蒙娜丽莎美术教案PPT（推荐20篇）

秋风来了，带来了丰硕的果实，也带来了秋天的花儿朵朵。说到菊花我相信所有的孩子都见过，因为菊花在乡村随处可见。但是，能叫的出花朵的名字的孩子却很少。因此，我选择了《美丽的菊花》这节课。由于条件限制，没办法带领幼儿置身花海，所以我制作了一个ppt，带领幼儿欣赏各种美丽的菊花的基础上尝试绘画菊花。

ppt、勾线笔、画纸等

1、尝试表现菊花的外形特征，并将画面画大画满。

2、感受秋天菊花盛开的美。

一、看看说说——了解菊花的外形特征。

1、秋天来了，美丽的菊花开放了，小朋友们看见过菊花吗？

2、我们这里开了一个菊花展览会，看看菊花长什么样？引导幼儿从花、茎、叶几部分观察菊花的特征。看过了这么多美丽的菊花，请你们说说它是什么样子的？

（幼儿可能：菊花是一根一根的；菊花像个球一样的；有的菊花是很小的，黄黄的。）

：菊花有长长的花茎，大大的叶子，花开花开在顶端，叶子边缘有锯齿，花有黄、白、紫等颜色。形状多样：有的花象个球，有的花瓣象一条条萝卜丝，有的象妈妈的卷头发，有大有小，有直有弯，有宽有窄。在枝头上，花瓣细细长长。

二、幼儿作画——大胆表现，教师进行指导。

1、菊花真美，今天我们都来做小园丁，一起来种菊花好吗？把我们的幼儿园打扮得更漂亮！

2、先画上细细长长的花径，在花茎的两边画上大大的叶子。在花茎的顶端画放射状的花瓣，尽量画上密密的一圈。

3、幼儿操作，教师指导幼儿完成作品。

（1）引导幼儿有顺序地画：花蕊——花瓣——花茎——叶子，并且知道画花瓣、叶子。

（2）教师鼓励幼儿将菊花画大，将画面画满。

三、交流讲评——美丽的菊花

1、谁画的菊花大？谁画的菊花小？（教师通过提问引导幼儿细致地观察同伴作品）

将幼儿的作品用来布置班级环境。

1.了解不同刷子的功能，感受用刷子刷画的乐趣。

2.尝试根据色块进行借形想象。

颜料、刷子、抹布、毛笔、ppt等。

1.谜语：“整整齐齐一排毛，它的用处真不少，蘸水蘸油蘸颜料，生活各处离不了。”

谜底打生活中的常见工具，猜猜看是什么？

2.想一想，你见到过哪些刷子？它是用来干什么的？

1.老师今天也带来了刷子，猜猜看，这是干什么的.刷子？这可不是清洁鞋的刷子，而是给鞋上油的刷子。

2.你见过爸爸妈妈是怎样刷鞋油的吗？

3.老师这里有很多皮鞋，谁愿意来帮帮我。怎样刷鞋油你们知道吗？

找鞋子，刷鞋油，教师指导幼儿把鞋子擦得亮亮的，涂均匀。

谢谢你们帮我刷鞋油，你们知道吗？

动物园里的小动物们知道你们帮我刷鞋油，它们也来凑热闹，他们还有些不好意思，来看看，都有谁呢？

出示局部特征，猜动物。

咦，小动物们都到哪去了呢？告诉你们吧。他们都藏到了刚刚你们刷的鞋子里，来，找找看，说一说你找到了哪些小动物？

老师也找了了一个小动物，看，我找到了谁呢？

1.谁来说一说你找了哪只小动物呢？

2.除了你自己找到的，你还喜欢哪只小动物？为什么？这是谁画的，来，请你说说他在干什么？

3.教师点评。

4.今天这么多小动物都聚到了一起，他们之间会发生什么有趣的事情呢？谁来说说看？

1、尝试大胆使用颜料进行手指点画。

2、鼓励幼儿在活动中养成良好的行为习惯，并能获得愉悦的情感。

3、根据已有经验，大胆表达自己的想法。

4、帮助幼儿体验和理解故事内容，尝试讲清简单的事情。

5、鼓励幼儿与同伴合作绘画，体验合作绘画的乐趣。

1、课件《好吃的葡萄》。

2、操作画纸、紫色颜料（吸附在海绵上）、擦手的毛巾。

一、猜一猜：葡萄

教师出谜面，请幼儿猜谜。教师播放课件谜语葡萄。

二、观察葡萄，引起兴趣。

1、教师向幼儿出示葡萄图片，介绍葡萄，观察葡萄外形特征。

2、提问：你喜欢吃葡萄吗？它是什么味道的？（葡萄是酸酸甜甜的）请幼儿回忆并简单描述葡萄的外形特征。（葡萄宝宝有紫有绿，圆圆的，一颗一颗紧紧地挤在一起。）

三、教师示范手指作画。

伸出食指哥哥，亲亲颜料宝宝，点个葡萄娃娃。（教师用食指蘸紫色由下向上竖按葡萄，直至连接到画纸上的葡萄藤。）

四、交待作画要求，幼儿操作

1、一颗颗葡萄要紧紧地靠在一起，一直点画到葡萄叶下面。

2、作画前先长袖变短袖，不要让颜料粘在自己和别人的身上。

3、注意桌面的清洁。

五、展示幼儿作品，引导评价。

这是一堂在主题背景下进行的阅读活动，阅读内容非常适合小班幼儿的年龄特点，贴近幼儿的生活。图书虽情节简单，但对刚入园不久的小班孩子在阅读技能技巧方面却是一个挑战。故事中有三幅图片（小狗吐，小狗跳、小狗翻跟头）对幼儿的阅读技能有一定的要求，因而在活动设计中我将此设为重点。从幼儿活动的情况来看，孩子们对这三幅图片的理解都出现了偏差，特别是第二幅“小狗跳”及第三幅“小狗翻跟头”，部分孩子基本不能理解图片的意思，出现此情况与幼儿本身阅读经验的缺乏是相关的，因而活动中我将“让孩子自己阅读理解”调整为“教师指导幼儿阅读”，从而帮助幼儿认识图片符号，获取关键信息，理解整个图片的内容。

1、学习用剪、黏贴和钉等方法制作风车。

2、在用自制的风车的过程中，体验成功的快乐。

风车的范样；正方形的广告纸、筷子、安全图钉和剪刀等人手一份；教学挂图。

一、教师玩转风车，引起幼儿参与活动的兴趣。

教师：小朋友们看看老师在玩什么？（风车）你们玩过吗？风车转起来是什么样的？

二、出示操作材料，引导幼儿学习制作风车。

1、教师：风车是怎么做的呢？需要哪些材料？（做风车需要蜡光纸、剪刀、图钉、筷子）

2、教师：你觉得用这些材料怎样才能做成风车呢？还需要用什么材料呢？

三、引导幼儿看挂图，学习风车的制作方法。

1、教师：你能看懂图上的意思吗？你觉得图上提示了我们什么？

2、教师：剪的时候要注意什么？从什么位置开始剪了？

3、教师：安全图钉怎么钉？钉在什么位置？

4、教师：你还有什么困难吗？

四、幼儿尝试看图示自制风车。

教师：现在请小朋友跟着开始动手制作风车吧。

（教师巡回指导，并帮助能力差的孩子完成制作。）

1.知识与技能：

能用简单的语言描述民间玩具的造型、色彩、花纹、材料。

2.过程与方法：

在比较中体验民间玩具不同的材料、用途和地方文化艺术特色、审美趣味。

3.情感、态度、价值观：

参与民族文化的传承交流，感受民间玩具浓厚的乡土味和强烈的装饰风格，培养健康向上的窝、审美趣味。

1. 打开课件让学生欣赏各地不同风格的民间玩具，让学生猜想这些玩具是用什么材料制作成的。

“大阿福”造型朴拙、圆润饱满、色彩鲜明、健康快乐的儿童形象。

“纸扎风筝”古朴对称的云纹，激发学生想象放飞的优美情境。

“彩灯蟹”形象逼真、生动，红黑白对比的色彩和对称式花纹装饰，鲜艳夺目、古色古香。

“一囗叙说千古事，双手对舞百万兵”的皮影艺术，以牛皮等为材料，是可用作表演、娱乐，以可以用于观赏的精美工艺品。

“面花狮子糕”既可作礼物赠送，又可食用。

“布老虎”是用黄红两色布缝制而成的软雕塑，娇憨可爱的形象而感受民间玩具平安、幸福的寓意。

“布袋木偶”不但可以演戏，还可以用作装饰室内环境。

2. 感受民间艺人心灵物手巧及民间艺术特色。

1.民间玩具的产地、寓意及有关的故事。

1.提供描述的感觉词语（如材料美、装饰美、对称美、质朴、饱满、逼真、色彩华丽、对比强烈），玩具中哪些地方使你产生这种感觉？

2.民间玩具造型、色彩特点与审美情趣。

1.基本要求：

选择两件课本上的民间玩具，简单说出其外形、色彩、材料的特点。

较高的要求：

选择材料工具，描绘或制作出一件自己喜爱的民间玩具。

课后反思：

活动效果：这一课同学们在欣赏的时候表现了极大的兴趣，在讲述过程中出现过多冷场的问题。

2．作业评析：作业质量不高

3.改进措施：学生动手制作的能力不强，要加强手工制作能力的培养，以及语言表达能力的培养。

...《中学美术课教案》

教学课题 教材版本 课的类型

传统民间美术之刺绣 人教版 欣赏课

授课对象 授课课时

初中二年级 1 课时

教学目标

与任务 教 材

1、通过介绍中国民间刺绣的相关知识，使学生们了解其历史、地

域特性、工艺及传承。

2、让学生们认识到刺绣是中国优秀的民族传统工艺之一，培养学 生们的民族自豪感，激励学习刺绣的自觉性和积极性。

3、培养学生们良好的劳动态度和习惯，陶冶美的情操。

重点 刺绣的工艺

分 教学要点 析

难点

分清刺绣为哪一种绣法。通过多看图绣法讲解，打比喻等 方法解决

教具准备 教室内，准备好多媒体、课件，师生带好教材。

①基本要求：每四位学生一个小组，绣一个手帕作品。

作业要求

②较高要求：针脚等长，直线条挺直，圆线条圆顺，绣面平服。③个性探究：用自己喜欢的绣法，更深入的了解学习。

结构 教 学 设 计 教学方法

刺绣是中国优秀的民族传统工艺之一，他是在不同材 质的底料上运针刺缀，以绣线构成图案的工艺手段。他普 遍存在于我国广大农村和城镇。是一种以女性为主体创造 的，与生活密切相关的手工艺传统。

