教学反思音乐10篇【通用20篇】

这是一首活泼欢快的歌曲，讲述的是好娃娃尊敬关心爷爷奶奶的事情。幼儿在熟悉歌词的基础上体会情感，表现歌曲的气氛，愿意学学歌中的好娃娃，在家中做个关心老人的好孩子是活动的重点。

歌曲的意境可以通过具体的音乐形象来表现，同时恰当地根据歌曲的内容创设生动具体的情景，使幼儿通过想象、联想来理解歌曲，可使教学活动情趣盎然，生动活泼。在教歌曲《好娃娃》时，我创设了情境化教育环境，选择五名幼儿扮演爷爷、奶奶、爸爸、妈妈和小孙子，这种教育环境优雅而舒适，充满了童趣。音乐响起，头发花白的“爷爷”走了上来(拄着拐仗)，“小孙子”急忙为“爷爷”搬凳子。(“爷爷”为“小孙子”翘起了大拇指)大家齐拍手说：“我为爷爷搬凳坐呀，爷爷笑哈哈!”“奶奶”走了上来，步履蹒跚，嘴巴一张一合(没牙)，“小孙子”急忙给“奶奶”端了一杯茶。大家齐拍手：“我为奶奶端杯茶呀，爷爷笑哈哈!”(“奶奶”摸摸“小孙子”的头)这一情境既反映了歌曲的内容，又十分贴近幼儿的生活。接着头发花白的“奶奶”走下台来，。这时大部分幼儿很有兴趣，迅速理解了这首歌的内容。当“爸爸”“妈妈”亲切地夸奖“你尊敬老人有礼貌是个好娃娃”时，歌曲《好娃娃》就充满了感情色彩，“尊老爱幼”得到了自然的表现。

虽然对小班孩子来说情境表演会显得比较困难，动作、情感不会很到位，但孩子通过自己稚嫩的表演，真正领会了“尊敬老人有礼貌”的“光荣”，孩子身临其境才能“心”临其境，增强幼儿的主动参与意识，自然地将自己角色化，与角色融在一起。

一个学期即将过去,回顾前一时期的音乐课教学,下面两个方面体会较深。

作为一名音乐教师，虽然音乐课并不涉及到升学考试，但作为素质教育的一个必不可少的因素，音乐课的质量，也是极为重要的。随着学生学业的加重，音乐课在他们的眼中是副科，是学与不学都无关紧要的课程。所以，在平时的教学中，很多音乐知识都不能被很好地运用起来。这就对我们音乐老师提出了新的课题，如何更好的去设计一堂音乐课，才能对学生产生较大的吸引力，从而充分调动学生的学习兴趣和参与热情，达到课堂所追求的展示音乐魅力、愉悦学生身心、健康快乐为本的教标。

一、学习教学大纲，明确教学目的。

作为音乐教师，首先应该明确音乐教育以审美教育为核心，在整个音乐教学过程中要以音乐的美感来感染学生，要以音乐中丰富的情感来陶冶学生，进而使学生逐步形成健康的音乐审美能力。为了实现这一目标，在教学中，我引导学生对音乐的各种要素、各种手段作出整体性的反应，积极引导学生感受、体验、表现音乐中丰富的情感内涵，还要坚决引导学生感受、体验、鉴赏音乐的美，从而使学生不仅做到现在受益，而且做到终身受益。因此在音乐课起始课上，我就从下列几个方面对学生进行教育、引导：

1、通过音乐教学，提高学生的音乐审美观念和审美情趣;

2、通过音乐教学，激发学生学习音乐的兴趣和爱好，活跃课堂气氛，在紧张的文化课学习之余可调节情绪，有利于其他课的学习;

3、在音乐课堂上培养学生参与和实践能力。欣赏我国优秀的民间音乐(如民歌、民间乐器、民间歌舞音乐、戏曲曲艺音乐等)，培养学生热爱祖国文化传统情感。

二、采用多种方法，努力提高学生的学习兴趣。

1.针对学生的特点，在使用音乐新教材的同时，想方设法，找资料充实课堂，激发学生兴趣，提高课堂效率，开拓视野、提高审美能力。

2、对乐理知识的教学，从基础抓起，每堂课选几节乐谱视唱。让学生学会划拍、打节奏、哼曲调，逐步提高学生的识谱能力。虽然部分同学有困难，但从一个学期教下来，学生的进步还是较快的。

3、利用多媒体、音响等设备，向学生介绍一些民歌、名曲，作为补充教学内容。指导学生边听音乐、边哼歌谱，反复练习，学生识谱能力有明显提高。由于强调了“响”(声音响亮)、“准”(唱准音调)、“美”(优美动听)三个字，学生积极响应，从实践看，收效较大。

4、课内让学生上台演唱，培养他们的参与、实践能力，学生情绪高涨，使音乐课上得更加生动活跃。

当然，如何调动每一个学生的学习积极性，今后还须努力.孩子们需要美，追求美，那么我希望音乐课能给他们提供一个空间，让他们踏上寻找美，感受美的道路。在我的课堂教学中，孩子们是开心的!快乐的!只要我们多花些心思，我相信孩子们就会从中得到快乐的体验!从而感悟他们纯真的心灵。

作为音乐教师，首先应该明确音乐教育的目的是培养学生对音乐的感悟，以审美为核心，在整个音乐教学过程中要以音乐的美感来感染学生，要以音乐中丰富的情感来陶冶学生，进而使学生逐步形成健康的审美能力，在教学中，要使学生对音乐产生浓厚的兴趣、感受、体验和表现音乐中丰富的情感内涵，只有这样，学生才会逐渐的喜欢音乐，从而才会对音乐有更进一步的了解，要积极引导学生，从而使学生不仅做到现在受益，而且做到终身受益。因此，在音乐教学上通过丰富多彩的音乐教学活动和教学形式，激发学生学习音乐的兴趣和爱好，在紧张的文化课的学习之余可调节情绪，有利于其他课的学习。

歌曲《妈妈的心》表达幸福生活的儿童热爱祖国妈妈的一片深情。歌曲教学不仅要准确地唱好每一句旋律，更要引导学生如何引用自己的歌声唱出儿女对祖国妈妈的衷心祝福。在没有教这首歌曲《妈妈的心》前，我担心歌曲难度太大了，怕学生不能很好的接受和掌握，因此课堂上我充分运用多媒体，首先调动学生的学习兴趣，通过老师带领学生有感情地朗读歌词，投入地范唱，创设教学情境。上课时也充分运用煽情的教学语言调动学生的感情，同学们与我配合的很好，在愉悦的气氛中顺利地完成了教学任务，达到了预期的教学目标。我觉得学生只是单一的听磁带录音，只凭单一的听觉，学生的注意力容易分散，而且很难去感受到音乐的意境，通过运用多媒体，为学生提供丰富的图片，优质的音响，欣赏能够取得比较好效果。

本课教学如在教学环节上能把“节奏、休止符、连线、八度”等音乐知识的具体讲授放在学生非常完整的感受歌曲旋律之后，效果会更好，学生掌握歌曲旋律后能更好的吸收及接受老师所讲的深层的知识，再让这些知识为歌曲的演唱及表演来服务，从而达到让学生真正理解掌握旋律的程度，由此而来的是对音乐知识的进一步掌握，是否在今后歌曲学习中，遇到此类的知识依然能举一反三，运用自如，是我教学的目的所在。

作为一名刚走上教学岗位的我来说，本学期刚开学的教学给我的印象和体会非常深刻，再次回顾这一阶段音乐课的教学活动，我最深的体会有以下二点。

一、学习新课程标准，明确教学目的，开阔学生视野。

作为音乐教师，首先应该明确音乐教育的目的是培养学生对音乐的感悟，以审美教育为核心，在整个音乐教学过程中要以音乐的美感来感染学生，要以音乐中丰富的情感来陶冶学生，进而使学生逐步形成健康的音乐审美能力。为了实现这一目标和推进新课程改革，我认为，在教学中，要使学生先对音乐产生浓厚的兴趣，感受、体验和表现音乐中丰富的情感内涵。只有这样，学生才会逐渐喜欢音乐，从而才能对音乐有更深一步的了解。要积极引导学生，从而使学生不仅做到现在受益，而且做到终身受益。因此在音乐课教学上，我会从下列两个方面对学生进行教育和培养：

1、据现有的教学资源，和自己做的音乐课件，通过音乐欣赏的形式，让学生认识和了解各种乐器，并且让学生参与其中亲身实践，讲解各种乐器基本的演奏方法。

比如，我在《玩乐器》这节课里，我先用谜语的形式让学生认识乐器，再让学生用心辨别乐器的音色，最后，通过亲手演奏乐器进一步认识和了解不同的乐器。这样一来，学生不仅对乐器有了进一步的接触，而且还对各种音乐产生了浓厚的兴趣。从而提高学生的音乐审美观念和审美情趣。

