幼儿做端午节传统活动，赛龙舟的游戏。

（1）将幼儿分成四组，后面小朋友手搭在前面小朋友的肩上。

（2）听到口令后，大家一起蹲着向前走，龙舟不能断开。

（3）教师组织幼儿在室内外开展端午节赛龙舟的游戏，也可以几个小组之间互相pk比赛。

4、教学延伸

教师总结以上关于端午节香包、端午节的粽子、端午节赛龙舟等都是风俗的传统纪念仪式！

教师出示端午节粽子，分发给大家品尝粽子，体验本次端午节活动的快乐。感受端午节的传统纪念意义。

通过欣赏表现“花”这一主题的音乐、歌曲、图画、诗词等艺术形式，感受不同艺术形式对同一主题的表现手法和艺术美感。

引导学生开阔艺术视野，感受多种艺术形式带来的美感。

引导学生围绕一个主题，收集、帅选、整理资料，并在这个过程中感受艺术的魅力。

一、听一听、猜一猜

1、教师播放编排好的录音。

2、在播放过程中学生抢答出歌曲中唱的是哪种花？

3、请学生介绍这几种鲜花。

二、连一连、画一画

1、出示教科书第45页的图片。

2、学生把国家有代表性的图片和他们的国花一一对应的画上连线。

3、指名讲解。

荷兰——郁金香

俄罗斯————向日葵

日本————樱花

英国————玫瑰

美国————玫瑰

韩国————木槿花

4、在现代生活中人们都喜欢花，送花成了交往中的“心意之礼”鲜花还被人们赋予了特殊的含义，你们知道吗？请你为同学们介绍一下。

5、学生介绍搜集到的资料：鲜花代表的意义。

白菊————真理

无花果————争论

百合————重获快乐

山茶————可爱

柳树————坦白

紫罗兰————永恒之美

百合花————顺利、吉祥、百年好合

郁金香————爱的告白、富贵吉祥、真挚情感

康乃馨————健康、快乐、顺利

红玫瑰————美丽的爱情、美好常在

2、教师展示有关花的绘画作品

师：画家用线条、笔墨为我们展示了鲜花的蓬勃的生命力和绚丽的色彩，古往今来的文人墨客则用精妙的文字歌咏着各种鲜花。

3、教师展示有关花的诗句。

三、课堂小结

今天我们一起感受了各种各样的“花”，欣赏了有关花的绘画和诗句，希望同学们涉猎更多的艺术形象，开阔艺术视野，感受各种艺术表现形式带来的美的享受。

五彩豆

1、 幼儿在小班对豆类虽有一定的认识，但都比较粗浅，为了引发他们对豆类的进一步探索欲望，设计了“五彩豆”活动，利用豆类的特征，鼓励幼儿猜一猜，引出四种豆(黄、绿、红、黑(激发幼儿活动的兴趣，尝一尝，感受豆类食品的不同风味。

2、 科学活动是一项综合性活动，可以融入多方教育，如：体育、数学、语言等，让幼儿在玩的同时也能多观察、多动脑，把反复比较，最终得到成功的快乐。此次活动充分体现“做中玩、做中学、做中求进步”的教育思想。

1、 让幼儿在活动中体验快乐。

2、 在感知各种豆类的基础上，引导幼儿大胆表述豆类(黄豆、绿豆)的特征(颜色、形状、大小)及用途，了解、认识各种豆类食品，激发幼儿喜欢吃豆类食品，养成不挑食的好习惯。

3、 复习1—4序数的序列感，理解1—4数的实际意义。

1、 重点：大胆表述豆类(黄豆、绿豆)的特征及用途。

2、 难点：表述豆类的用途。

1、 小货车(四轮的20个)，四种豆粘贴的`一只青蛙。

2、 每个幼儿四粒豆(用盒子装好)。

3、 相关各种豆制品。

生长在乡下的孩子，随处可见乡土的五谷杂粮，野花野果，这些材料是孩子们的天然玩教具，是孩子们熟悉的教育资源，所以我设计了这堂课。

1、培养幼儿良好的美工活动习惯，耐心的做事态度。

2、培养幼儿对海底的兴趣及热爱大自然的情感。

3、引导幼儿大胆想象进行绘画。

4、培养幼儿动手操作的能力，并能根据所观察到得现象大胆地在同伴之间交流。

5、培养幼儿良好的作画习惯。

幼儿自己设计鱼，自己选材粘贴。难点：粘贴鱼各部位的正确位置。

1、挂图《海底世界》

2、教具、课件、音乐；

3、美术工具：水彩笔、固体胶、餐盘、卡纸、树叶、瓜籽

导入

入场音乐律动

猜谜：不是船儿水里游，摇摇尾巴点点头，

深海浅水都能去，味道鲜美营养多。

播放投影，幼儿欣赏。引导幼儿观察鱼的不同外部特征。

提问：刚才的画面里却看到了哪些鱼？它们长得什么样？身上有什么颜色的花纹？幼儿发言后，师总结：鱼的种类非常多，每种鱼的形状和颜色都不一样，有的长长的，有的扁扁的，有肚子鼓鼓的，还有——————不过，它们的身上都有：眼、鳍、尾等。