导 教 学 过 程 新

课

大家知道中国的四大名绣都是哪四种吗？

观察法

入

没错，是湖南省的 " 湘绣"，四川省的 " 蜀绣"，广东省 的" 粤绣" 和江苏省的 "苏绣"。

民间刺绣便是明清形成的四大名绣的源头活水。展示刺绣作品与绘画作品。

1、请问同学们，哪一幅是刺绣作品，哪一幅是绘画作品 呢？

谈话法

2、那么大家想不想知道他们都用了什么地方的刺绣，分别 都用了什么刺绣方法？

讲授法

---

...那么我们将通过对刺绣的历史、地域特性、工艺以及---

...传承入手，来了解民间刺绣。

3、那么，首先，我们来了解一下民间刺绣的历史

一、民间刺绣的发展历史。

按照时间顺序，从 战国（最早发现刺绣）→汉代（汉代经 济繁荣，百业昌盛，使得刺绣进入成熟期）→唐朝（形式 内容更加丰富）→宋代（手工业发达，甚至产生了资本主 义萌芽。使得刺绣进入空前绝后的高峰期）→明清（集大

成时期）→现如今（经典传统手工刺绣技艺）二、民间刺绣的地域性特征

讲授法 板书 投影

教 学 过

1、汉族民间刺绣

①苏绣以针脚细密、色彩淡雅、绣品精细，色彩清新淡雅

程

而著名

②蜀绣构图简练，大都采用方格、花条等传统的民族图案，观察法

及

富有装饰性。色彩丰富鲜艳，针法严谨，虚实适宜，立体 讲授法

感强，平整光滑。内

③粤绣采用金银线盘金刺绣，绣线平整光亮。构图布局紧 密，装饰性强，富有立体感。绣面富丽堂皇、璀璨夺目

容

讲

④湘绣艺术特色，主要表现为形象生动、逼真，质感强烈

投影讲授

授

新 课

2、彝族民间刺绣

彝族刺绣种类繁多、丰富多姿、制作精美、异彩纷呈，是

彝族传统文化的一种体现，是彝族服饰中不可缺少的部分。3、苗族民间刺绣

苗族刺绣具有传承历史文化的作用，主要表现在刺绣的图 案上。

几乎每一个刺绣图案纹样都有一个来历或传说，都深含民 族的文化，都是民族情感的表达，是苗族历史与生活的展 示。

蝴蝶、龙、飞鸟、鱼、圆点花、浮萍花等图案都是《苗族 古歌》传唱的内容，色彩鲜艳，构图明朗，朴实大方。三、刺绣的工艺

观察法

1、数纱绣借助色彩和不规则几何纹样的搭配，形成多视角

讲授法的图案，从而达到“则看成岭近成峰”的立体与平面统一 欣赏法 的视觉效果。与我们所知道的十字绣相似。但它并非十字，板书 而是一字。投影 2、锁绣是我国自商至汉刺绣上的一种主要针法。锁绣较结 实、均匀。以并列的等长线条，针针扣套而成。3、绉绣粗犷、古朴。苗绣中一种非常独特的传统刺绣，至---

...巩 固 新 课

今有三千多年的历史，工艺繁复。完成后，图案凸现在外，犹如浮雕，形成粗犷、朴实而又厚重的肌理效果，极富装 饰效果。有很好的肌理果，对于动、植物的表现非常独特，同时费工费线，常用于特等盛装上。

4、平绣属于湘绣十四种绣法中的一种，是我们比较常用的 绣法。绣面细致入微，纤毫毕现，富有质感。5、“打籽绣 “被认为是古老锁绣法的发展，最早见于蒙古 诺因乌拉东汉墓出土的绣品。梗边打籽绣制作时，与瓷器 景泰蓝镶边工艺相似，完成后，图案上如同镶着很多的小 珍珠。用强烈的色彩对比和突起饱满的颗粒感表现纹样的质感和色彩的过渡

6、补绣是也称“补布绣”。配色较繁，花分五彩，叶分深

浅，一张台布显得色彩非常丰富。

如红色的菊花，在浅红色贴布上再绣出深红色的花瓣；绿

色的葡萄叶，在浅绿色贴布上再绣出深绿色的叶筋；白色 的葡萄颗粒，用浅紫色线绣出轮廓等等。

在构图上组合后，又用白色或米黄色的底布来统一整体，渲染出一种热烈的气氛。

7、辨绣就好像是绉绣的简易版

辫绣纹理清晰、圆润饱满，独特的凹凸有置，使图案更加 的生动并富有灵气。

辫绣给人以深浮雕的厚重感觉，显得粗犷、朴实、豪迈。这种技法非常细致，纹理清晰，走向明朗，但费时费工，制作一对衣袖花需要三个月时间。

8、堆绣是一种别开生面的寺院文化艺术。 从广义上讲，堆 绣属于唐卡的一种，其中堆绣为塔尔寺 “三绝” 艺术之一。按照自己的丰富想象和审美经验堆绣出个性鲜明、形态表 情各异、具有神秘、憨态可掬和美感的十六罗汉及八仙形 象。堆绣内容题材基本与壁画一样，其制作工艺精细，图 案别致，形象生动，富丽奇绝，是塔尔寺的独特传统艺术。9、缠绣的特点是先用较粗的线打底或用棉花垫底，使花纹 隆起，然后再用绣线绣没，一般采用平绣针法。包梗绣花 纹秀丽雅致，富有立体感，装饰性强，又称高绣，在苏绣 中则称凸绣。

缠绣适宜于绣制块面较小的花纹与狭瓣花卉，如菊花、梅 花等，一般用单色线绣制，但结实耐用。

四、刺绣的传承

早期刺绣多用于实用，直到纺织品出现之后，刺绣艺术才得到长足的发展，民间 刺绣也就更加活跃起来。

为了适应刺绣艺术发展的需要，各种刺绣针法应运而生，伴随着绣女的孜孜不倦和执着追求，刺绣针法不断完善丰 富，形成了刺绣艺术品类万千、百花争艳的崭新局面。---

...五、秀她所绣公益项目

捐助 50 元，认领一个羌绣口袋。为羌绣寻觅一条生路。也 希望更多人认识，了解，喜爱羌绣。让羌绣能够继续传承 下去。

每四位学生一个小组，用“切针”刺绣手帕作品。

作业

实践

1.对学生的手法和引线方法进行指导。

2.指导绣得快的学生进行设计添绣。

1、学生完成作品后进行班级展示交流。分组互评。

2、学生利用实物投影介绍自己的作品，同学及教师进行评价。 课堂

小结

3、完成优秀作品的学生介绍缝制经验。

教学 后记

孩子们对美的东西总是喜欢的，对漂亮的东西更是感兴趣，特别是 班上的女孩子，当我出示刺绣作品的时候他们都特别兴奋，对活动中提 出的问题努力思考，积极地观察美丽的刺绣作品。

撰稿日期

2017 年 4 月 10 日

教学组长签字

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1、尝试学习静物写生，初步引导幼儿写生画的基本观察方法。

2、学习按静物摆放的疏密、高矮、远近、大小来进行构图，能运用遮挡法在造型上、色彩上表现水果。

3、在构图绘画时能布局好整张画面，知道先画主体，在画局部。

4、培养对写生的兴趣，体验对静物写生的乐趣。

5、引导孩子们在活动结束后把自己的绘画材料分类摆放，养成良好习惯。

1、幼儿准备：有画过水果的经验，了解水果的基本特征。

2、教师准备：水果：苹果、梨子、橙子、香蕉、菠萝、圣女果等色彩与外形特征明显的水果，ppt水果静物写生图片、花瓶平面图、各色颜料、水粉笔、抹布、水桶、两块相同的衬布

1、出示的花瓶平面图，让幼儿摆放到一张画纸上，感知画面的饱满。

师：现在老师这里准备了很多不同大小形状的花瓶图片，想请小朋友上来摆放。（请你来）好，这个小朋友摆放的很不错，把画面都摆的很饱满，这里就密一点，这个就疏一点，还有就是可以按高矮、大小、远近摆放的，这个怎么看上去很小，对了，因为它摆放的位置是远处。

2、幼儿欣赏水果写生画ppt幻灯图，表述感受。

师：小朋友，看看，上面都有什么呀？（水果）那我们一起来看看这上边的静物水果写生画是怎样的？它们是怎么构图的？它们的颜色是怎样的？

3、出示实物水果，让幼儿来自由摆放。

师：小朋友，看，老师给你们带来了什么？（水果）今天老师要请小朋友来帮这些水果摆造型，看看你们是要怎么摆。好，请你上来摆。小朋友，你觉得这个小朋友摆的的水果怎么样啊？（对了，她摆的太密了，我们都不能看到后面的水果了）那我们应该怎么摆会容易看呢？（你来）摆的很好（教师帮忙把水果在调整一下位置）这样是不是更好看啊！

4、引导幼儿观察一组水果静物和构图。

（1）教师：小朋友，现在这里的水果，它们是怎样摆放在我们面前的？每一个水果都表现得完整吗？为什么有的水果会被遮挡一部分？（因为摆放的时候，有的水果在前面，有的在后面，后面的被前面的挡住了，这叫做遮挡关系）

（2）讨论水果写生的步骤和方法。

我们要怎样开始画？先画什么后画什么呢？为什么？（我们要先看到静物的主体，也就是说我们先看到中间那个最大的静物先画，在画局部的。）在画的时候要把画面画的饱满，要布局好整张纸的画面。