2、通过丰富多彩的音乐教学形式，激发学生学习音乐的兴趣和爱好，活跃气氛。

二、用多种方法，努力提高学生对音乐学习的兴趣。

因为我面对的都是小学一年级的学生，他们刚走出幼儿园，对小学的生活还不十分了解，而且音乐课局限在教室进行，所以为了使学生能喜欢音乐课，喜欢音乐，我尽力每节课都做课件，在课件里，可以加入动画、MTV、FLASH，让学生更直接地理解音乐，激发了学生兴趣，提高课堂效率，具体为：

1、在音乐理论知识的教学方面，为避免单纯学理论的枯燥，利用情境联想教学，让学生逐步理解和掌握音乐知识。例如音符实值的学习，通过模仿动物叫声的长短来辨别不同的音符，还有联系美术学科，让学生根据不同的时值，画出不一样的音符曲线，这样一来，学生会比较容易掌握。

2、课堂上，让学生上台演唱，培养他们的参与、实践能力，学生情绪高涨，使音乐课上得更加生动活跃。

（一）利用熟悉的歌曲欣赏，激发学生兴趣。

（二）开展器乐、歌词创编活动，丰富课堂教学，培养创新意识。

（三）弱化传统环节及概念教学，注重体验。

传统的音乐课堂教学过于强化音乐知识学习和技能的训练，造成学生死记硬背不能灵活应用，课堂学习机械化、成人化；教学环节板块化，教师教学感到枯燥无味，学生也觉得学习没有了生趣，这些都与新课标的要求相违背，不利于学生的发展。以学生为中心，努力引导学生在活动中用自己的方式充分去体验、感受，知道怎样的声音更美，怎样的动作最动人及二拍子节奏的特点，在不知不觉中获得听辨能力的培养。

在让学生感受、体验歌曲，特别是通过自身肢体语言来表演的时候，课堂气氛一直没有把握好，导致很多学生没有根据音乐节奏而乱跑乱动，课堂节奏比较散漫。在学唱新歌曲的方式上还是比较传统，没有大的突破等。这都还需要我今后不断的去学习、探究、总结。

如何调动每一个学生学习音乐的积极性，是我今后教学的重点。对于音乐教师而言，除具备相应的专业知识外，还要有良好的教学能力。

聆听《马刀舞》和《小步舞曲》教学反思

这两首曲子都是舞蹈音乐，描绘了两个时代背景，两种风格特征。将两首曲子放在同一课时欣赏，同学们通过聆听、感受、联想进行对比，很快就体验到两首曲子不同的音乐情绪，不同的音乐形象，不同的故事情节…

“感受与鉴赏”(欣赏教学)是音乐教学的重要内容，也是培养学生学习音乐兴趣，扩大音乐视野，发展音乐感受能力和审美能力的有效途径。它以音乐为本，从音响出发，以听为主。小学生活泼好动，注意力难以持久。因此，教学中要采取多种形式，引导他们积极“参与”音乐活动，体验音乐形象。我想，教学中采用“比较法”，能激发学生的学习兴趣，能调动学生的各种感官，使他们全身心地“投入音乐”、“倾听音乐”，促使他们产生丰富的联想和想象，从而提高教学质量。

学习第二段时我主要在第一段的基础上孩子们自学，来感受歌曲的内容，感受歌曲的演唱形式，感受歌曲的节奏特点，感受三拍子的律动，学生能很好抓住歌曲的节拍特点及强弱规律，加上轻声的用l a演唱，歌曲听起来很美。

练习时我采用不同的形式，如个人自由练习、分组练习，抽查方法也多样，个别抽查、分组抽查、集体抽查。并加入学生的自评、互评，教师给予补充纠正。

为了让学生进一步感受歌曲意境，引导大家听歌曲想象美丽的图画，然后说一说这想象中的月亮是什么样的。这样使学生很自然的进入了歌曲的情境当中。通过创编船儿摆动等舞蹈动作培养学生的创造力，启发学生用优美、轻柔的声音演唱歌曲。

这节课的不足之处：我抓了音乐的基本功，却忽略了音乐课的活动特点，课堂气氛不够活跃，可加入乐器伴奏。另外对于学生歌唱中出现的小小错误，问题没有及时的指导，造成一错到底的现象。学习这首歌曲一定能把幻想做到位，给学生充分的想像的时间，我想无论在演唱还是演奏都会达到更好的教学效果。

总之，通过本课教学，意在培养学生的创新精神和创新意识、启迪智慧、开阔思维，近而培养学生对美的感情，对美的追求和对美的创造欲，在以后的课堂教学中我会挖掘教材，了解学情，除了掌握基本的音乐知识技能外，养成良好的实践水平进而陶冶情操，培养学生综合素质，达到知情意的童统一。

反思整节课的教学，我认为自己能够以学生为主体，比较充分地发挥学生的主动性和积极性。满意之处有以下两点：

一 歌曲引入，了解人物，创设情境

1、播放大家熟悉的歌曲《春天的故事》，让学生说说歌曲中的老人是谁，让学生了解多少就说多少。

2、让学生读着课文，清晰地感觉邓爷爷用行动实践着他说的话，你看，81岁高龄的他“额头已经布满汗珠，仍不肯休息”“他挑选了一棵茁壮的柏树苗，小心地移入树坑，又挥锹填了几锹土…..”那份认真，那份执着，让人感到不仅仅是在栽树，而是在播下一个心愿，在精心地描绘美好的未来。

二 让学生抓关键词句进行品读

1、我们一起来读“只见他手握铁锹，兴致勃勃地挖着树坑，额头上已经布满汗珠，仍不肯休息。”让学生抓住“兴致勃勃”“ 布满汗珠，仍不肯休息”进行理解和体会，让学生说说从这些词中体会到了什么。

2、“他站在几步之外仔细看看，觉得不很直，连声说：“不行，不行!又走上前把树苗扶正。”让学生抓住“仔细”“ 连声”等词进行品读，这样学生不但了解文中的内容，还走进了万象更新的春天。

三 不足之处

这篇课文难度较大，再加上自己的教学经验还不够丰富，探索不够深入，学生对课文内容理解不够透彻，我将它做为一个新的起点，不断改进，更上一层楼。

一、把握学生心理特征，从而对课堂纪律进行调控

这学期我任教低年级的音乐课程，在音乐课堂上，前几分钟，同学们的配合还是相当不错，但是很快课堂就出现难以收拾的“热闹”。记得在第一节音乐课的时候，因为我并没有很好了解低年级学生的心理特征，在上课后15分钟还没有进入主题，使课堂出现闹哄哄的情况，当时我只会发脾气，所以最后使得学生和教师也出现比较僵的情况。这样一来，学生对老师的好感也消失，同时也影响到老师的教学质量。后来我查阅了相关书籍，知道低年级学生的心理特征，他们都是集中力时间比较短，因此必须把握好课堂的前15分钟，提高课堂的效率。为此我对自己的教学安排做了相关的调整，我通常把师生问候，练声及复习前一首曲目的时间把握在前5分钟。通过简短的导入然后直奔主题，这样一来学生能很好掌握本节课的重点及难点知识。而导入的方式也必须引起学生的兴趣，对于低年级的学生，他们对于动画视频导入，故事导入或者聊天的方式导入都是相当感兴趣，。因此说，把握好学生的心理特征，课堂的效率已经可以提高一半。

二、用先唱歌后识谱的方法强化听觉

在音乐课中，学生们对于唱谱从来不感兴趣，反而感觉到乏味。刚开始我对这情况并没有摸着头脑，还以为是他们偷懒。

音乐学习的各个方面都涉及到听觉的作用，审美主体对于音乐的各种听觉感受能力，是审美能力的基础。因此先唱歌、后识谱与先识谱、后唱歌在教学目的上并不矛盾。对此我作出以下的改善，在教唱新歌前我首先让学生欣赏，以听领先。并让学生和着音乐做简单的律动，使学生对音乐有了听觉上的印象，为下一步学好歌曲作好铺垫。然后让学生欣赏歌曲、感受音乐，从而激发起学生学习音乐的兴趣。再通过让学生唱歌，在不知不觉中解决了歌谱中的难点，使学生在识谱时降低难度，让学生感觉识谱并不太难，从而增强其自信心，加深对音乐的热爱。

三、让乐器和舞蹈走进课堂

在音乐课中我发现，每当课上接触到乐器或者舞蹈，学生们都十分感兴趣，但却是老跟不上节奏。

乐器和舞蹈在课堂的恰当运用，是可以把课堂的气氛变得最活跃。而且乐器和舞蹈是很好地培训学生的节奏感。对于刚刚接触接触音乐的同学，他们会觉得学习节奏是一大难点，如果只是简简单单叫他们跟着老师来拍掌，这样枯燥的学习是很难调动学生的积极性。因此在某些节奏性强的歌曲中，我会尝试多用乐器来在辅导，先让学生跟着我有嘴和手同时打节奏，并强调嘴和手要一致。然后我再作乐器示范，最后每组学生中挑选几位出来表演，学生学习的效果很理想。

一、注重读中感悟：

古人云：书读百遍，其义自见，诗词的朗读要求语速要慢，而且语调要有高低的变化，课堂上我注重朗读指导，加强示范，并设计了多种形式的读：指名读、齐读、带上动作读、配乐读，让学生读出诗中的情，读出诗中的美，读出感情了，对诗意的感悟自然就水到渠成了。