出示海洋图片

看，我们教室里也有一个海底世界，可这里面只有一条鱼，它好孤单：没有朋友跟它玩，怎么办呀？你们帮他想个办法吧！

我们一起给这条鱼找更多的朋友吧！

师讲解制作过程，幼儿观察其形状及制作材料

①动脑筋想好要做一条什么样的鱼，并用笔画出它的形状；②涂上胶水，（在画的部分）粘上双面胶，撕下表面的部分；③沾上瓜籽，注意要摁一下，让它沾牢；④添上小眼睛，画出鱼的轮廓；⑤让它放在旁边晾一晾，让胶水干。

（2）出示餐盘鱼，让幼儿说出它的材料后，师简单的介绍其制作过程：①盘子扣过来，粘鱼鳞，②粘鱼鳍，③粘鱼尾，④添鱼眼。

（3）出示树叶贴鱼，可以选树叶做鱼垢身体：①选材料，哪些树叶做鱼身，哪些树叶做鱼尾，②涂上固体胶，粘上去，③画鱼眼。

让幼儿自选材料动手做鱼，师巡视指导。

瓜籽和树叶粘的鱼，我们请老师帮忙把四周多余的纸剪掉后，把自己制作好的鱼贴到海底世界吧！

评：教师与幼儿共同欣赏，请幼儿上来讲讲哪条鱼是自己做的？（表扬大胆创新，作品颜色鲜艳、剪得轮廓边缘整洁的作品。）

总结：今天，我们做的这个海底世界真漂亮，我也想变成一条鱼儿了，让我们变成鱼儿游到海底世界吧！

采用大自然中的材料让幼儿动手操作，调动了孩子们的好奇心和注意力，在尽情的玩乐中，孩子们感受和体念着大自然的千变万化，培养孩子们亲近自然的性情，给予幼儿有灵性的生活。引领幼儿智慧的成长，同时还具有节能环保的价值。

1、学习用弹珠在纸上前后、左右、四周滚动的技巧滚画出多种线条和颜色。

2、对滚画活动感兴趣，能体验美术活动的快乐。

3、会用它们大胆地进行艺术表现与创造，喜欢装饰。

4、能展开丰富的想象，大胆自信地向同伴介绍自己的手帕。

1、玻璃弹珠人手一颗，包装盒人手一个，里面放“手帕”（白纸）。

2、水粉颜料（红、黄、蓝、绿、紫）每组三种，抹布若干，娃娃图片两张。

一、情景导入，引出绘画内容。

师：（出示生气的娃娃图片）孩子们，你们看谁来了？

幼儿：娃娃。

师：娃娃要来和我们一起玩，咦？娃娃怎么不开心？

幼儿甲：没睡醒。

幼儿乙：没有穿新衣服。

师：让我来问问娃娃吧，哦，原来娃娃妈妈给了她一块没有花纹的手帕，娃娃不喜欢。（出示白纸一张）孩子们 ，我们来帮帮娃娃把手帕变漂亮好吗？

幼儿：好的。

二、感知作画方式，激发作画兴趣。

1、出示范画 。

师：瞧我把手帕变漂亮了。你们猜猜这么漂亮的手帕是用什么材料和工具画出来的？

幼儿甲：你是用水彩笔画出来的。

幼儿乙：你是用油画棒画出来的。

幼儿丙：你是用手指蘸着颜料画出来的。

师：这块手帕上的花纹是用弹珠滚出来的。（出示弹珠）今天老师请小弹珠来帮忙，教你们一样新本领――弹珠滚画。你们想学吗？

幼儿：（很兴奋）想。

2、教师边念儿歌边操作示范滚画的方法。

师：提问：刚才老师是怎样做的？（提示幼儿用先―再―最后的句式来表达）

幼儿：先将白纸放在盒子里铺平，再拿弹珠蘸上颜料，最后把弹珠放到盒子里滚滚。

师：那我是怎么滚的？

幼儿甲：上下滚滚。

幼儿乙：左右滚滚。

师：你们观察得真仔细。

师：谁愿意上来试一试？

三、幼儿操作，教师巡回指导。

1、交代操作要求。

师：现在请小朋友来帮娃娃把白手帕变成美丽的花手帕吧，老师相信你们一定比老师能干，能把白手帕变得比老师变的还漂亮，对吗？玩的时候要记住，别把颜料打翻了，还有要将弹珠上的颜色用完才能蘸上另一种颜色哦。

2、幼儿操作，教师巡回指导。

幼儿的表现：大多数孩子能按要求去操作，而且玩得很开心，在滚画时神情都很专注，滚出了各自不同的花纹，也有个别孩子没有掌握滚的方法。（此时，教师的及时指导可以引导孩子去思考解决问题的方法。）教师走上前去扶着他的手上下左右滚了几下，后来那位孩子就尝试着将盒子摇起来了。