师：现在请你们在看看，从你们那边看到的水果盘，你们每个人看到的内容一样吗？为什么不一样？（每个人所处的位置不同，观察的角度也不同，看到的水果静物自然会有变化，被遮挡的部分也不一样。）

（3）怎样才能把东西画得更逼真呢？（画的时候，仔细观察，眼睛看到什么样的形状就画成什么形状。先画外轮廓，再画轮廓里的细节，比如，菠萝表现的纹。）

5、引导幼儿画衬布。

小朋友，摆放水果的桌子上还有什么？（衬布）我们要把衬布的颜色画上去，你们看到什么样的颜色就要画什么样的。但要先把水果画好了，最后才把衬布背景画上去。

6、引导幼儿如何简单的调颜色。

师：这些水果有什么颜色？每一种水果颜色一样吗？对了，每个水果的颜色都不一样。你们要认真的观察，这些水果的颜色。（交代幼儿在调颜色时要在浅颜色上加一点点的深颜色，一点点的加上去，加到你想要用的颜色。

7、教师交代作画要求。

（1）在作画时，要安静认真的观察。

（2）我们在用水粉颜料换颜色时，一定要把笔洗干净，在抹布上蘸干水。

8、幼儿操作，教师巡回指导。

（1）教师对绘画感到困难无从下笔的幼儿可给予具体的指导。

（2）对于写生能力强的幼儿，教师应要求他们能画出更多的细节来。

小百科：水果，是指多汁且主要味觉为甜味和酸味，可食用的植物果实。水果不但含有丰富的营养，而且能够促进消化。

(1)通过教学，使学生基本懂得美术的概念。

(2)通过各种图画的展示和讲解，使学生了解美术的分类，并理解绘画，雕塑，工艺美术、建筑艺术和现代设计的概念和分类。

难点：美术的作用。

重点：绘画的分类。

师生问好

同学们，今天这堂课是美术课，那么到底什么是美术呢这就是我们今天要共同来初略讨论学习的问题--美术概说（板书课题）

美术的概念：

展示小型雕塑一个，绘画作品一幅。讲解美术的概念，着重强调“物质材料”、“造型手段”、“空间”、“审美价值”。

1、美术的分类

绘画、雕塑、工艺美术、建筑艺术、现代设计

2、绘画：使用笔、刀等工具，墨、颜料等材料，在纸、纺织品、木板、墙壁等平面上，通过构图、造型和设色等表现手段，创造艺术形象。（绘画的分类略加讲解。）

展示作品或图片资料若干，（由于缺乏美术教学挂图及相关的幻灯片，所以应找些较大的图片，如单幅单页画、挂历中的画页等，同时应选用较成熟的艺术家的作品。另外，展示一部分自己的原作，如《女同学头像》、《临“太阳很足的晌午”》、《藏族妇人》，以增强学生的实际感受，使学生感到老师是一位名符其实的老师。讲解绘画的概念，同时强调绘画的作用：反映社会生活，表达思想情感。

现代绘画《钢水汗水》：反映了我国当代钢铁工人的社会生活，“钢水的产量和工人的汗水是成正比的”。表达了对钢铁工人的一种敬仰敬佩之情，从刻画细微的画面中，我们似乎听见有人在说：“工人兄弟们，你们辛苦了！”

3、雕塑：是雕、刻、塑三种制作方法的总称。

雕塑的表现形式一般分为：圆雕、浮雕。

举例：茶陵一中进校门处的雕塑（圆雕）。天安门人民英雄纪念碑基座四周的雕像（浮雕）。

分类：

ａ、日用工艺（染织工艺、陶瓷工艺等）

ｂ、陈设工艺（象牙雕塑、装饰绘画）

ｃ、工艺美术：指实用品的造型设计和装饰性美术。

d、建筑艺术：通过建筑群体组织，建筑物的形体、平面布置、立面形式、结构方式、内外空间组织、装饰、色彩等各方面的处理所形成的一种综合性艺术。

公共建筑：

分类：民用建筑：

纪念性建筑：

1、现代设计：是在现代科学技术和经济发展的基础上形成的一门综合性的应用艺术。

2、美术的社会作用

美术对于人们的精神生活和物质生活都有着积极的作用，它具有三大功能：教育功能、认识功能、审美功能

（组织同学们以讨论的方式，谈谈对美术及美术的作用的认识和理解。）

总结学生的发言：

美术有很强的实用价值，广泛应用于建筑、商业、工业等领域

图：紫灰色主调，对比很弱，短直线条杂乱无章，表现出一种灰暗、乱、挣扎的情感。

图：黄绿色主调，少量红、紫色，整个画面明亮，对比强烈，犹如阳春三月，春游在外，给人以充满活力、精神饱满的感觉。

运用抽象或变形的表现手法表现自己的某种情感。

要求：

1、用少量文字概括作业表现的情感。

2、注意造型的基本要素的运用。

1、初步了解猫头鹰的特点以及生活习性，探索动物睡觉的秘密。

2、在制作头饰的过程中体验成功的快乐。

3、培养幼儿的观察猫头鹰的能力和动手操作能力。

4、提高幼儿思维的敏捷性。

操作材料包、蜡笔、剪刀、ppt。

一、什么时候睡觉——引发兴趣，猜谜与讨论中初步了解猫头鹰的外形特征和生活习性

1、猜谜语：远看像只猫，近看像只鸟。夜晚捉田鼠，白天睡大觉。你从哪句话知道的？

2、观察猫头鹰，说说猫头鹰哪些地方像猫，哪些地方像鹰。猫头鹰有哪些奇特的地方？

3、猫头鹰最大的本领是什么？

4、猫头鹰白天在干什么？晚上在干什么？

5、还有哪些动物和猫头鹰一样也是晚上不睡觉的？（猫、狼、鼠等）

小结：猫头鹰是典型的夜行性鸟类，它的视觉神经非常敏感，白天的紫外线会对它的眼睛造成伤害。晚上正是它猎食的时候,它是不睡觉的，白天它才会睡觉。

二、有趣的睡觉方法——在看看说说中引导幼儿探索了解动物的睡觉秘密

1、出示图片，看看其他小动物是怎样睡觉的？

2、动物睡觉的方法有哪些？

小结：动物有各种各样的睡姿，有趴着睡的、站着睡的、睁着眼睛睡的，真有趣。

3、学一学小动物睡觉的姿势

马——站着，蝙蝠——倒挂，刺猬——蜷成球形，丹顶鹤——单脚站立，鱼——睁着眼睛睡觉，乌龟——缩到龟壳里，猫头鹰——睁一只眼闭一只眼

三、制作猫头鹰头饰——在制作玩具猫头鹰的过程中进一步了解猫头鹰的特点以及习性

1.（出示操作材料包）教师提示制作步骤

眼睛处挖两个孔，阴影处各开一刀（提示幼儿用对折剪方法）

剪下抽拉条，将长纸条插入剪开口

选择2种相似色为猫头鹰涂色，注意对称部位

2.轻轻抽拉长纸条，看看猫头鹰的眼睛有什么变化？说说它什么时候睁眼，什么时候闭眼。

四、模仿猫头鹰的活动。

老师活动前材料准备充足，语言精练，活动环节会较为紧凑。活动后，要充分考虑幼儿对活动的需要进行教学调整，也会认真吸取同仁提出的宝贵意见，更进一步完善活动设计，开展适合幼儿自主发展的活动。

小百科：鸮形目中的鸟被叫做猫头鹰，总数超过130余种。在除南极洲以外所有的大洲都有分布。

1、知道鞋的历史和文化，知道鞋与生活的密切联系，了解不同类型的鞋有不同的用途，了解鞋的基本结构、款式和材料。

2、学会课前准备相关资料，会利用多种材料设计制作各种各样的鞋。

3、通过学习，使学生能够在生活中发现美、感受美。了解鞋的文化背景，培养学生热爱生活的情感。训练学生自主学习能力，培养学生探索精神。

初步了解鞋的文化背景，了解各种各样鞋的结构和款式，感受鞋的装饰美。学习用彩纸或各种材料设计制作“鞋”，培养学生创新精神和动手操作能力。

通过学生对于设计师创意鞋作品的感悟和教师的课堂示范，选择和利用不同的材料进行鞋子的创意设计，体现审美性和实用性。

教师：教学课件、制作材料、创意鞋成品、与鞋相关的资料和图片。

学生：与鞋相关的资料、制作材料。

1、猜猜看游戏：

（逐一呈现图片：草坪—草坪鞋，面包—面包鞋。让学生猜一猜，这是什么？）板书课题：《各种各样的鞋》

2、交流课前调查情况

师：鞋在我们的生活当中是必不可少的物品，无论何时无论何地我们都要穿鞋，那么你对鞋有哪些了解呢？老师课前让同学们调查和研究了有关鞋的内容，谁来跟大家分享一下你的调查结果？

{设计意图：贴近生活，贴近主题，激发学生的学习兴趣与学习热情。}

1、欣赏古代的鞋

原始人裹脚鞋（原始人穿这样的鞋有什么作用呢？）

魏晋时期高底靴

唐代分梢玉履

清朝三寸金莲

板书：鞋的实用性

2、欣赏少数民族的鞋

满族高底旗鞋（最有特色的少数民族鞋子，也叫“马蹄底鞋”或“花盆底鞋”。）彝族勾头绣花鞋

壮族绣花鞋

布依族相思鞋

白族缠足鞋

蒙古族布靴

师：这些鞋有什么共同的特点？—用刺绣的方法进行装饰

3、欣赏现代的鞋

师：这些鞋都是什么种类的鞋？都用了哪些材料？

这些鞋还只是满足实用性吗？

板书：鞋的美观性

师：这些鞋有什么样的功能？

板书：鞋的功能性

4、欣赏外国的鞋

5、欣赏创意鞋

师：今天老师就来带着大家一起来做鞋，让同学们也当一回小设计师。在开始之前，我们先来看一看设计师是怎样设计鞋的。

师：这些鞋有什么样的特点？

师：看了这么多的鞋以后，同学们有怎样的感受？

师：看了这么多设计大师的鞋子，老师突然也有了灵感，同学们想不想看老

师现场为大家制作鞋子？

（边做边讲，与学生交流，使学生了解做鞋的过程和方法，体会设计要有创意。）

{设计意图：课中环环相扣、创设情境，让学生了解鞋的文化，了解各种各样鞋的结构和款式，感受鞋的装饰美，使学生体会“鞋”除了具有实用性，还有美观性和功能性。激发学生用彩纸或各种材料设计制作“鞋”，培养学生创新精神和动手操作能力，以突出教学重点、分散教学难点。}