二、给学生留有足够的想象空间：

诗人之所以能写出优美的诗句，是因为他曾经身处在那样的意境之中，只有为学生创造诗意的氛围，让学生有身临其境之感，学生才能真正感悟到诗意。所以在教学 “日出江花红胜火，春来江水绿如蓝”这句诗时，我让学生闭上眼睛想像仿佛看到了什么?听到了什么?学生不但能说出诗中所写景物，而且有的孩子能说出仿佛听 到了流水的声音，这足以见得学生真的去想了，真的走进了诗的意境。

三、大胆尝试了随文识字。

识字教学仍是教学重点，我尝试了随文识字的教学方法，采用多种方法识字如：儿歌识记、家族识字、给生字组词，用词语说句子等多种方法，夯实了识字教学，特别是用词语造句，学生能结合课文内容说，不但培养了孩子的语言表答能力，而且感悟了课文内容，可谓一举两得。

《外婆的澎湖湾》选自人民音乐出版社音乐教参第九册第四单元第一课，这是一首曲调优美抒情的歌曲，在80年代台湾泄气的校园民谣中，成为深受大家喜欢的歌曲之一，它以充满激情的抒怀笔调表达了对美丽的外婆澎湖湾可爱家园的赞美之情，同时也勾起了对童年美好时光的怀想。通过这节课的教学，是我充分感受到了课前深挖教材，巧妙构思，课前互动，灵活多变，充分发挥了学生的主观能动性。

在本课的教学过程(本文来自优秀教育资源网斐.斐.课.件.园)中，我觉得最成功的地方，一是将节奏贯穿整个教学，用节奏为课前准备，从易到难，并学习新节奏，为歌曲中的难点节[内容来于斐-斐_课-件_园FFKJ.Net]奏做铺垫;二是抓住歌曲的学习，让学生理清歌曲节奏，分段学习，循序渐进，按照一定的演唱要求来找出歌曲中的难点地方，仔细，逐个解决。

本课的教学过程(本文来自优秀教育资源网斐.斐.课.件.园)中，我首先通过欣赏澎湖湾的美景引入教学，让学生通过情境欣赏提高学生对歌曲学习的兴趣，通过初听，再听熟悉歌曲的旋律，学习第一段歌曲的时候，采用了按照节奏念歌词的方式，让学生学会读节奏，并让学生参与到教学过程(本文来自优秀教育资源网斐.斐.课.件.园)中去，学生学习的兴趣较为浓厚。在演唱的过程中，学生能够按照教师的要求，准确的，有感情的演唱完整首歌曲，整节课学生都能积极配合教师教学，积极参加音乐活动，课堂教学气氛也较活跃，充满激情的演唱也感动着我，学生们在本课的学习中品尝到了成功的喜悦。

虽然本堂课教学环节基本没有什么大的问题，但还是有颇多不足的地方，在教学的过程中，语言还不够精炼丰富，语言过多难免有些累赘，与学生的互动还是欠佳。对于五年级的学生来说，特别是男生，G大调的歌曲音似乎高了一点，教学前没有及时意识到，应该可以再降一个调演唱。在演唱过程过，只注意到了节奏要把握，情感要把握，却没有把握住学生的歌唱气息，学生后来气息不够也没有及时给与纠正。

总之，本课教学环节较流畅，目标明确，但还有很多细节问题需要注意，并加以改正，我将在今后的教学实践中不断探索，努力使自己成为教学上的“调味师”和“魔法师”给学生们带来教学上更大的快乐。

五月七日上午，在教研室肖老师的组织下，我们和平街音乐教研组参加了全区小学音乐“名师送课活动”。本次活动共听了三节课，分别是张秀华老师讲的《嗯嗨呀》、曾建文老师讲的《卖报歌》和王宜国老师讲的《唱山歌》。通过听着三节课，让我们学到了怎样上好一节唱歌课。下面就简单谈谈我们的感受：

张老师的《嗯嗨呀》一课，教学环节紧凑，通过听劳动歌曲入手，提高学生学习的兴趣。在学唱歌曲前教师把难点单独解决，使学生在学唱歌曲时就感觉轻松、自如。曾老师的《卖报歌》，这是一首脍炙人口的老歌，在以往的教材中，我也教唱过这首歌曲，其实，大多数的学生在没教唱之前就会唱这首歌了，而且学此歌的热情持续时间比其他的歌短。但曾老师确让学生学唱的津津有味，并有趣的为歌曲加上衬词，使学生更加乐唱、爱唱。我想这就与教师在课前挖掘教材、熟悉教材有很大的关系。王老师讲的《唱山歌》一课，教学思路清晰，构思独特、新颖，通过教师饱满热情的范唱，引起学生的情感共鸣，使学生在听觉上保持对音乐的热情，更大限度的调动学生的演唱热情。

总的来说此次的听课感想还是蛮多的：让我们看到了高质量的音乐课，领略了优秀教师的课堂风采，并对自己的教学也做了一定的反思。我想好的东西应该多吸收，为我所用。在自己的音乐教学中，结合自身的特点，更好的把握课堂，展现自己的风采。

教学反思是一种用来提高教师自己的专业素养，改进教育实践的学习方式。在小

学音乐教学中，广大音乐教师为了提高教学水平，常常写诸如“教学后记”或“课后随笔”等教学反思，但教师们一般只是记载音乐课堂的真实情况及对课堂中出现

的一些情况作简单的思考，显而易见，这样的反思是浅层次的，却忽略了“教什么?”“怎么教?”“效果、目标达到了没有?”“为什么?”“如何改进?”等一

系列深层次的真反思，而且写了之后就往往束之高阁了，使课后的反思流于形式，没有真正起到教学——反思——调整——改进教学的积极作用。笔者在音乐课堂教

学实践中，利用平行班教学的有利条件，以现代教育的有关理论为指导，对课堂教学内容、目标、过程和方法在教学之后重新进行审视、评价，进而调整和改进教

学，在教学实践中取得了不错的成效。以下就是我对音乐教学进行真反思的一些主要策略：

一、注重音乐与学生生活实际相结合，进行课堂教学内容的反思。

小学音乐的课堂教学内容不仅应具有音乐性、审美性，更应贴近学生的生活实际。课堂

教学内容只有充分利用现有教材中能引起学生兴趣的内容，调整教材内容以适合现代学生审美需求，并根据学生的学力水平重组教材，把充满生活情趣的内容充实到

教学中去，才能有效地激发学生的审美情感与审美愉悦，让教学内容真正使学生想学、爱学、乐学。这也是充分尊重学生的主体地位以学生为本的重要体现。因此，

我们的音乐教学反思首先要着眼于教学内容的是否生活化，是否为学生所喜闻乐见。

案例一：第七册《越剧欣赏》一课。我原先是这样设计的。上课一开始教师通过设问，

让学生谈谈或即兴模仿平时生活中了解的越剧知识。接着用大半节课的时间介绍了越剧的有关知识和家乡越剧表演艺术家徐玉兰，学生们听得津津有味。最后欣赏越

剧唱腔《西湖好》并学唱其中句段，学毕让学生谈谈对越剧的感受。出乎意料，学生的反应让人啼笑皆非：“我妈妈说，越剧是给老人们听的。”“我觉得越剧太嗲

了!”教室里霎时哄堂大笑。

反思：本例过多的非音乐化的教学内容削弱了学生对越剧欣赏的听觉体验。教学内容的安排应着重挖掘越剧的艺术魅力，重点围绕着引导学生参与听觉体验、培养学生的审美情感进行，这样才能激发他们对音乐内容的兴趣，加快对音乐的内化，体会越剧艺术的魅力。

反思后我相应地调整了教学设计：从现场演唱徐派片段引入介绍徐玉兰和家乡浙江的越剧，从学生欣赏与模仿中强化学生感受越剧的旋律美与韵律美，最后欣赏《梁祝》的主题音乐，形成了深刻的审美体验，达到较好的教学效果。