四、作品欣赏、评价。

师：弹珠宝宝累了，把它送回家吧。娃娃也等急了，孩子们快把花手帕送给娃娃吧。

师：小朋友变的手帕真漂亮，看娃娃现在可开心了，（出示开心的娃娃图片）她有了这么多漂亮的手帕决定举行一次手帕展览会，邀请小朋友一起来欣赏这些漂亮的手帕。

师：你喜欢哪块手帕，为什么？

幼儿甲：我喜欢这块手，它的颜色多，是五颜六色的.。

幼儿乙：我喜欢那块手帕，它的线条有横的，还有竖的真好看。

师：孩子们说的真好，今天我们就欣赏到这里吧。

今天我上了一节美术课：弹珠滚画《美丽的手帕》。这次活动我让采用弹珠、鞋盒、衬衣盒和多种颜色的水粉颜料来作画。从活动中可以看出，幼儿对弹珠滚画很感兴趣，效果也比较好。有效的集体教学不仅需要教师教学钱的精心预设，更需要教师教学中的灵活执行，还需要教师教学后的及时反思。

本次活动带给我的体会是：

1．小班幼儿由于小肌肉发展还不完善，同时对一项单一的活动兴趣不能持久。如果采用幼儿比较感兴趣的材料，用有趣的方法来制作作品，幼儿能很快的接受，而且对于幼儿的想象力、美术的鉴赏能力都有很大的提高，更能激发他们的对学习探索的兴趣，因此，老师只有为幼儿提供丰富有趣且能使画面产生较好效果的材料，才能使幼儿既能对美术活动产生兴趣，又能让幼儿轻松获得成功，而且还能使画面产生好的效果。在今天的弹珠滚画“美丽的手帕”中，我为幼儿提供了鞋盒、衬衣盒、弹珠和多种颜色的水粉颜料，活动材料的丰富多彩很快就吸引了幼儿，让他们不由自主地跟着老师来做。幼儿将弹珠蘸上颜料放在鞋盒、衬衣盒中，然后轻轻地滚来滚去，纸上便出现了各种各样的花纹。

2．本次活动采用了多种材料，还有许多的颜料，如果要顺利的开展，幼儿必须要有良好的常规习惯。在活动前，教师必须把常规考虑得非常仔细。在备课的时候，我很认真地备课，把在活动中要说的每一句话都考虑到，仔细推敲怎样示范幼儿才能够接受，能渗透良好的常规教育。从活动的结果看，我们班小朋友的常规还是比较好的。

3、在细节方面我考虑的还是比较周到的。比如，在示范的时候，我编了一首儿歌“小弹珠，穿花衣，穿好花衣去旅行，左右滚滚、前后滚滚、四周滚滚 ”来引导幼儿作画。在幼儿操作时我又提出要求，用两个手指捏弹珠，蘸好颜料要擦手，弹珠累了送回家 。教师只有在开展活动前把每个会发生的问题都考虑到，采取有效的方法来解决，才能使教学活动有效的开展。

4．从幼儿的反应来看，幼儿对活动很感兴趣，让幼儿尝试不同的材料来作画，看到不同的效果，萌发了幼儿对弹珠滚画的兴趣。通过讲评、欣赏，幼儿看到弹珠滚画的效果，感受各种颜料在一起的美，增强他们的审美意识。

5．在本次活动中教师能以积极的心情与幼儿交流，充分调动幼儿的学习积极性，让每个幼儿都主动参与活动，并鼓励幼儿大胆创作，互相欣赏，肯定和接纳每个幼儿的创作过程，从而激发了幼儿创作的兴趣和愿望。

6．本活动也存在着一些不足的地方，教师的回应策略有欠缺，以后还要加强这方面的学习。

1、认识红、黄、蓝三色。

2、在游戏的情境中辨别颜色，连接线。

3、感受不同的色彩，喜欢颜色，以及培养幼儿绘画习惯。

水粉颜料；白色卡纸；调色盘；毛笔；红、黄、蓝三色油画棒；红、黄、蓝即时贴；《找朋友》音乐；“跳舞音乐”。

（一）音乐游戏《找朋友》引出课题。 []

1、上课之前，在幼儿的衣服上贴好一种颜色的即时贴（即时贴的形状可随意）。

2、师：小朋友的衣服上都贴有漂亮的颜色，现在我们随着音乐一起找一找和你颜色相同的宝宝做游戏吧。（播放《找朋友》的音乐）导入主题。

（二）点画过程。

1、师：刚才我们听着音乐都找到了和自己颜色相同的好朋友，现在让我们一起在纸上和颜色宝宝做游戏吧。

2、教师出示白色卡纸、毛笔和红黄蓝颜料，并一一介绍材料的用途，以及讲清楚拿毛笔的正确姿势。

3、 教师示范，手里拿着一支毛笔，任选一种颜色，听着音乐，用毛笔与颜料一起“跳舞”（沾颜料），当音乐停的时候，毛笔要到事前准备的白色卡纸上”休息”(落笔)，音乐再次响起，继续和颜色宝宝跳舞，一次循环。 []

4、幼儿操作。师：我们听着音乐拿起毛笔和颜色宝宝一起游戏吧。

5、教师提醒幼儿，从那里拿的放回哪里去，培养幼儿绘画习惯。