师：老师得到消息，下一周咱们学校要举办一次创意鞋展，邀请同学们都来参加。讨论一下，你想设计一只怎样的鞋呢？

（教师指导学生进行创意鞋制作。）

师：大家的鞋子都非常漂亮，谁能上台给同学们介绍一下你设计的鞋子？

师：同学们设计的鞋子太精彩了，让老师都大开眼界，相信咱们班的同学在学校的创意鞋站当中也能博得大家的一致好评。大家在课后可以继续搜集学习有关鞋子的内容，相信在不久的将来，一定会有同学会成为设计大师。

{设计意图：通过学生的手工制作和作品展示，讲课堂气氛推向高潮。让学生在美术学习中体验，感悟，并运用身边的美术媒材进行创作表现“鞋”，培养学生探索精神，让人人都有成就感，人人都感受到美术学习的快乐。}

各种各样的鞋

实用性

美观性

功能性

鱼化小学

吕瑞

【学习目标】

1：了解浮点的艺术特点。

2：用泥或其他材料制作浮雕。

3：培养学生的动手能力。

【教学重难点】能用泥条堆塑，用刀刻画制作泥浮雕。

【教具准备】多媒体课件，实物作品，工具及材料等。

【学具准备】逃匿、泥塑工具、底板等。

【教学过程】一、导课

1、课前和同学们讲一个故事或是笑话，放松学生的心情，激发学生的情绪，使其以饱满的热情投入课程学习之中。

2、畅谈自己喜欢的游戏。学生闲谈自己喜欢的游戏，然后老师也谈自己小时候喜欢的玩的游戏，其中一项就是玩泥巴，如捏小人，做物品，说明这是老师最拿手的游戏，比自己的同伴做的都好，不信你看这就是我前几天和一些同学一起比赛做的，喜欢吗？请大家欣赏，也可以摸一摸，看看有什么感觉？（学生欣赏后畅谈自己的感受），并说明这就是泥浮雕，教案《《泥浮雕》美术教案》。是我们今天要学习的内容，并板书课题。

二、讲授新课

1、什么叫浮雕？学生根据自己的理解说一说，然后出示课件——浮雕的概念。

2、浮雕的特点：出示课件浮雕作品，学生欣赏后总结。然后出示课件——浮雕的特点。师小结：因为浮雕具有形象生动，立体感情，层次分明等特点，所以在我们的生活中常常见到，问：同学们在哪里见过这样的作品？说给大家听听（认真听取学生所说的浮雕作品）师给以鼓励和肯定：看来同学们都是有心人，曲老师也和你们一样特别留意这些作品，特别是在外出学习或是旅游时喜欢欣赏这样的作品，并拍照留念，下面请同学们欣赏老是拍摄的这些作品。课件展示，边欣赏边讲解讨论。

3、同学们，有关浮雕的知识我们已有了大体的了解，但当我们再近距离走进浮雕世界时，肯定还会发现许多的秘密，信不信？好，让我们在一起继续进行探讨。欣赏课件，上面有两幅作品，仔细看有什么不同吗？看谁的眼睛最亮。课件出示秘密一：按照表面凸起的厚度浮雕分为高浮雕和浅浮雕两种

4、师分别出示亲自制作木浮雕、肥皂浮雕、泥浮雕作品，进一步激发学生的兴趣。问：制作的材料一样吗？让我们继续探讨看看还有什么材料的浮雕作品。（出示课件）由此得出秘密二：浮雕有木浮雕，石浮雕、玉浮雕、铜浮雕、铁浮雕、银浮雕等等。

5、刚才我们欣赏到的浮雕具有工艺性，很美对不对？但你知不知道浮雕也有它的历史性。下面老师请你们欣赏两件最著名的浮雕作品，你知道是什么吗？请看大屏幕昭陵六骏和人民英雄纪念碑，边欣赏边讲解。让学生对浮雕的历史性有所了解.

三、学习制作步 提出问题，学生讨论

1、怎么做，做什么？

2、做高浮雕还是浅浮雕，怎样合作？

3、师生一起总结制作步骤，课件展示步骤图。

4、师生一起制作，熟悉一下制作技法。

5、学生合作完成创作，教师巡视指导.

四、评析作业

1、将学生作业放在展示台上，师生共同评析作品。可以介绍自己的作品，也可以评析其他同学的作品。

2、小结本课所学的内容。

3、课后拓展:老师再次展示一间上过颜色的木雕作品，希望同学们把自己的作品晾干以后也去这样处理，相信你更会喜欢自己的作品，也会制作出更多更出色的作品来美化自己的生活！

附：板书3泥浮雕步骤:

1、制作泥板

2、雕塑图案

3、细致刻画

1.知识与技能

知识：简单了解猫头鹰的习性及形象特点，学习中国画浓淡不同的墨色，中、侧锋不同的用笔等笔墨语言，以及画面的聚散和猫头鹰的画法。

技能：能用浓淡干湿墨色，中锋、侧锋用笔方法，尝试表现写意猫头鹰。

过程与方法

通过观察、探究、体验，示范等过程，进一步了解中国画的笔墨特点，体验不同浓淡的墨色都有干湿变化，表现写意猫头鹰。

情感、态度和价值观

体验中国画的笔情墨趣，丰富学生的审美感受，培养学生观察生活的习惯，感悟绘画与生活的关系。

1.教学重点

初步学习干湿不同的墨色，中锋、侧锋不同的用笔等中国水墨画语言，表现猫头鹰的形象特征。

2.教学难点

干湿墨色的运用。

教学准备

教学用具：教材、课件、生宣纸、毛笔、调色盘、墨汁、颜料。?

一、导入新课：

学生精彩两分钟展示：学生上前来展示自己的写意作品。充分让学生大胆地来展示自己的才艺。

讲授新知：

笔墨热身运动：

大家拿起笔自由的在纸上画出一些线条，随意的加水加墨。

找一部分有代表性的作品，提问你是如何画出这种深浅变化的墨色？引导学生回答墨的干湿、浓淡的变化。然后出示老师的示范。板书展示干湿。

本练习从焦浓重淡清的墨色依次进行干湿笔的绘画练习，一方面快速让学生回忆浓淡墨，一方面练习干笔的画法。

今天这节课，咱们就用这些变幻的墨色学习中国画——学画猫头鹰（出示课题）

猫头鹰的分析：

学生带着问题观看猫头鹰的短片，视频中猫头鹰有哪些特点。

2.引起学习兴趣和简单的知识了解。请一位同学说说猫头鹰哪个特点最吸引你？感受猫头鹰的外形特点：猫的头，鹰的身体。眼睛长在脸上，羽毛蓬松，

圆形的眼睛，三角形的嘴，椭圆形的头部和身体，还长着一对锋利的爪子

3.小结：猫头鹰是人类的好朋友，它为人类做出了巨大的贡献，猫头鹰在中国就有三十多种。一只猫头鹰在一个夏天就能捉近千只老鼠，因此有“森林卫士”之称。

4.对猫头鹰的结构分析，请学生集体回答身体这些部分可以概括成什么几何形体？三角形的头部，椭圆的身体，羽毛蓬松。你会突出表现猫头鹰的哪几个部分？圆形的眼睛长在脸上，三角形的嘴，还长着一对锋利的爪子。

（三）教师示范学生感悟

（1）刚才我们已经学习了猫头鹰的特点及结构，接下来请看老师的演示。

（2）引导学生理解用笔、用墨，以及水分的掌握和猫头鹰外形的表现。

教师在演示面部时将加入示范猫头鹰不同的眼睛神态：睁一只眼闭一只眼、高兴的眼神、生气的眼神，激发学生的想象力。并且按照步骤强调干湿笔和中锋侧峰的用法。

（3）深度思考怎样表现猫头鹰的动态，怎样画使画面更有情趣？

（4）适当添加环境（树叶、叶等），构成完整的画面，告诉学生在画面完成之后要给作品起个名字，再提款、盖章后才是一幅完整的中国画作品。

三、欣赏书中学生作品，

你最欣赏哪幅作品，为什么？启发学生创作富有趣味的猫头鹰作品

四、欣赏小画家们的作品

1.看学生作品思路视频，通过了解其它学生的创作思路，可以激发课堂中学生的想象力。

2.张贴一些学生作品，强调背景的变化多样，注意绘画时的故事情节及联想。

五、艺术实践体验感受

1．作业要求：

（1）用写意的技法画一幅猫头鹰。

（2）注意墨色干、湿变化和情境的创设。

2．教师指导：学生实践，教师巡视辅导。

六、展示与评价

（一）请学生台前展示自己的作品。

（二）自己的进步在哪里，还存在的问题

自评：自己的进步和收获

他评：找别人的优点，交流一下各自的收获

七、课后拓展

1．课件欣赏图片：生活中哪里还有萌萌的猫头鹰。

2．教师总结：通过这一节课的学习，希望大家对国画有更进一步的认识和思考愿你有一双善于发现美的眼睛，拥抱大自然热爱我们的生活。

1.了解各种鞋的不同特性，了解鞋的基本结构，动手设计制作一双自己的鞋。

2.通过剪切、拼接、粘贴等方法设计制作一双鞋，提高动手能力。

3.养成从生活中发现美、创造美，热爱生活的情感。

【重点】

鞋的制作方法和步骤。

【难点】

制作出使用、新颖有特点的鞋。

多媒体课件、水粉颜色与绘画工具等。

活动一：设置游戏，导入新课

谜语导入，教师给学生出谜语：稀奇古怪两只船，没有桨来没有帆，白天载人四处走，晚上横卧在床前。

学生交流回答，揭示课题：《各种各样的鞋》。

活动二：欣赏图片，学习新知

(一)观察不同类型的鞋，分析其结构特点

老师通过多媒体出示各种类型的鞋。并提问：这些鞋有什么独特的功能?