调整后，学生对越剧的认同度及情感有了较大的变化，从误解到理解，从盲目到欣赏，这就是真反思的功效。

案例二：一位老师这样执教人音版第二册《海》：同学们你们喜欢旅游吗?让我们开着

小火车出发吧!听!我们来到了什么地方?(播放《海》音乐前奏)看见过大海吗?让我们一起去看海(出示图片：美丽的海岛、沙滩、鱼儿、贝壳、等)。音乐家

叔叔编了一首很美的歌，让我们一起来学习。接下去学生学唱歌曲……

另一位教师则这样进行教学：同学们，今天老师带你们去一个美丽的地方，让我们开着

小火车出发吧!听!我们快到什么地方了?你听到了哪些声音?(播放《海》音乐的前奏)你能把这些声音模仿出来吗?(生用动作和声音模拟海边的各种声音：海

风：呼—呼—、海浪：哗———、海鸥：哟哟

哟哟、海浪抚摸着沙滩：沙—沙—。汽笛：呜———)师：“可有时候这些声音常常是同时发出来的，你们能让我听听吗?”于是学生纷纷开动脑筋，分组、分角

色，在教师的引导和指挥下用动作和声音演绎了一段动人的立体音响：

海风：呼 — 呼 — 沙滩：沙 — 沙 —

海浪：哗— — — 汽笛：呜 — — —

海鸥：哟 哟 哟 哟 海浪：哗啦啦啦 哗啦啦啦

反思：在新的音乐课程中，对音乐知识与技能的学习仍然是非常必要的。教师要善于在

浓郁的艺术氛围和良好的人文情境中处理音乐知识与技能的学习，深入细致地分析和挖掘教材的知识暗线，用形象生动、游戏的方法将繁难的知识技能内化在活动

中。教法二的的教师善于仔细分析、研究教材内容，挖掘整合教材的内涵。先创造和提供开放式、趣味性的大海音乐情景，引导学生探索、创造和表现出海边的各种

声音，再由浅入深，巧妙地将各种声音进行组合，在游戏中让学生兴趣盎然地学习多声部的音乐，为今后学习和感受多声部的歌曲打下了基础，发展学生音乐创造思

维和音乐表现能力，提高了人文素养。实在是教学内容上的一大亮点。

这样一反思，会使教者豁然开朗，以后就会少走一些弯路，这又是真反思的一大好处。

二、坚持以学生为主体，进行课堂教学目标的反思。

由于学生的需要、兴趣、经验和能力是多样化的。音乐课堂教学目标要充分体现以人为

本的科学的音乐教育观，就必须以学生为主体，遵循学生的现实发展水平，把握教材的特点，合理设置音乐的三维目标。显然，加强对教学目标的反思有利于提高教

学的有效性，使教学目标真正起到导向、调控、评价作用，成为课堂教学成功的保证。

案例三：我在新授《共产儿童团歌》这首历史歌曲时，由于学生感性理解不够，因而无

法准确把握情感，演唱不够生动。为此我在第二次教学时稍作了调整：给学生简介了歌曲诞生的历史背景，用电脑展示了当时人们生活的苦难画面，还给学生观看了

《红孩子》的录像片断，让学生明白今天的少先队员的前身就是儿童团员。共产儿童团曾在革命历史时期发挥过重大的作用。这样一来，同学们就理解了乐曲的内

涵，用他们自己的话说——自己已是威武的儿童团员，在战争年代，学知识学本领，救国民于危难之中。当然，演唱起来也就铿锵有力真实感人了。

音乐是情感艺术，课堂情感目标的达成是教学成功的催化剂。本例在原先教学效果不理

想的情况下，及时地进行反思并根据小学生情感易受暗示性和喜欢做英雄的心理特点，根据教学实际的需要，适时的创设最佳教学情境，使学生始终保持一种最优化

的心理情意状态，激发、感染、淘冶、诱导学生的情感，最终成功地达到了审美情感教育的目标。

案例四：第十二册欣赏《春节序曲》。我在教学时，首先从春节联欢晚会导入，创设热

烈的音乐学习氛围，再简介乐曲，然后欣赏乐曲。其中重点欣赏第一部分，反复听、哼主旋律，激发学生想象人们过春节时热闹的音乐情景。然后再听音乐分组进行

扭秧歌和敲锣打鼓的律动。整堂课我热血沸腾，激情澎湃，动得很累，本以为最高潮的地方学生却乱敲一气，课堂气氛反而从轻松到停滞，直至懒散。

反思：本例看似生动活泼、气氛活跃，实则缺乏对音乐作品的审美体验、情感升华。目

标的制定比较笼统，宏大，强调了教师的主体地位，以致教学效果不理想。音乐教学本身就是艺术，只有增加教学目标的可操作性，注重选择直观的教学方法，发挥

学生多种感官的通觉作用，才能牢牢把握住音乐审美情感这条主线，提高音乐审美目标达成的实效。

通过反思，围绕着学生年龄特征和音乐感知的特点，我重新设立教学目标：“聆听《春

节序曲》，充分体验西洋乐器丰富的表现力，形象感受和理解作品所表现的音乐形象及情绪。”课堂上，帮助学生再现过春节时的红火场面和欢腾的气氛，仔细聆听

第一部分的主题音乐，并请同学们做小小的摄影师，抓取一个个与音乐相吻合的镜头。并说说为什么会配上这些画面。再通过讨论欣赏、比较欣赏、选择欣赏等多种

形式，让学生自主探究音乐旋律、节奏、速度、音色等特点。我发现学生们惊喜愉悦、脸上写满了兴奋和满足。连平时不善于表达和表演的同学，在那一课也高高举

起了他们的小手。而课堂气氛不但活跃而且有序，相同的教学内容却出现了与前一节课截然不同的教学效果。

从以上两则案例可见，注重“目标的设置与达成”的真反思可以助你走向教学效果最优化。

三、把握学生认知心理，进行课堂教学策略的反思。

音乐课堂教学的组织要体现学生的主体性，在不同的教学阶段，应根据学生身心发展规律和认知心理、对音乐的兴趣爱好与情感反应等，合理安排课堂教学策略，尽可能的使学生积极主动地，全身心的投入并参与音乐实践活动。

案例五：第五册《我是小音乐家》的歌曲难点教学中我这样设计：一、听一听“今天老

师带来了几个乐器，竖起小耳朵听一听，他们是谁?”“他的声音是怎样的?”二、演一演“我们也来做小小演奏家，演一演。”三、唱一唱“你能把吉它的声音模 拟一下吗?”

0__ ︱ __ __× ︱__ __× ︱ __ __× ︱__ × ‖ (0勃隆 ︱ 砰砰 砰勃隆 ︱ 砰砰 砰勃隆 ︱ 砰砰 砰

‖)然后用同样的方法认识大提琴和圆号，学习探究它们的演奏方法并进行声音的模拟。四、夸一夸“你们真了不起，老师禁不住想要夸夸你们。”师唱：“你们都

是小小音乐家，真是了不起!”( 0 55 ︱ 1 1 2 2 ︱ 3 3 5 4 ︱ 3 3 2 2 ︱ 1﹒ 0 ‖

)小朋友你能夸夸自己吗?不用老师提示，学生信心十足地，用自豪的的声音唱起了“我是小小音乐家，真是了不起!”。

反思：一节出色的音乐课总离不开构思精巧、充满新意的教学设计。而歌曲教学中的难

点突破又是老师们非常头痛的事情，怎样既做好歌曲教学的铺垫，巧妙地解决难点，将繁难的知识技能内化，让学生学得有趣，学得生动呢?本例教学方法从“趣”

入手，着眼于激活学生的心理需求，由浅入深，巧妙安排四个环节的教学。从“听一听”集中注意到“演一演”主动参与，再“唱一唱”自我表现，最后“夸一夸”

激励评价。学生在兴趣盎然中主动学习，积极参与，认真倾听、入情演唱，。既解决节奏和衬词两个难点，锻炼了思维，又培养了能力，掌握了学习方法，取得了教

学上的有效突破。可谓是一举三得，妙不可言。

案例六：一年级歌曲教学《草原就是我的家》。在学会歌曲以后，我这样引导学生进行

歌曲的处理、表现和创造：“美丽的大草原就是蒙古人民的家，所以这首歌我们要怎么样唱呢?你能有感情地来唱一唱吗”?(生用自豪、欢快的心情唱进来了)

“这么美的歌曲蒙古人民时时唱，处处唱，他们中散步的时候唱，在骑马的时候唱，有时还边唱边跳。你们想试试吗?”“散步的时候应该怎么唱呢?”(生改变速

度，用较慢的速度、优美的歌声表现蒙古人民热爱草原的情感。)“在骑马的时候呢?”(生用快速。活泼的歌声赞美草原，并用手指在桌上敲击节奏模拟马蹄声为

音乐伴奏，十分逼真。)你能创编几个动作边唱边跳吗?(生高度兴奋，边歌边表演，兴趣十足。)

反思：本例中教师针对一年级学生的特点和音乐教材的特点设计教学，创设了良好的能

激发学生学习积极性的氛围，并充分尊重学生的创造和发展的权利，调动了学生的积极因素，唤起学生学习的活跃情绪与学习兴趣。进行音乐的再创造，使音乐教学

充满了生机活力。自然、简短的几句话，看似简单实则用意颇深，真正实现了音乐的享受、体验与发展。

这样在上述两个案例中不难看出，从学生的认知心理、及教学策略的有效性去反思音乐课堂，我们的教学定会走出一片新天地。

四、立足过程，促进发展，进行教学评价的反思。

在课程改革的实践中，许多新颖的评价方式如雨后春笋般地涌现，在教学中起到了画龙

点睛的作用，但仍有许多评价方式仅仅付诸于形式，“为评价而评价”“马马虎虎走过场”的现象更是屡见不鲜。我们常常困惑于如何使评价更富有积极的激励意

义。教学评价的反思可以使教师对自己的教育实践和教学效果有一个新的认识，从而提升评价的质量。

案例七：音乐唱歌课《小雨沙沙》片断

1、师：大家把春雨的声音串编成一场音乐会，比比哪一组编得好，演得出色。

2、组一：一个人讲故事，其他孩子根据情节表演各种场景及声音

生评：我觉得他们小组的表演挺好的，就是讲故事的同学讲得不够顺。

师评：你不仅很注意看表演，还能提出建议。我也想对__×说，我很佩服你能在这么短的时间里想出这个故事情节，相信以后多讲多练肯定会越来越好的。

__生：(受到鼓舞，表情认真，端坐上课)

3、组二：微风轻轻吹——树叶沙沙响——下起小雨——青蛙“呱”跳回水塘——四个同学演唱《小雨沙沙》，其他律动表演——表演完毕

师评：他们小组哪些地方你最欣赏?

生评：我最欣赏他们能分开表演不同的角色。

生评：我发现他们把歌曲加进表演了，我们组就没想到。不过如果唱歌的同学也能表演就好了。

自评：我也觉得我们组最出色的地方就是把模仿的声音与刚刚学会的新歌《小雨沙沙》连在一起表演。

4、师：你能给自己的表演起一个名字吗?各组积极讨论，想节目名字

生：小雨音乐会、小雨演唱会、小雨沙沙等

反思：在《小雨沙沙》这课中，教师淡出“教”的角色，通过“想、说、演、评”等音

乐实践活动，激活了学生的探求欲、创作欲及表现欲，培养了学生探索、创新的精神。教师通过协调、引导、鼓励学生大胆想象，创造表现。并充分调动学生资源展

开讨论，因势利导渗透“用欣赏眼光评价”的评价方式。这种教师评价、学生自评、学生互评的多元评价方式形成了生动、活泼的良好评价氛围。使评价更好地服务

于教学。

教师对学生在课堂中的各方面表现，不能一概而论。

对自己的教学评价进行反思，构建好“立足过程，促进发展”的评价体系，可以更好地凸现评价的功能，使之有效地引领教学，促进学生的个性发展。

几年来的教学实践证明：小学音乐教学的真反思是从学生生活实际和认知心理出发，对

音乐课堂教学内容、教学目标、教学策略、教学评价等多角度、多形式的科学反思。从成功的课例中我们应该反思：“为什么成功?”“成功的理论依据是什么?

“教学的设计与过程有什么特色?”“如何锦上添花富有创意?”等等，从中总结规律，提炼经验、指导实践。从失败的课例中我们应该反思：“失败的主要原因是

什么?例如：是教育思想还是教育理念的问题、是目标的设定还是内容的失当、是教学设计还是方法手段的应用等等”，从中吸取教训，从而更好地促进教学内容的

选择、组合、调整;教学目标的设计、达成;教学策略的合理、优化，才能使课后的反思性“教学随笔”真正起到反思、调整、改进后续教学的积极作用，切实提高

课堂教学的效能，不断提高学生的音乐感受力和音乐审美能力。

音乐是艺术，而音乐教学更是艺术中的艺术。提倡音乐教学的真反思可以使教师更好地

掌握教与学的规律，将音乐课堂教学得失从理论与实践的结合上剖析，从而追求更高层次的教学主体合理性。教育专家丽莲·凯兹指出：“教师专业化的起点，在于

愿意去思考问题，并尝试提出自己的改进方案。”新世纪呼唤“思考问题与改进教学”的反思型音乐教师。

本月我们的主题活动《我和春天有个约会》，让幼儿感受到了春天的到来。

春天里，太阳暖暖地照着，春风轻轻地吹着，天空不时下起了小雨，淅沥淅沥的春雨像绿丝线，从地上牵起小草，小草变绿了，长高了。蜜蜂飞来了，蝴蝶飞来了。上星期在学习并表演“三只蝴蝶”之后，孩子们对蝴蝶的兴趣更是有了很大的升级。蝴蝶一下子成为我班孩子的热点。一次在幼儿园里我们发现了一只美丽的蝴蝶，孩子可兴奋了！

还有许多小朋友带来了许多关于蝴蝶的图片，图书，在相互介绍的过程中，孩子们了解了许多关于蝴蝶的秘密。所以今天我们选择了《蝴蝶飞飞》来让幼儿学习。它的目标是学唱歌曲，并感受蝴蝶飞舞的美丽。有兴趣地参与音乐游戏。

一、欣赏歌曲《蝴蝶飞飞》

1、歌曲里是谁在飞？（引出蝴蝶。）

2、那蝴蝶长得什么样的？为什么说它头戴金丝？蝴蝶什么地方最漂亮？（让幼儿记忆歌词的内容。）

二、熟悉歌曲旋律。

教师演唱，幼儿拍手，一拍一下打节奏。（让幼儿熟悉歌曲的旋律。）

三、幼儿学唱

教师演唱，幼儿跟唱数遍。（让幼儿在多次的演唱中，记住歌词的内容。遇到难记忆的歌词，另外强调。）

四、音乐游戏“蝴蝶找花”。

一、在活动中，我们可以加入动作：让幼儿模仿蝴蝶飞的时候具体从踮脚尖、翅膀的不同动作来进行表演。

二、在刚开始欣赏歌曲的时候，不一定要强调幼儿唱，重点在感受。

三、在“你爱花儿，花儿爱你”在这句的演唱中，由于歌曲的音调比较高，歌词也比较难记忆，所以孩子们把它改成“飞啊飞啊，飞啊飞啊”这样的效果也很好。

作为一名音乐教师，虽然音乐课并不涉和到升学考试，但作为素质教育的一个必不可少的因素，音乐课的质量，也是极为重要的。因此，音乐教师也应该学会反思、善于反思。那么，音乐教学反思该从哪些方面着手，又如何在反思中提高自身的教学能力呢？

音乐课的备课不同于语文、数学，不需要把注意力过多地放在某些知识点或者技能技巧的掌握程度上。在设计教学方案时，就可以先给自身设计 这样的几个问题以供反思。例如：“同学对本课的民歌熟悉程度如何”，“怎样设计学习民歌的教学方式会更容易引起同学的兴趣”，“在学唱民歌的教学环节中会出现哪几种问题，如何对症处置”等等。这样，在教学的过程中，教师就会觉得有的放矢，备课也不会流于形式。因为音乐课的教学目的是提高同学对音乐的兴趣，所以在备课中设计的反思还是以提高兴趣为主。假如在实施教学的过程中发现同学特别有兴致，或者无动于衷，就该问问自身是什么原因，积累经验教训，并在平行班尝试不同的教学方式方法，以求得最佳效果。

课堂不是车间的流水线，一成不变，同样的教学方式方法，五十名同学可能有五十种不同的反应。因此，在课堂教学的过程中需要教师不时地调整教学的方式方法，不时验证在备课时设计的反思，对症下药。课堂教学是一门遗憾的艺术，再好的教学也总有它缺乏的地方，有待于进一步改进，进一步优化。因此，在课堂上发生的种种“意外”，就可以成为很好的反思资料，提供教师在不时的实践过程中进行探索。

反思的方式有许多种，可以通过语言也可以通过文字，可以自我反思也可以通过交流进行集体反思。 反思最具有借鉴意义的一种方式是编写案例反思。所谓案例反思，就是通过具体的典型的教学个案，来研究和揭示其内在规律的一种写作方式。虽然案例有其个别性、特殊性，但是也从中体现出了教师的教学战略、教学理念等等。教师将这些典型案例通过文字的形式加以分析概括，可以提高自身的教学能力，也可以提供给同行借鉴。

反思除了自我反思，也可以通过观摩分析他人的范例来进行。所谓“他山之石，可以攻玉”。自我反思，自我案例分析，都是建筑在自身的基础上，而许多事情还是旁观者清。所以，教师应该多观摩分析其他教师的课，学习他们的教学理念、教学组织形式、教学方法等等。反思假如我上同样内容的课，会有什么不同，什么相同，我从中得到了哪些启发，等等。最好也能在听完课后写成文字。音乐教师往往由于自身条件的不同有各自的特长，比方器乐，比方声乐，要善于利用自身的特长，他人的特长可以作为自身的借鉴，看看他人是如何来利用的，考虑自身可以如何利用。

因此，无论是主课也好，副课也罢，教学反思都有着不可估量的积极作用。作为新课程背景下的音乐教师，我认为更应该在教学中不时地进行反思与提炼，从而发现问题，学会研究，不时地去提高教学水平，成为科研型、反思型的新型教育工作者！

在识字教学课上，我主要采用以下教学方法，充分发挥学生的自主性，调动学生的多种感官参与学习达到识字的目的。

1、看图识字低年级学生具体形象思维比较活跃，特别是一年级学生，如果通过生动而有趣的图片，并结合生活实际联系身边的人和事物引导学生认识事物将有利于提高识字教学的效率。