学生回答：有雨鞋、运动鞋、高跟鞋、登山鞋……

老师继续提问，这些不同的鞋，有什么相同点?

学生讨论并回答，老师总结：不同类型的鞋都由鞋底、鞋帮、鞋面几部分构成。

(二)名作赏析，启发思想

多媒体出示，有毕加索作品《格尔尼卡》所装饰的鞋，学生赏析。老师简单讲述毕加索和作品《格尔尼卡》，并提出：大家自己动手做双鞋。

活动三：示范操作，实践练习

(一)教师演示

演示制作一双拖鞋，讲解要领：

1.选择合适的材料，根据自己的脚形，画出鞋底轮廓，用剪刀剪下。

2.选择合适的材料，设计鞋面。

3.将鞋底和鞋面粘连在一起，注意要合脚。

4.剪切小图形做装饰贴在鞋面上。

(二)课堂练习

学生动手练习，自己设计有创意、新颖的鞋。

教师巡视指导过程中针对共同存在的问题，及时指出，及时纠正。表扬有创意的作品;对个别学生进行技法指导;强调安全使用工具。

活动四：交流评议，拓展提高

(一)创办“创意鞋城”活动，展示学生作品。

1.学生自愿分享自己的作品，并且介绍自己鞋的特点和功能。

2.学生互相推选，交流评议。

3.教师总结评议。

(二)拓展作业

为环卫工人设计一双有特点的鞋。

1、通过各种图形展开想象，发展幼儿的想象能力。

2、鼓励幼儿大胆表现、大胆创作。

3、培养幼儿的审美情感，增强对美术活动的兴趣。

重点：掌握在原有的各种形状上进行想象的方法。

难点：幼儿通过添画更直观地表现出自己所想象的物体。

1、“图形王国”画展的场景布置（范画作品、夹子、绳子、大门及“图形王国”大字）

2、多媒体课件、录音机及背景音乐

3、各种剪好的图形（蜡光纸）、画纸和胶水人手一份、抹布

一、参观“图形王国”的第一期画展。（播放背景音乐）“小朋友，图形王国今天举行第一期画展，里面的画非常特别非常漂亮，每一幅画里都藏有一些图形，图形王国的主人听说大×班的小朋友很棒，所以想考考你们，看你们能不能找出画里藏着什么图形！好了，我们出发吧！”（参观时可与幼儿小声讨论，引导幼儿发现藏在里面的图形）。

自由讨论：你最喜欢图形王国里的哪一副画？它是由什么图形变出来的？

总结：小朋友都很厉害，能够发现图形王国里的画都是由三角形、半圆形、圆形和正方形变出来的。

二、观看多媒体，扩展幼儿思维。

出示三角形的蜡光纸，提问：三角形除了变出图形王国里的东西外，还可以变出什么图形呢？（依次出示半圆形、圆形、正方形）“让我们看看电脑里这个小画家把这些图形变出了哪些漂亮的东西呢？”打开多媒体，观看课件。

三、幼儿作画，教师巡回指导。（播放轻柔的音乐）

“小朋友，图形王国的主人说马上就要举行第二期的画展了，他邀请小朋友来当小画家，用各种图形添画出更漂亮的东西，然后把你们的作品展览在图形王国里，给所有的小朋友和老师参观，但是图形王国的主人说他有个要求：就是小朋友可以自由选择不同的图形要用胶水贴在自己的画纸上再用蜡笔添画，如果手脏了可以在桌子上的抹布上擦一擦，画好了就可以把你的作品挂在图形王国去了。”

（指导重点：

让幼儿在优美的音乐声中自由创作，

同时了解幼儿意图，启发幼儿大胆想象，鼓励幼儿独特表现）

四、展示与体验――参观“图形王国”第二期画展。（播放音乐）

“小朋友们，图形王国的第二期画展开展了，让我们和我们的老师一起去参观参观吧！

”参观完画展后，提问一幼儿：“你最喜欢哪一幅作品？可以告诉我吗？

1.激发幼儿探索颜色变化的兴趣。

2.幼儿通过操作，知道两种颜色配色后会发生变化，并从中体验成功的喜悦。

涂有红、黄、蓝颜色的小手掌;魔术箱;红、黄、蓝颜色的水：装有红、黄、蓝颜料的瓶盖。

1.幼儿随音乐《碰一碰》进入活动室。

师：咦，小朋友，你们的小椅子上都放的什么呀?看一看你的小手掌上都有什么颜色?(红色、黄色、蓝色)

请幼儿自由回答并提问。如：你在哪里见过红颜色的东西?鼓励幼儿关注周围生活中有颜色的东西。(以此形式再提问黄色、蓝色)

2.开始游戏

请小朋友随音乐《碰一碰》找一个跟自己手掌颜色不一样的好朋友来碰一碰，并提问：“小朋友，你的小手掌颜色有什么变化?(变色了)。让小朋友随音乐再找一个跟自己颜色不一样的朋友碰一碰，再次感知两种颜色碰在一起会发生变化。

今天，老师不仅给小朋友带来了好玩的游戏，还给小朋友准备了神奇的魔术呢!小朋友要瞪大眼睛，看看魔术到底是怎么样神奇的呢?

教师准备三个瓶子，里面分别装有红、黄、蓝三种颜色的水，每个瓶子里插上两根带有开关的塑料管。音乐响起，教师进行魔术表演。表演完后提问幼儿：“瓶子里的水有什么变化?(变小了)到哪去了呢?(流到鱼缸里了、不见了等等)有的小朋友说是流到鱼缸里去的。瓶子里装的是红色、黄色、蓝色的水，为什么鱼缸里却没有红色、黄色、蓝色的水呢?鱼缸里现在是什么颜色?这是怎么回事呢?此过程让幼儿各抒己见。

“让我们一起揭开这个魔术的秘密吧。(教师拉开帘子)哦，原来水是顺着管子流到下面鱼缸里去的，看一看每个鱼缸里都有几根管子，管子里有什么颜色?”引导幼儿观察发现并能说出：红色碰上黄色就会变出橙色，红色碰上蓝色就会变出紫色，蓝色碰上黄色就会变出绿色。

“刚才这个魔术不仅老师能变出来，小朋友也可以变出来，小魔术师们，你们试试吧!”

老师为小朋友准备了红、黄、蓝三种颜色的水。瓶子里有一种颜色，请小朋友找一个相同颜色的即时贴贴在瓶子的身上，记住它就是瓶子里现在水的颜色。还有的颜色藏在瓶盖里，请小朋友找一个跟自己瓶子里颜色不一样的瓶盖盖上去，拧拧紧。

此时，教师为幼儿准备了三张桌子，第一张桌子上放有瓶子里是红颜色的水，并配有黄色和蓝色标志的瓶盖;第二张桌子上放有瓶子里是黄颜色的水，并配有蓝色和红色标志的瓶盖;第三张桌子上放有瓶子里是蓝颜色的水，并配有黄色和红色标志的瓶盖。

小朋友，快到老师这里来!我们的魔术表演马上就要开始了。变魔术要有神奇的咒语呀，跟老师一起念咒语吧：“水宝宝，水宝宝，变变变。”让我们一起来变魔术吧。

播放音乐，幼儿随音乐晃动瓶子里的水，让两种颜色碰在一起。小魔术师们快看，你手里的水变成了什么颜色?是由哪两种颜色变出来的?通过提问，巩固哪两种颜色碰在一起分别会变成橙、紫、绿三种颜色。

小魔术师们可真厉害，变出了这么多漂亮的颜色!小朋友，看，这里有什么?(大树、小草)大树和小草都是什么颜色的呢?(绿色)以同样的形式出示南瓜、桔子、葡萄等。现在就让我们用手中的颜料来给它们穿上漂亮的衣服吧。