2、比较联系识字在生字中有许多形近的，在学习时，不让学生单独去认字，而把形近的字一并出现，在比较中识字，在联系中区别。

3、游戏识字学生学过的字很快会忘记，在教学过程中，巧妙利用游戏设计丰富多彩情境使学生乐学，喜欢学，有主动学习的意愿，能够主动识字，快乐识字。

4、结合生活识字汉字在日常生活中随处可见，让学生养成留意周围的事物，学习生字的习惯，我让学生在校内，在家里，在街上，在社区，通过读书，看报，看电视，看广告字……只要见到汉字，就鼓励学生自己去识记，不认识的字主动回家问家长，达到识字目的。

5、指导学生正确理解字义在识字教学过程中，我还根据汉字字义方面的特点运用多种教学方法，如指导学生联系实际生活，用具体事例加注明，我用直观教学帮助学生理解字义，把抽象的知识变成学生看得见，摸得着，听得到的东西等，帮助学生在理解字义方面取得事半功倍的效果。

1、通过学唱歌曲《理发师》，让学生体会劳动时的愉快心情，引导学生领悟“劳动最光荣”的道理，树立“爱劳动”的意识。

2、学生能够用欢快、高兴的情绪演唱歌曲《理发师》。

3、引导学生进行歌表演的创编，培养他们的合作能力以及创作能力。

学生能够用欢快、高兴的情绪演唱歌曲《理发师》。

xx|xx|x—|—0|

沙沙沙沙沙

钢琴各种打击乐器录音机图片

师生问好！

（一）猜一猜：

师：老师听说咱们班同学特会猜谜语，什么谜语都能猜出它的答案，今天老师就考考咱们同学，请听好：“两棵树，十个杈，不长叶，不开花，吃饭劳动全靠它。”是什么？

生：手。

（二）做一做：

师：看似普通的手却有复杂的学问，就因为它复杂的构造，才使得我们的手能够有很多的用处。哪位同学能用动作表达一下你的双手在生活中或学习中都帮你做了哪些事情？

1、生表演。（吃饭、写字、弹钢琴、看书……）

师：大家猜猜老师的手在干什么？

2、师用手拍出节奏型：xx|xx|（板书）

生：老师在拍节奏。

师：请同学们来模仿并用da读出来。师继续拍节奏型：xxxx|xxxx|

3、学生连起来拍并读节奏型：xxxx|xxxx|xx|xx|

（三）听一听：

1、师：同学们的小手可真灵巧，能拍出这么好听的节奏。有一位和蔼可亲的老爷爷，他的手和大家一样灵巧（出示图片），猜猜他的手在做什么？让我们从音乐中找到答案。

生：理发。

2、师：老爷爷理发时都用了哪些理发工具？让我们再来欣赏音乐。

生：剪刀、喷雾。

3、师：剪刀的声音是什么样的？

生：咔嚓咔嚓

（板书）xx|xx|，生读。

咔嚓咔嚓

师：是谁在为顾客理发？

生：理发店的老爷爷。

（板书）xxxx|xxxx|

理发店的老爷爷呀

4、学生连起来读：xxxx|xxxx|xx|xx|

理发店的老爷爷呀咔嚓咔嚓

5、喷雾的声音是什么样的？

生：沙沙沙沙

（板书）xx|xx|

沙沙沙沙

师：老爷爷理发时是这样喷雾，但好像没喷完？让我们再听听歌曲的最后一句。

（板书）生读xx|xx|x—|—0|

沙沙沙沙沙aa（定型）

（四）奏一奏：

师：同学们读得这么好，把两个小客人都吸引出来了。（师出示打击乐：沙锤、木鱼）

1、师介绍两种打击乐并演奏。

2、学生感受两种打击乐的声音，并分辨那种乐器声音像剪刀，哪种声音像喷雾？

3、播放歌曲，学生用木鱼、沙锤随音乐演奏剪刀、喷雾的声音。

师：老师发现咱们同学用打击乐演奏剪刀和喷雾的声音时，心情非常高兴，那老爷爷真正为客人理发时他的心情是怎样的？

生：高兴、自豪。

师：老爷爷为什么这么高兴、这么自豪？

生：因为劳动是最光荣的。

师：说的真好，因为他为自己的双手能把这么多顾客的发型变得如此美丽而感到兴奋、自豪，他感受到了劳动是最光荣的！所以咱们同学也要做ai劳动的好孩子，这样才会有更多的人喜欢你。

（五）唱一唱：

师：今天咱们就来学习歌曲《理发师》，师板书题目并有节奏的说出歌词。

师：同学们能不能把老爷爷理发的过程读出来？（师纠正：把小嘴张开，每个字读清楚）

师：大家把老爷爷理发的过程读地这么美，如果能用歌声唱出来一定更美。

1、学生轻声随伴奏演唱歌曲。

2、学生放开声音演唱歌曲。（教师强调不能大声喊叫，用自然的声音演唱）

3、师生合作接唱歌曲。

师：我们都感受到了老爷爷为顾客理发时心情是那样高兴、自豪，那大家认为歌曲中的那一句最能体现老爷爷高兴的心情呢？

生：哎，就快成功了！

4、教师引导并启发学生自豪、兴奋地演唱“哎，就快成功了”这一句，感受老爷爷高兴的心情。

师：老师发现很多同学在演唱歌曲时自始至终保持微笑的状态，但有的同学做的还不够好。

5、教师引导学生用欢快、高兴的情绪完整演唱歌曲。

师：如果我们现在是一名理发师，我们应该怎样为顾客理发？

生：热情服务、面带微笑……………。。

师：让我们一起实际操作起来，看谁的动作最大方、最熟练，谁的服务最热情？

（学生分组创编动作）

1、学生歌表演。

师：哎哟，老师真为大家高兴，我们班的小理发师动作各有特色，各式各样，而且操作熟练，真棒！

师：想不想看看老师怎样为顾客理发？

2、教师歌表演《理发师》。

3、师生共同歌表演《理发师》。

师：下面我们要举行理发大赛，看看谁的手艺精谁的手艺棒？老师这里设有三个奖项：手艺精湛（动作大方、熟练）奖、发型最酷奖、热情服务奖，看谁得到的奖项最多。我们还要请出我们的打击乐朋友，让它们也来观看比赛，为我们的比赛增添色彩。

4、学生分组歌表演。

师：老师太佩服同学们了，小嘴巴唱出的歌曲真动听，巧巧手剪出的头发真漂亮，俗话说：三百十六行行行出状元，无论将来我们干哪一行，老师希望同学们都能用灵巧的双手将我们身边的人和事物装扮的更美丽，生活也将因你们而更加美好！

《理发师》是一首律动、表演特点鲜明的歌曲，我以全新的教育理念，创造性地使用教材，将教学内容进行了重组和拓展。

低年级学生思想活动以形象思维为主，行为上表现出好奇、好动，喜欢模仿等倾向，容易被某一具体的场景所感染的这些特征，我在教学活动中积极为学生提供身临其境的理发店氛围。通过理发的工具，配上象声词，如：吹风筒———呜，洗头———哗，喷雾———沙，剪子———咔嚓，进行多层次、多声部节奏声势的训练，立体效果非常的好，所有的学生都积极参与这一活动。

教学中采用形式多样，生动活泼的教学方式，设计了听旋律、看图谱、记歌词、感受拍子等系列活动，帮助学生在学习中保持主动自然愉快的心情。为了培养学生倾听音乐的能力，教师在歌曲教学中，将听唱与接唱结合运用，把枯燥的学习成了乐学，使学生在潜移默化中，掌握音乐知识和技能的学习。激发了他们表现音乐的欲望。课堂教学注重激励性和发展性，教师评价、生生互评，肯定、赞赏学生的点滴进步，让孩子们感受到学习成功的欢乐。

本课突出了“以人为本，以学生为本”的理念，将激发学生音乐的兴趣贯穿始终，带领学生在音乐情境中，感受体验音乐给人带来的欢乐。

在实际的音乐教学过程显示：现在的学生热衷于流行歌曲、偶象歌星，而对教材中的歌曲却不屑一顾;他们可以如数家珍似的报出一长溜的、连音乐老师恐怕还未所闻的歌名及某某歌星所唱，而对音乐课上老师反复教唱、竭尽所能讲解的歌(乐)曲却模糊不清，甚至毫无印象……这里固然能找到许多原因，讲出一大串非我们音乐教师所能的理由，但从一个教育者应有的工作责任感和历史使命感来反思我们的教育，凭心而论，我们的课堂教学本身存在的许多问题恐怕也是一个不容低估的重要因素。

一、课堂音乐教学中的“音乐”含量过低

音乐课类似文学课，语言文字解说的多，提及音乐语言、挖掘艺术情感的少。在我所听到的音乐课里，这种情况不在少数，尤其是欣赏课。有些老师的课，他们讲得多，要学生用心聆听的少;把自己对音乐的理解倾其所有，非讲个清清楚楚不可的多，留给学生去思考、去领悟、用音乐去激发想象的少;用语言表达的多，用情感体验的少。因此，在一些老师的教学中，语言多，音乐少，全然没有了音乐的我，也没有了“音乐作品是要悟的”这个道理了。这样的结果只会是，学生的音乐作品积累少，对音乐的感悟浅薄，最终是对音乐课没了热情。我们坦言，讲文学我们比不过语文老师(就普通而言)，讲解数理也非我们所长，为何不发挥我们音乐教师的优势呢?

音乐课即唱歌课，但仅仅唱会歌曲的多，唱好歌曲、唱得有滋有味的少。他们在课堂的相当一部分时间里(课的后半部分)唱歌却是“老太婆念经，有口无心”。既不用心，何来之味、又何来之情，更何从谈感!音乐课里的歌不好听、不够味，那当然会到课外去找。找他们处认为好听、够味的歌来唱，还工工整整地把它们抄在精心挑选的小本本里，装在兜里，并引以为豪。

音乐课即技能课，枯燥乏味、机械训练的多，兴趣激发、情感抒发的少。我们的一些教师片面地理解了技能，过于偏重技能，使得我们的中学音乐课成了音乐基本功训练课，把音乐当作机械的技能去训练，把中学生当作音乐专业的学生来训练。这样做，可能在表面上或许在一段时间里，一部分学生会有一些效果，但却有可能因此而削弱了绝大部分学生对音乐的兴趣和爱好，甚至磨灭。实际上这样的音乐学习与课堂教学，从根本扭曲了音乐作为人类情感艺术、精神火花的本性，也背弃了“国民音乐教育”的初衷，是与音乐教育的基本原理背道而驰的。

二、课堂音乐教学中的“教师”定位失衡

音乐课以教师为中心的多，突出学生的主体地位的少。在我们的音乐课里，很多教师不是笑脸相迎，在教学过程中，教师几乎站在讲台上不挪窝、指手划脚，不管学生学得如何，只顾按照已备的教案、时间表灌之。学生回答问题顺我者表扬、逆我者斥之并不少见……这样的课堂教学，是一个不平等的教与受的关系，从未把学生作为教育的主体，从来只把学生当成知识的接受器，教师绝对是主宰而非主导，学生是完全被动的。这样的音乐课学生哪来的情、哪来的兴趣?也就无从说“我喜欢音乐课”了。

教师做够做足“教”字这篇文章的多，创设良好环境，激发学生主动学习、体验的功夫不足。我听过少的音乐课，也看过很多老师的教案，总发现我们的教师在构思一堂课伊始直到完成教案及教学全过程，他们经常在考虑的是我该怎样做、怎样教，很少考虑学生怎样来学、怎样来体验。一些教案连教师说的每一句话都有了，惟独没有“这时学生该干什么、此时学生会出现什么”。他们只想课堂40分钟我该怎样安排，却没想到作为“教学是教师教和学生学的双向互动过程”。音乐学习本身是一个复杂多样的变体，神经质的信息输入不是单一的，应该包括听觉、视觉、运动觉全方位的。而这种信息的输入，如果没有一个良好的环境，学习者的主动参与、积极体验，那“学”的过程、“学”的结果就想而知了。

把教师的意志强加给学生的多，聆听学生心声、把握学生心智、愿意做深切朋友有少。“老师的疾话对的”、“我是老师，学生应该听老师的话”，恐怕是我们很多老师常有的心态和所说的话。因此，许多教师挖好一个个的陷阱让学生一个个往里跳的事总是很乐意去做的。比如说：“对不对?“对”“好听不好听?”等等。尽管老师自己都觉得多余，有时还显得底气不足，但总是乐此不疲。

三、课堂教学的观念落后，方法陈旧、手段及模式单一，教学设施跟不上社会发展的步伐

一边是“奥尔夫”、“柯达伊”、……等教学法铺天盖地而来，令我们目不暇接，大有我是谁的忙碌惊呼四起之势;而另一边却为音乐与素质教育有什么联系、音乐教育如何渗透德育、中小学音乐教学到底该用什么谱等“重大问题”争论休。这令第一线的音乐教师们无所适从，还大有望不到穷尽之态。

一边是高保真立体声音响、钢琴、家庭音乐教育;而另一边是简易的手提录音机加劣质的教学磁带。

一边是歌厅、音乐会、mtv尽情享受;而另一边还在我唱一句你跟一句，先认谱再唱歌，剩余时间听录音。

如此强烈的对比、反差，再加上管理水平与意识，家长们的“务实”，社会对音乐教育的偏见，还有新闻媒体的导向，足以能把我们的课堂音乐教学挤进可有可无、被人遗忘的角落。

设计意图：

熟透了的苹果是红彤彤的，像小朋友害羞的脸蛋。歌曲《苹果》歌词、曲调简单，适于小班幼儿演唱，进行简单的歌词替换与仿编。为此开展了此次活动。联系已有生活经验，开展丰富的想象，运用各种方式创造性地表达自己的认识与情感。

活动目标：

1、伴随歌曲的节奏演唱歌曲，并进行简单的仿编。

2、知道苹果很有营养，多吃苹果对身体健康有好处。

3、熟悉、感受歌曲旋律和内容，学唱歌曲。

4、通过学唱歌曲，体验歌曲的氛围。

5、喜欢参加音乐活动，体验音乐游戏的快乐。

活动准备：

立体“苹果树”(可随时取放“苹果”)、音乐。

活动过程：

1、一起去看看果园里熟了的果子。

2、幼儿跟随律动音乐动一动、看一看。

1、(出示立体树)这是一棵什么树?

2、树上有许多苹果，数数有多少个?这些苹果是什么颜色的?

3、小结：有许多红苹果，数也数不清。

1、你们想吃苹果吗?苹果在树上，我们怎么才能吃到呢?(可以把它们从树上摘下来)那我们一起来摘苹果了。

2、听音乐模仿摘苹果的动作。(可以请个别能力强的幼儿来表现一下，引导其他幼儿摘苹果时要转动手腕，眼睛要看着苹果。)

3、有节奏地念歌词，再次模仿摘苹果的动作。

4、重点提问：你喜欢吃苹果吗?为什么?

小结：苹果不光好吃，还含有丰富的维生素呢，它可是促进消化和生长的最佳水果。小朋友多吃苹果还可以保持骨骼和牙齿的健康，身体就会棒棒的。

5、摘苹果是一件很开心的事情，我们可以一边唱歌一边摘苹果。

(1)教师边模仿摘苹果，边演唱歌曲。

(2)幼儿和老师一起边唱边模仿摘苹果。

1、刚才我们摘了许多红苹果，这里还有一棵苹果树，看看，它上面的苹果是什么颜色的?(黄苹果、青苹果)黄苹果、青苹果也很有营养，现在我们去摘黄苹果、青苹果吧。

1、替换歌词(黄苹果、青苹果)。

2、伴随旋律，自由采摘不同颜色的苹果。

活动结束：

今天摘了许多好吃的苹果，大家开心吗?下次我们再一起去摘其它的水果。

附歌曲：苹果

1=c

转眼间，踏上工作岗位已经有半个多学期了。也许与工作多年的老教师相比，这只是他们多年教育生涯的一个小插曲，而对于我来讲这是意义重大而且弥足珍贵的半个多学期。从最初踏上教师这个岗位的无从入手到现在工作上的步入正轨，我一步一个脚印的走过来，收获了很多，成熟了很多，同时更发现了很多的问题和更多的不足。爱因斯坦曾经说过：“自己已有的知识是一个圆，圆外面的世界就是自己的未知领域，知道的越多，圆的面积越大，和未知领域接触的圆周就越长，自己感到不懂得的东西也就越多。”而在教研员和校领导听过我的课并为我评课指导之后我更亲身证实了爱因斯坦说的这句话的正确性。

我上的是一年级第四单元的《可爱的动物》一课。我这节课的教学过程，组织教学部分，我选用了“谷建芬新学堂乐歌”中的《咏鹅》来让学生们律动进入教室。导入部分，通过承接前一课的《国旗国旗真美丽》的教学过渡到《可爱的动物》的教学；而在声音的长短节奏模仿这一环节，在前一节的基础上我带领学生作了二部三部的训练，培养了学生的节奏感并为以后的二部和声训练作准备；同时我把歌曲第一句的节奏也放在这一环节，这样就减少了新授部分的难度，为歌曲的学唱打下基础。新授部分，通过观看歌曲的动画课件，使学生更直观形象的接触歌曲，激发学习兴趣。在教唱环节引导学生自主学习，培养学生自己能够发现问题，解决问题。创编歌词环节，引导学生创编歌词，让他们进行再创作，不仅开阔了学生的思路，使他们在创作

中进一步巩固了音乐的旋律。这个环节主要是让全体学生人人参与，并注重他们的个性发展，鼓励学生的音乐创造，并在学习的过程中，积极引导学生的探究、合作的能力，从而激发他们的音乐思维和创造性思维能力。

一，在板书的设计上，歌曲的题目板书颜色不醒目不突出，整体板书的内容不够丰富。

二，学生随《咏鹅》音乐律动进入教室的舞蹈编排的太死板，不优美，动作单一。一个合格的音乐教师应该是全面综合发展的，而不是仅会唱歌弹琴，所以在舞蹈方面我还要加强学习。