幼儿进行喷色活动，体验颜色给大家带来的快乐。

颜色给我们带来了这么多的乐趣，让我们到外面去寻找更多有颜色的东西吧，幼儿随音乐离开活动室。

内容：游乐园（沙地）

目标：

1、探索沙的各种玩法，围绕"森林公园"的主题，充分发挥幼儿的想象，利用细沙堆积出各种事物的形象。

2、体验与同伴合作的快乐，感受活动的乐趣。

内容：千奇百怪的树

目标：

1、用多种方法收集有关树的资料，对千奇百怪的树产生好奇；

2、乐意在集体面前展示、介绍收集的资料。

过程：

1、出示牛奶树的图片，教师介绍牛奶树。

2、出示资料箱，了解各种千奇百怪的树。

（1）游戏"击鼓传花"，介绍抽出树的名称，并请幼儿猜测这棵树的特征。提问：猜一猜这会是一棵怎么样的树？

（2）出示图片，教师讲述与这棵树相关的故事。

3、幼儿在集体面前展示，主动介绍自己收集到的神奇的树的资料。

4、幼儿自由地向同伴介绍自己收集到的神奇的树的资料。

看一看，量一量

目标：

1、激发探索的兴趣，并能说出每盆树的名称。

2、通过测量学习比较长短，高矮。

内容：

1、将5盆盆景陈列在科学区内，让幼儿认真观察，了解这些树的名称和特征。

2、投放皮尺，长短不同的尺子、绳子，供幼儿测量。

3、提供测量记录表、笔，供幼儿练习测量。

画一画，做一做

目标：

1、发挥想象，用不同方法大胆地创造各种神奇的大树形象。

2、对绘画操作活动感兴趣，体验创造的乐趣。

内容：

1、采集各种树叶，洗净压平后投入，引导幼儿观察树叶的叶脉，鼓励幼儿尝试画树叶上的叶脉。

2、投放彩色笔、油画棒、绘画纸，供幼儿绘画千奇百怪的树。

3、投放树枝、泥巴、橡皮泥，供幼儿制作千奇百怪的树。

学一学，讲一讲

目标：

1、能够看着图片说出树的名称和特征，激发探索自然的兴趣。

2、培养耐心、细致的学习习惯。

内容：

1、提供各种各样的图片、图书、树相关的字，供幼儿结合图片学习认字。

2、提供白纸、彩色笔、订书机，供幼儿自己制作各种各样的树的小资料集。

1．感受作品的艺术风格，大胆表达对作品的认识和感觉。

2．能以变形、夸张的手法，大胆地想象绘画。

3．体验作品及创作绘画带来的乐趣。

课前组织幼儿进行狂欢节巡游，作品《哈里昆的狂欢》4幅，狂欢节的

照片若干，4开画纸4张，记号笔若干。

一、联系生活，感知狂欢时有趣的氛围。

二、幼儿欣赏名作《哈里昆的狂欢》，感受作品的风格，表达自己的认识。

1．介绍作品、画家。

2．幼儿分组欣赏、讨论，教师巡回指导。

3．集体交流对作品的感受和认识。

（1）引导幼儿从画面造型上欣赏，感受作品夸张、变形的手法。

（2）从作品色彩上欣赏体验作品的感觉。

三、幼儿分组绘画，进一步表现对作品的感受。

1．引导幼儿交流自己的创作意向。

2．幼儿进行小组合作绘画，教师巡回指导。

要求：将物品夸张变形；最想画的部分画得要大一些，把画面布置得丰富一些；小朋友要相互合作共同完成作品。

四、引导幼儿分享交流，体验创作的乐趣。

1．引导幼儿小组内交流绘画的内容。

2．集体交流，教师提升经验。

大班幼儿处于对映像和符号认知的象征期，他们的绘画特点不是再现客观，而是表现主观化的客观。这幅作品是符合幼儿的美术认知特点的，所以幼儿对作品会产生浓厚的兴趣，总有说不完的感想。活动中，幼儿通过语言、绘画等方式，自主表达自己对作品的理解和感受。采用小组绘画的形式，将幼儿的想象集合起来，表现出梦境般的构图形式，幼儿作品中表现的狂欢节热闹气氛也与作品《哈里昆的狂欢》的构图方式、表现形式相类似，使幼儿产生成功的喜悦心情。

附：米罗《哈里昆的狂欢》赏析：

《哈里昆的狂欢》是米罗尝试超现实主义的初期作品，远远看上去，好像上面摆满了许多奇怪的玩意儿，散乱地摆放在上面，传统的构图法则在这里已经荡然无存了。室内举行着狂热的集会，只有人类是悲哀的，那人带有颇为风雅的胡子，叼着长杆的烟斗，忧伤地凝视着观者。围绕着他的是各种各样的野兽、小动物、有机物，全都十分快活。画家充分地描绘了一种辉煌的梦幻形象。画面弥漫着“狂欢”的气氛，连桌布也想滑下来加入，楼梯也想跳动，各种形状古怪的精灵都在忙碌着，在破坏着一切，如：点燃炸弹。他们相互嘲弄着，而人类则显得无奈，鼓着眼睛哭丧着脸。整个画面洋溢一种纯真的、快乐的、充满幽默的气息。

路边花园在幼儿的生活中还是比较常见的，但“路边花园”这个名称对幼儿来说是陌生的，对其作用与人们生活的关系了解较少。因此设计了本次活动，一方面通过观察欣赏，了解路边花园的特点及与人们生活环境的关系，另一方面引导幼儿对画面进行合理布局，并添画丰富画面内容。

本活动共分三个环节，第一环节：通过谈谈路边花园，了解花园的作用及与人们生活环境的关系；第二环节：设计路边花园，引导幼儿合理布局并进行添画；第三环节，作品展示，互相观赏各自的路边花园，分享有创意的设计。

1、了解路边花园的特点和与人们生活环境的关系。

2、尝试对路边花园进行合理布局，并进行添画丰富画面内容。

1、路边花园的图片。

2、“路边花园”绘画范例。

3、记号笔、蜡笔、绘画纸。

一、谈谈路边花园（了解花园的作用及与人们生活环境的关系。）

1、教师导入语：在我们的身边有许多花园，老师给它们拍了照片，一一看。

2、师幼欣赏城市大街上的路边花园照片。

3、提问：花园里有些什么？里面有什么你认识的花朵？

：花园里有很多绿化，特别是有各种品种的花朵，还有健身器材。

4、提问：怎样的花园最受人们欢迎？为什么要在大街上造花园？

：花园可以让城市变得更美丽，空气更新鲜，人们的身体更健康。

二、设计路边花园（引导幼儿合理布局并进行添画。）

1、讨论：路边花园里有些什么？

2、教师根据幼儿表述示范绘画路边花园。

3、幼儿绘画。

操作要求：

●先将画面分成三块，分别表示小河、草地、天空。

（花园的花坛内也可以分为几个区域，可将同一形状的花瓣或颜色一致的花朵画在一起）

●再依次在画面上进行添画。

重点观察与指导：幼儿的构图与布局是否恰当。

三、观赏谈论（作品展示，互相观赏各自的路边花园，分享有创意的设计。）

1、互相观赏各自的路边花园。

2、交流：哪些布局较合理？哪些设计最会受人欢迎？

1、通过活动，幼儿会根据七星瓢虫的特点，按一定的顺序画，并会涂上恰当的颜色。

2、培养幼儿动手实践能力和正确运用学具的能力，另外还培养了幼儿的合作意识和竞争意识。

3、唤发幼儿对动物、对大自然的热爱，从而树立幼儿尊重自然，爱护昆虫的思想感情。

4、让幼儿体验自主、独立、创造的能力。

5、引导孩子们在活动结束后把自己的绘画材料分类摆放，养成良好习惯。

重点：按一定的顺序画不同动态的七星瓢虫。

难点：涂色。

学具准备：七星瓢虫背景图、绘画纸、画笔、蜡笔。

一、欣赏与讨论

(一)看背景图，让幼儿数一数这个瓢虫身上有几个小圆点，几个大的，几个小的，都长在哪里。

(二)看七星瓢虫身上有几种颜色，都是些什么颜色。

二、画结构

1、画身子，画一个大圆。

2、画头部，形成另一个小半圆;

3、画触角;

4、画背部，也就是把大圆从脖子到尾部一分为二画一条直线;

5、分布背部圆点，对称的装饰性强;

6、如果上色，注意色彩的明暗过渡，深红/大红/橘色/桔黄色过渡。

三、分辨深浅色

(一)瓢虫生活在叶子上，瓢虫是小小的、红色的，叶子是大大的、绿色的，很美丽，在图画上只有大红和翠绿，颜色太少，怎样使合并这两种颜色。

(二)找出合适的红色涂上。

(三)涂上恰当的绿色

四、观察后修改

(一)注意瓢虫造型，认真判别位置，腿的方向要向后身体两边各三条腿，头部和尾部没有腿，提醒幼儿注意黑点的数量和对称。

(二)引导幼儿按画面已有的瓢虫的大小、位置确定画面安排。

(三)用黑色蜡笔画好轮廓、涂好黑色后再去涂水粉色。

(四)先用红色水粉色涂瓢虫的翅膀，鼓励幼儿选用各种红色，并注意画面上的深浅配合。

(五)最后用绿色水粉涂画叶子。

通过这节课的学习，孩子们已基本会画七星瓢虫，并能涂上颜色。!、星星、教案网!只是我发现有个别幼儿画的不太精确，比如：画圈画的不好看，颜色图的深浅不一等。不过，画的都挺像的。

另外，在这节美术活动中，我尽可能提供给每个幼儿表现与表达的机会，允许他们之间存在不同之处，这对增强幼儿的自信心是非常重要和关键的。活动中、活动后评价的方式是多种多样的，鼓励每一个孩子积极参与活动。在评价中，我对过程中幼儿表现出的认真、耐心、兴趣等给予及时的、积极的肯定，不管美术活动结果怎样，只要幼儿能认真对待并付出努力，那么他们的作品就应得到老师和同伴的认可，这样有助于每个幼儿自信心的形成和发展。

总之，当孩子们都把自己的作品拿出来放在一起看的时候，我和全班孩子们简直不敢相信自己的眼睛，太美了。我们好像看到这些七星瓢虫都在翩翩起舞，孩子们笑了，我也笑了。

第一章标志设计概述

一.标志的基本概念

标志又叫标识或标徽，它是以特定而明确的造型来表示或代表事物，不仅对事物存在有单纯性的指示作用，还包括对其目的、内容、性质、特征、主张、精神等的总体表现。标志作为一种视觉识别符号，不仅代表一个实体、一种产品或服务并实现其无形价值，同时还承载着当时代的文化和审美特征，成功的标志设计使其社会功能和审美价值达到高度的统一。二.标志的分类

标志作为一种特殊的图形传播符号，根据其不同的设计对象和功能有许多用途，主要有以下几类：

1． 企业、政府机构及会议、活动等标志

企业标志是企业形象体系中的视觉形象核心部分，她不仅是视觉识别系统设计与统合的原动力，更是大众心目中企业和品牌的象征。企业标志的设计要充分体现其行业特色和文化内涵，弘扬企业文化，彰显企业实力，从而提升企业形象的附加值。

政府机构等标志也可称为标徽，是由徽章演变而来的。最初是由个人使用发展到家族使用，而后政府机构社会团体等使用的一种固定的标示性图形符号。

会议及活动标志是指一些特定的具有时效性的集会或活动的识别图形，如运动会、专业研讨会、交易会、博览会等等，其标志的设计特点是图形具很强的代表性和时效性，传达的信息主题突出、直观明了。2． 商标