三，整个课堂显得单调，低年级的学生应该多一些活动。比如在节奏模仿环节我应该加入小乐器的合作，每一小组加入三角铁、响板、手串铃的演奏，可以更形象的帮助学生掌握节奏的学习。

四，在歌曲学唱的环节，教师可以先给学生范唱一遍，这样学生能够更直观的接触歌曲。

五，因为是低年级的音乐课，课堂上可以根据教学的需要适当变换小组和学生的座位，尽量让学生动起来，更能激发他们的学习兴趣。

六，课上我设计的适时评价环节很好，但是有的时候学生的评价太做作勉强，显得不真诚，这就失去了评价的.意义，应该鼓励引导学生发自内心的赞美评价表现好的同学。

七，在按节奏念歌词和学唱歌曲并拍手伴奏的环节，由于低年级的学生本身对节奏感掌握的不是很好，就单一的在胸前拍手会显得很乱，而且在课堂演唱的时候越拍越快，现在我知道了可以引导学生左右拍手，这样不仅控制的拍手的速度还有节奏感，一举两得。

八、在《可爱的动物》一课新授结束后应该将学生引导到情感态度价值观的学习上，引导学生关心爱护动物的层面上，而我完全忽略了这一点。

九、课前的准备不够充分，在创编的环节学生说出自己喜欢的小动物，教师应该课前多准备一些动物的图片或头饰，这样学生说一种动物老师就能出示一种动物的图片，更加能够调动学生的积极性，达到理想的教学效果。

十、由于教学经验的不足，课堂上始终牵着学生按照我的思路往前走，不敢放开手让学生自由发挥，这样就限制了学生的发展，这就要求我在以后的学习工作中不断的学习提高自己，只有自身的水平提高了才有能力应对各种课堂环境并很好的把握课堂。

新课程不仅将改变学生的学习生活，也将改变教师的教学生活，新课程要求教师不再只是知识的传授者，而应成为学生探讨新知识过程中的合作者、促进者、教师要在新的课程环境下重新塑造自己。在近一学期的教学过程中我也逐渐摸索出了一些心得，现总结下:

１．多一些自由，少一些限制。允许学生从事有意义的独立学习活动；允许学生发表自己的认识和见解，想说就说；可尝试取消举手点名发言的做法，学生随时可以站起来。

２．多一些创造,少一些模仿。教师应该多组织一些创造性活动，培养学生的创新意识和创新精神，使学生想创造、敢创造，有强烈的好奇心和求知欲，敢于怀疑书本、教师、他人的观点，回答问题有新思路、新观点、说真话、说实话，能经常积极主动地提出新问题。这种回答，一下子连词都接不上了，接着恼羞成怒地用生硬的语气说了句：“这么好听的乐曲，怎么会不好听，你们有没有认真在听？”那些回答不好听的同学顿时没了精神。在后面的教学中，虽然老师的讲解生

动有趣，但是课堂气氛却一直调动不起来。很显然这位老师的回答是欠考虑的，学生也有保留自己意见的权利，我们应该鼓励学生回答问题有新思路、新观点、说真话、说实话。

３．多一些开放，少一些封闭。教学要求遵循教学大纲，但教学内容不拘泥于课本。联系社会、生活科技选取素材，学科知识渗透，实现教学内容开放。

４．多一些讨论，少一些讲解。成立自学讨论学习小组，师生之间、学生之间建立学习责任依存关系，让每一位学生都参与讨论；自学讨论活动贯穿于教学过程的始终，使讨论经常化；自学讨论活动有充足的时间，使讨论得到深入；教师和学生都能容忍他人的不同看法，形成民主化讨论氛围。

教师的成长=经验+反思，如果没有反思，教师的教学就会仅仅是一种重复单调的工作。所以经过过佳老师和郑校长的耐心指导我重新备课，认真做好反思，在反思中看到自己的长处，修改自己的短处，扬长避短，从而提高自己的教学水平和业务能力。音乐教师应该有音乐教师独特的素养和气质，在以后的工作中我积累点滴的经验，做好每一课的反思，我相信在领导的细心教导和我的自身努力下，我会在教学的道路上走的更快，走的更远。

活动过程及要点：

一.师生一起随音乐律动(音乐：大钟小钟)

二.歌曲学习1.谈话法：让生谈谈自己家里的成员，描绘一下爷爷奶奶的样子、在家怎样帮助他们等，引出歌词并展示出来。2.师生一起有节奏的念歌词，并用动作来体现其内容。3.观看屏幕上的孩子是怎样做一个好娃娃的。(熟悉歌词并开始接触歌曲旋律)4.听唱法学习歌曲。(听歌2次，小声哼唱1次，为了解决歌曲中的难点：“尊敬老人有礼貌呀”那一句或学生不会唱的其他地方，可以先叫同学自己说，然后请会唱的同学起来教唱。充分体现学生的自主学习。)5.有感情的唱歌。三.表演拓展1.引导生可以自由发挥，除了歌词中的人物爷爷奶奶以外，还可以是爸爸妈妈，除了送水，让座以外，还可以是扫地，切水果等，从而引导学生进行歌词的创编，如：“爸爸工作忙呀，工呀工作忙，我帮爸爸切水果呀，切呀切水果”。。。。。。2.生生互评，师总评。3.学生自己找小伙伴分角色表演，突出“家”的氛围。关键在于能随音乐完整的完成彝族表演活动，有角色，有内容，有道具等。 感悟及建议：

思考一：脉络清晰，谈话式导入建立了良好师生关系,本堂课脉络清晰。以亲切的谈话式开场，我认为建立了和谐的师生关系，并一下子把学生带入了主题：在家要做好娃娃，怎样做好娃娃。同时，抓住了低年级孩子模仿能力强的特点，让学生说完就模仿屏幕上的孩子，在模仿时学生已经能随节奏念歌词了，这样即起到了引导作用，有为歌曲学习作了很好的铺垫。

思考二：引导学生自主参与学习并拓展在表演的时候，引导学生除了歌词内容外，还加入了自己的内容，这样摆脱了让声被动接受的学习习惯，使之边为了自主式，探究式，创造式学习，这样，学生的想象空间更大了。

当学生把歌词创编成：“爷爷年纪大呀，总是爱睡觉，我给爷爷被子盖呀，爷爷笑哈哈，姑姑爱跳舞呀，总是爱跳舞，我给姑姑端水喝呀，姑姑笑哈哈。。。。。。”我感受到了新教材以及新观念带来的快乐。

这学期我任教低年级的音乐课程，在音乐课堂上，前几分钟，同学们的配合还是相当不错，可是很快课堂就出现难以收拾的“热闹”。记得在第一节音乐课的时候，因为我并没有很好了解低年级学生的心理特征，在上课后15分钟还没有进入主题，使课堂出现闹哄哄的情景，当时我只会发脾气，所以最终使得学生和教师也出现比较僵的情景。这样一来，学生对教师的好感也消失，同时也影响到教师的教学质量。之后我查阅了相关书籍，明白低年级学生的心理特征，他们都是集中力时间比较短，所以必须把握好课堂的前15分钟，提高课堂的效率。为此我对自我的教学安排做了相关的调整，我通常把师生问候，练声及复习前一首曲目的时间把握在前5分钟。经过简短的导入然后直奔主题，这样一来学生能很好掌握本节课的重点及难点知识。而导入的方式也必须引起学生的兴趣，对于低年级的学生，他们对于动画视频导入，故事导入或者聊天的方式导入都是相当感兴趣，。所以说，把握好学生的心理特征，课堂的效率已经能够提高一半。

在音乐课中，学生们对于唱谱从来不感兴趣，反而感觉到乏味。刚开始我对这情景并没有摸着头脑，还以为是他们偷懒。

音乐学习的各个方面都涉及到听觉的作用，审美主体对于音乐的各种听觉感受本事，是审美本事的基础。所以先唱歌、后识谱与先识谱、后唱歌在教学目的上并不矛盾。对此我作出以下的改善，在教唱新歌前我首先让学生欣赏，以听领先。并让学生和着音乐做简单的律动，使学生对音乐有了听觉上的印象，为下一步学好歌曲作好铺垫。然后让学生欣赏歌曲、感受音乐，从而激发起学生学习音乐的兴趣。再经过让学生唱歌，在不知不觉中解决了歌谱中的难点，使学生在识谱时降低难度，让学生感觉识谱并不太难，从而增强其自信心，加深对音乐的热爱。

在音乐课中我发现，每当课上接触到乐器或者舞蹈，学生们都十分感兴趣，但却是老跟不上节奏。

乐器和舞蹈在课堂的恰当运用，是能够把课堂的气氛变得最活跃。并且乐器和舞蹈是很好地培训学生的节奏感。对于刚刚接触接触音乐的同学，他们会觉得学习节奏是一大难点，如果只是简简单单叫他们跟着教师来拍掌，这样枯燥的学习是很难调动学生的进取性。所以在某些节奏性强的歌曲中，我会尝试多用乐器来在辅导，先让学生跟着我有嘴和手同时打节奏，并强调嘴和手要一致。然后我再作乐器示范，最终每组学生中挑选几位出来表演，学生学习的效果很梦想。