商标是企业将其产品或服务投放市场时用于区别其他生产商或机构而进行专门设计的识别符号。商标需经政府有关部门审核后登记注册，企业或机构对其拥有专用权并受法律保护，任何其他企业不得仿效或使用，企业的商标目前在世界上大多数国家都可以进行注册并受到各国的法律保护。随着我国商品经济的迅速发展，市场竞争的日益激烈，企业的品牌意识越来越强。商标不仅是产品的形象，更是产品的质量和信誉的保证。驰名商标是企业的巨大财富。3． 公共标识

公共标识是指在公共场所使用的特定图形符号。具很强的大众识别性、跨越地区、国界和语言的通用性。如交通标识，是交通规则的形象化，是有形的法规。另外如公共场所的功能及指示性标识，质量标志、安全标志、操作标志等等。其设计要求造型简洁、信息传达清晰、精炼。三.现代标志设计的发展趋势

任何事物的发展、变革和创新和时代的发展变化密不可分。随着人类文明的进程、科学技术的现代化、传播方式的多样化，标志在大众心目中不仅是一个符号，更是企业或组织机构理念和精神的载体，质量和服务的形象化表现，同时也是一种文化传播。标志设计经历了从工业化社会到信息化时代的发展过程，在设计观念上发生了一定的变化，人们开始从新的角度认识和审视标志： 1． 国际化的设计观

随着品牌意识的日渐加强，全球经济一体化及信息通讯和互联网的迅猛发展和普及，在标志设计中也体现出这种国际化的趋势。当英语逐渐成为一种国际语言，在标志设计中出现越来越多的以英文为主的文字标志，另在设计中逐渐趋向世界通用的视觉语言—图形符号的运用，注重人类审美共性的体现，主题鲜明，造型概括简练，具很强的视觉冲击力，易识别和记忆。国际设计观是一种经济观和品牌观的体现，它和民族性在现代设计中是毫不矛盾的，民族性是独特民族文化的体现，而国际化是最大限度地提高设计广泛的可理解性，这是设计师在创作中需理清的关系。可借鉴东方的元素，西方的形式，将东西方的审美情趣 2． 个性化的设计体现 社会文明的发展和文化交流的深入使得当今社会趋于个性化的时代，信息的爆炸、市场竞争的激烈使得在标志设计中越具个性也就等于越具有识别性，在设计中将企业的特定理念进行有效的图形转换，使其表现出独特的精神内涵，方可引人注目。3． 人性化的设计体现

现代社会强调对人本身需求的关注，以人为本，与环境为善。“绿色设计”成了21世纪的重要主题。这是一种以节约和保护环境为主旨的设计理念和方法。标志设计也是如此，充分尊重人的心理需求和视觉喜好，并在视觉上运用绿色设计观念，让设计锁定在更为合理的视觉秩序上，按照人物协调的关系完善图形符号与人类的协调关系。如在设计中运用可爱的动植物、拟人化的卡通形象，让原本缺乏情感的事物更具亲和力，使视觉语言人性化，贴近大众心理。在设计中也不盲目追求过分的装饰和人工痕迹，而是趋向自然与轻松的表现。4．主题的单纯化

快节奏的现代生活使快速识别变得越来越重要，由此使得标志设计变得主题更加单纯、造型更加概括简洁，符合信息传递中少即是多的原理，有助于标志信息的快速传达，提高远距离观看的可视性，最大限度的降低环境的干扰等等。5.表现形式的多样化

同时标志设计的艺术表现方式却日趋多元化，这和生活方式的多样化，市场的细分化、计算机技术的发展等等密切相关，仿生设计、高科技设计、朴素设计，时空化设计等等表现形式使标志设计通过视觉形象展示时代气息。在应用上还要具有广泛的普适性要求，标志设计要根据其使用环境、条件和具体内容做出相应的技术措施，适用于各种媒体。6.重视品牌标志的更新设计 一个成功的品牌标志并不意味着就是一成不变的。它必须根据时代潮流的走向、生活形态的改变、企业的经营状况和广告媒体的发展等等因素而做适时的调整，以增强品牌的竞争力，诱导和提高消费者的购买力。

第二章 标志的创作原则及设计程序

一．标志的创作原则 1．识别性

识别性即标志的可认识性，是指人们通过标志的视觉图形可以了解并认识其表达的企业和产品的属性和内涵。除了要求在标志设计中要具有独特的个性，高度精炼的图形还要求设计是否具有相关性，即是否说明了公司或产品特性的有关内容。识别性不仅是标志设计的视觉要求同时也是法律要求，商标通过注册、企业标志通过专利申请才受法律保护。2．审美性

标志设计是一门图形艺术，其信息是通过视觉传达来完成的，其图形设计首先要带给人时代感和美的享受，才具有招人的魅力。这就要求在设计中注意图形各种对比关系的形成，创意的新颖性，对大众需要、兴趣、态度等等的了解。3.再现性

标志在使用过程中需根据媒体的不同情况适应技术上的应用考验，如放大后使用特殊材料应用在建筑物上，或缩小后应用在纸品上、徽章上 纺织品上等等。再现性是用以彻底发挥标志最大效用所必备的条件。这就要求在设计中要善于对图形的高度提炼，以尽可能简洁的形式表达更为丰富的内涵，以便于其再现的准确性及传达的直接性。4.延续性 这主要是指企业标志和商标的时间延展性和持久性。标志设计虽然要充分体现时代的审美并具引导性，但其概念不等同于流行服装，它是企业或产品的形象代表，并与其共存发展，所以必须做到适应性好、永久性强，预期能维持15到20年。二.标志设计的程序 1．市场调查与设计定位

这是开始设计前的第一步工作，该阶段应尽可能多的了解和收集相关的资料和情报，以供后续设计意念的启发，我们可将需了解的问题大致罗列如下：

1）设计对象的行业特征，产品特性、市场规模及目标市场的相关情况； 2）设计对象的知名度、经营理念、未来展望； 3）设计对象的主要竞争对象及相关情况 4）设计对象的标志形象应用展开的具体规划等等 对设计对象进行全面了解目的在于给出准确的设计定位。2．构思与草图

在对市场和相关情况作深入了解的基础上进行创作构思，以寻求多个创意的切入点。构思过程是一个展开思路的过程，也是把体会进行提炼和凝结的过程。一个标志设计的思路可以是多样的，围绕一个主题可以有不同的设想和思维方式，从设计对象的各方面特色着手展开水平思维发展并进入草图阶段。通过草图把思维活动变成具体的创作步骤，同时草图也是一个记录灵感的过程。3．方案提炼

通过草图产生大量的设计方向后，从中选择最能体现设计对象精神和表达其经营实态的设计方向进行垂直发展，在草图的基础上进行完善，根据形式美的法则进行相应的调整，图形的比例、色彩的应用、字体的选择等等反复斟酌，力求整体、协调、准确。4．设计定案（精致化作业）

标志设计定稿后要将创作稿规范化、标准化地表达出来，确保标志能够在不同的场合得以正确地运用，以达到最佳的视觉效果。包括标准色、辅助色的确定、标准中英文的确定和图形与文字的组合方式的确定等等。5．象征图形与吉祥物的设计

象征图形是为丰富整个视觉形象系统而设计的，其设定必须要和标志形象相协调，或从标志图形中提取的相对单纯的图形，在应用时起配角的作用。

吉祥物是指用来象征吉祥、体现人们美好愿望的视觉形象标记，多选用动物图案或模型，在标志设计体系中成为体现个性化识别的重要视觉形象，文化、商业、企业、体育等行业的活动都普遍应用。在现代企业中，吉祥物不仅是一种寄寓愿望的形象，还具备了实际的经济效用，好的吉祥物具有强化企业个性及产品诉求，创造企业优势战略的作用，成为企业的“形象代言人”。1． 应用展开设计

标志确定后并不代表设计的结束，而是后续的扩展设计的开始，标志设计的基本元素部分和应用设计部分共同组成完整的形象识别系统vis。

第三章 标志设计的表现手法

标志的表现是高度概括的符号化过程。标志中的表现元素，包括形态、色彩以及肌理，都包含着指向标志所要表现的主体的理念。

我们通常用文字、图形及文字与图形相结合的手法来作为标志设计的表现手法，来表现标志所要表现的意象。

一．文字表现

文字作为一种传播语言的工具，本身就具备了固有的读音与明确的指示意义。通过对相关的文字进行重新设计，从而丰富文字的表现意义，表达标志的设计理念，成为了标志设计常用的一种表现手法。

用文字的表现手法来完成的标志，往往可以达到指向明确，易读、易记、易理解的目标，同时，这种简练直接的方式也具有很强的识别性。

文字本身就是一种高度符号化的表现，在用文字表现的手法来设计标志的时候，往往是对文字进行夸张、装饰、解构、重构等手法进行重新创造。下面分别对汉字、英文、数字以及标点符号在标志设计中的表现手法来进行分别的阐述：

1．汉字表现

汉字是中国人智慧的体现，起源于对具象事物的符号化概括。汉字形态优美多变，内涵丰富，结合了相应的书写工具，而形成的书法艺术，是汉字文化的一个艺术性的延展，也是我们标志设计中可以汲取养分的宝库。

从甲骨文开始，汉字发展成为一个以“形”、“意”、“音”为造字基础的文字系统。鉴于汉字象形、象声、会意的特征，根据我们的设计需要，将要表达的理念，以图形化、符号化的手法，融入汉字的设计中，从而产生了特定的含义。

同时，以汉字作为表现手法的标志，也往往以浓郁的民族特色而具备了特有的吸引力和文化内涵。

2．英文表现

每个英文字母在全世界都拥有统一的形态和读音，使得用英文字母作为标志设计的表现手法，具有了明显的国际化优势。

以单个字母、名称缩写或者一个单词，以至于几个单词作为标志设计的基本表现形式，是我们在标志设计中使用英文表现的常用手法。

英文字母造型简洁，具有明显的几何化特征，方便进行夸张、变形、解构、重构、重叠等多种造型方式的加工。对英文字体进行设计、或者改变某些局部的造型，以及结合某种象征意义的形态等多种设计手法，都是我们在标志设计中很好的选择。

3．数字

以数字作为标志主体的设计手法，往往是应用于一些特殊的与数字相关的设计对象。比如某一届的运动会，某机构的几周年纪念等有明确的数字指向的机构或者活动。在这种情况下，数字是一个主要的信息，而数字本身指向明确，形态可塑性强，是一个很好的设计元素。

4．标点符号

标点符号是一种特殊的文字形态，每一个标点都蕴涵着其特有的意义。比如逗号可以象征“未完成”、“再前进”等意义，而感叹号又可以象征“惊讶”、“惊喜”，“出人意料”等方面的意义。

标点符号以其简洁的形态涵盖丰富内涵的特征，成为设计师的一个灵感来源，结合其生动有趣的形态，是我们可以用来表现标志的重要手法。

二．图形表现

图形在信息传播上有其快速、广泛、信息量大、识别性高等特征，从而成为标志设计的一种表现手法。

１、具象图形的表现

具象图形是对客观事物的描述或者是依据客观事物进行概括、提炼、变形而成的图形。常常可以用矢量图形、手绘插图、甚至摄影的手法来表现。

具象图形忠于物体的自然形态，虽然有的图形进行了较大的变形，不过依然可以明确的分辨出物体的形态。所以具象图形往往可以营造生动有趣的画面，符合人们的生活经验，却常常可以带来意外的视觉感受。

在标志中用具象图形作为表现手法，常能达成容易识别、容易解读、容易理解的目的。

２、抽象图形的表现 抽象图形的表现指的是以高度概括的图形符号来表达标志的含义。抽象的图形可以是几何形，也可以是偶然形。以符号化的图形形态，象征性的代表某种特殊的意义。

抽象图形虽然不具有某样具体物象的外形，不过却更能够直接的表达观点、理念等这些标志本质的含义，也更能为标志带来想像的余地。

而一些抽象的图形符号，已经在长期的使用过程中，被赋予了特定的意义，借用这些符号，也可以简洁而明确的表达标志的含义。

三．文字与图形相结合的表现

其实在我们设计标志的实践中，很大一部分的标志，并不是仅仅用文字或者仅仅用图形来表达的，而是以文字与图形相结合作为表现手法的。

文字究其本源，也是图形的发展结果，所以文字与图形并不是孤立相对的，而是有着内在的联系。所以，文字和图形相结合的表现手法，不是单纯表面的文字与图形的拼凑，而且标志中的文字与图形的有机结合。是文字的理性表述与图形的感性渲染的集中表达。

常见的文字与图形相结合的表现有： １、文字与图形的并置

文字与图形一起出现在一个标志中，共同成为标志的组成部分。２、用图形取代局部的文字

其实用图形取代文字的局部这种方式早以出现在中国的传统艺术中了。用某个能够表达一定含义的图形，取代文字中的某些局部，从而加强了所要表述的意义，亦或是赋予了新的意义。

３、文字变形成图形的形态

将文字有意识的排列成某个图形，或者将文字的字体变形成特定的图形，使得文字与图形的意向相结合。

第四章 标志中的设计要素及形式法则

在标志设计的过程中，点、线、面要素、色彩以及构成的形式法则都是构成标志形态的重要因素。在下面我们分别对这些部分做一些探讨。

一、标志设计的基本构成要素

在一个标志中，构成标志的基本要素我们可以归纳成点、线、面来考察他们各自的特性和相互的作用。而点、线、面，作为基本的构成要素，在标志设计的造型中，有着各自的特性。

１、点

在标志设计中所谓的点，不单单具有数学中位置的概念，还具备的大小、形状、方向等具体的属性。

在标志设计中，以点的形式出现的要素，往往可以起到点睛的作用。由于点具备了聚集视线的作用，所以，标志中以点出现的元素，往往是突现标志含义的要点。

在造型形式中，点在标志中还起到了一种活跃元素的作用，使得标志的形态更加活跃生动。

而不同特性的点，也是标志表情的体现。（图注详细说明）２、线

线在构成中有分割与指向引导的作用。在标志设计的实践中，合理的应用线的基本属性，可以达成相应的目的。

由于绘制工具、方式等的不同，使得线具有了多种不同的表情，在标志设计中，合理的运用不同表情的线，是标志情感传达的一个有效方式。（图注详细说明）

３、面 面是标志中表现标志形状的重要载体。面的虚实关系，也是标志视觉层次体现的重要手段。

不同表情的面，为标志带来不同的视觉感受，从而达到不同的象征意义。（图注详细说明）

在具体的设计实践中，往往是点、线、面混合使用来作为设计元素的。其实点、线、面作为基本造型元素也是相互之间有着内在关系的。如点的排列可以形成线，点的聚集可以形成面，而面的断裂也可以形成消极线„„此外，由于面积、形态等的细微表化，点、线、面之间的概念也是相对的，所以，在设计实践中，要灵活的运用这些基本元素，切不可孤立的套用。

二、标志设计中的色彩表现

色彩的传达往往是最迅速的，当我们还没有来得及辨别形态的时候，色彩确已经迅速的印在我们脑海里了。所以，不管何种设计，色彩都是设计师工作的一个重点，标志设计也不例外。

１、色彩的识别性

在我们记忆里留下深刻印象的标志，往往我们都能准确的说出它的颜色来。由此可见，色彩成为了标志识别性的一个重要组成因素。

选择一种符合行业特征又具备个性魅力的颜色或者色彩组合作为标志识别性的一个重要方面来考量，是标志设计的一个重要方面。

２、色彩的心理暗示

色彩的心里暗示来源于人自身的生活经验，比如红色能给人温暖、热情、向上的感觉，而蓝色能给人冷酷、理性、平静的暗示。同时，不同的色彩组合，更能够表达出丰富的情感内涵，据此，适当的运用色彩，能够准确的传达出标志所要传达的信息。

三、标志设计中的形式法则

在标志设计中，往往有多个元素之间的配置，适当的运用形式法则的原理，既是标志形式美的要求，也能更好的表达标志的内涵。

１、反复

反复指的是相同或者相似的元素在同一标志中多次出现的形式。适度的反复可以强调标志意义的表达，加深大众对标志的印象。

２、渐变

渐变的形式在标志中的应用，指的是基本形以一定的规律做变化的重复。从而使得标志形成一定的韵律感，也似的标志有延展发展的感觉。

渐变的形式可以是基本形的渐变，也可以是骨骼的渐变。３、对称

在我们生活的体验中，很多美的事物是以对称的形式出现的。在我们设计标志的时候，对称也是我们常用的造成形式美的方式。

对称可以产生协调、庄重、稳定的美。在实践中，往往也可以在对称的形式基础上，对某些局部做一些改变，从而形成和谐有变化的美感。

４、发射

发射的形式指的是单位形以某个中心做离心的或者向心的配置，发射的形式可以是一个中心的，也可以是多个中心。在视觉上可以形成强烈的发散或者聚集的冲击。

５、特异

标志设计中的特异，往往是在基本型以一定的规律重复的配置时，改变某一局部，以形成突出局部的视觉效果。往往变异的局部会成为标志的视觉中心，所以，标志的特异也是集中表现标志含义的手法。

６、解构与重构 对生活中熟悉的形态进行解构并重新配制，会给我们带来视觉上的惊喜。按标志设计中所要表达的意图，对形态进行解构与重够，是标志设计的一个重要手法。

７、形态融合或正负形的应用 ９

在构成练习中，不同的意向的形共用一个部分的现象，我们称之为同构。同构的造型法则运用到标志设计，常用的方法是正形的叠加，或者正负行同构。这种构型方式新颖有创造性，同时可以在一个形中体现多个相关的意向的结合。

８、错视的应用

错视是利用人们的视觉定势，通过艺术的处理，产生视觉上成立却违反生活体验的形态。错视的表现往往可以体现标志的特殊含义，同时也使得标志具有奇特的视觉感受，从而加深了人们对标志的印象，增强了标志的识别性。

９、空间感的造成

通过在平面的空间里，创造虚拟三维的形态，使得标志具有了丰富的层次和立体感，增强了标志的表现力度，也是标志表达含义的一个重要手段。

标志中基本元素的大小关系，前后关系，以及弯曲、折叠、凹凸、添加阴影等手法的运用都是造成空间感的手法。

以上介绍的形式法则是一些简单的概括，在实际的设计实践中，以标志的内涵为中心，可以灵活综合的应用。

能将正方形纸对折，撕出两个相同的三角形，并拼贴成蝴蝶。

体验撕贴的乐趣。

在想象创作过程中能用简单的材料装饰，体验成功的乐趣。

感受绘画的趣味性，体会创作的快乐。

经验准备：活动前组织幼儿观察蝴蝶，欣赏蝴蝶翅膀的形状，发现蝴蝶的对称美。

（1）蝴蝶图片，蝴蝶折纸的范例。

（2）各色大小不同的正方形纸，图画纸、糨糊、彩色水笔等。

★引导语：这是什么？它长什么样子？蝴蝶两边的翅膀是什么样子的？

★引导幼儿相互交流对蝴蝶的认识，说说蝴蝶翅膀的形状，理解"对称"的含义。

★引导幼儿欣赏，说说教师制作的蝴蝶采用了什么方法，激发幼儿制作的兴趣。

★提问：老师制作的蝴蝶，它的翅膀是什么形状的？两边的翅膀怎样？什么地方有对称？（颜色、大小）★引导幼儿回忆学过的对角折的技能。

提问：你会变出两个一样大小的三角形吗？需要什么形状的纸？怎么折？

★出示正方形色纸、图画纸、糨糊等材料，引导幼儿思考：撕贴蝴蝶应该先做什么？再做什么？

★注意帮助幼儿积极思考，根据幼儿的情况边讲解边示范撕贴蝴蝶的步骤。

幼儿美术活动，是一种需要他们手、眼、脑并用，并需要把自己的想象和从外界感受到的信息转化成自己的心理意象，再用一定的美术媒介把它表现出来的操作活动。