高中音乐走向新世纪教案 教案及反思（精选20篇）

活动目标：

1、通过游戏活动，继续了解游戏规则的重要性，体验游戏活动的快乐。

2、进一步积累三角形、正方形、圆形等基本特征的相关经验。

3、在活动中，让幼儿体验与同伴共游戏的快乐，乐意与同伴一起游戏。

4、通过活动幼儿学会游戏，感受游戏的乐趣。

5、使小朋友们感到快乐、好玩，在不知不觉中应经学习了知识。

活动准备：

1、插入材料：小兔躲猫猫。

2、红、黄、蓝三色大小不同的圆形、三角形、正方形房子若干。

3、长耳朵、红眼睛、短尾巴饰品若干。

4、黄色三角形一个、萝卜卡片若干。

活动过程：

1、师：今天老师请来了动物朋友，猜猜是谁?(音乐)一起看看是谁?(画面)

2、找找小兔躲在哪里，引导幼儿说说他们躲在哪里，并点数三角形的角和边……

1、师：我们也来扮小兔做躲猫猫的游戏，老师想扮兔妈妈，你想扮谁?

2、教师鼓励孩子根据角色进行装扮(长耳朵、红眼睛、短尾巴)。

1、介绍游戏背景和玩法：这里有什么房子?[教案来自：快思教案网.]它们是什么形状?

2、第一次玩躲猫猫：(师)兔妈妈去找小兔，启发小兔试着说说：我躲在了**形的房子里(与宝宝交流：为什么妈妈找不到或找到宝宝的原因，体会说清自己躲藏的图形屋，妈妈才能找到自己)。

3、第二次玩躲猫猫：引导小兔躲的时候声音轻轻的，小手小脚藏得好好的，听到妈妈的指令再去躲，并启发小兔完整地说说：我躲在了哪里(与宝宝交流：为什么妈妈找不到或找到宝宝的原因)。

4、第三次玩躲猫猫(手机响起，妈妈接听并与兔宝宝商量是否同意鸭妈妈一起来玩躲猫猫游戏)。

(1)引导宝宝看提示板、听妈妈指令轻轻地找个图形房子躲起来，并启发小兔完整地说说：我躲在了哪里(与宝宝交流：为什么鸭妈妈找不到或找到宝宝的原因)。

(2)跟着鸭妈妈到教室里再玩躲猫猫的游戏。

活动反思：

这个活动从刚开始的设计到最后的截稿一共有四篇修改稿，也足以体现我对这个活动的用心及努力。我想借这个活动来激发我对音乐活动的兴趣，从而将更多的心思放在音乐活动的创新上。

这个活动我试上了一次之后，师傅表示活动的环节很清晰，但是在细节上不能很好地根据幼儿的反应进行引导。这个问题一直都是我长时间开展音乐活动下来一直争持不下的难题。怎么样的语言既能让孩子们自然而然去完成这个动作或者是目标，也能让自己觉得“赏心悦目呢”?我也一直很佩服师傅，我一直都认为师傅所运用的语言就是非常地恰到好处，一点都不觉得突兀，在活动中运用的非常的顺耳和连贯，这点也是我一直努力向师傅迈进的方向。

这一次正式开展这个活动后，我已经反思过了，整个活动都出在我的问题上，我没有把情绪调动起来，还没有试上的时候好呢。其中部分原因也有身体上的因素，最大部分的原因就是心态和对活动细节的把握上吧。我在细节上的确还是没能做到该放的时候放，该收的时候收，话么啰里吧嗦的。

1、学唱歌曲〈〈大雨和小雨〉〉，能寻找并模仿生活中的声音。

2、熟悉歌曲旋律，会仔细听辨并感知歌曲《大雨与小雨》的强弱对比特点。

3、建立起对声音的联想，为探索声音打下良好的基础。

教学准备：

1、多媒体课件

2、彩带数条

一、带入声音，使幼儿产生兴趣

1、教师播放"大雨和小雨"录音，引导幼儿自由倾听。

2、刚才你听到了什么声音?(打雷和小雨的声音)打雷后要干什么呢?(下雨)3、下的是什么雨呢?(大雨)

二、初步尝试用声音、动作来表现大雨和小雨

1、下大雨的声音怎么样的呀?(哗啦哗啦……)我们用能干的小手来表示一下，谁来做一做?(尽量用夸张的动作来表示)我们再来用能干的小手边念边做吧!

2、小雨下的声音是怎么样的呀?(淅沥淅沥……)小手也来表示一下吧!我们也来一起来念一念。(出示小雨图片)

三、熟悉歌曲、大胆地表现大雨和小雨不同的强弱力度

1、大雨、小雨高高兴兴地从天上落下来，听，它们还在唱着好听的歌呢!(教师清唱歌曲一遍，唱出大雨、小雨的不同强弱力度)

2、它们唱的好听吗?大雨落下来时是怎么唱的啊?小雨又是怎么唱的啊?来，我们来唱一唱吧!让幼儿尝试唱歌。

3、让我们再来听一听，听听看下大雨和下小雨的声音一样吗?欣赏歌曲第二遍，感受大雨声和小雨声的不同。

4大雨唱的时候是响响的，小雨唱的时候是轻轻的。现在我们一起来唱一唱吧!(教师带领幼儿完整唱两遍，引导幼儿唱出强弱力度)5、现在让我们来学一学大雨和小雨，一边唱一边从天上落下来吧!(引导幼儿大胆表现大雨和小雨)

四、大雨和小雨

1、现在老师来做大雨，请小朋友来做小雨，我们一起来做游戏吧!但是有一个规则：唱大雨的时候用小彩带用力挥，唱小雨的时候轻轻地挥。明白吗?

2、教师先示范完整唱一遍。

3、全体幼儿一起边舞边唱。(两遍)

4、大雨小雨们我们一起到外面去玩吧!(出活动室)

大雨和小雨是一首富有童趣的歌曲。歌词模仿了大雨哗啦啦和小雨淅沥沥的声音。歌曲旋律流畅、节奏简单，音乐形象鲜明，富有儿童特点。因此，我设计这个音乐活动《大雨和小雨》的目标是：1.能用强烈不同的力度演唱歌曲。2.大胆尝试用声音、动作来表现大雨和小雨。3.积极参与音乐活动，激发对音乐的表现和创造力。

在活动中通过动作、游戏等形式，来激发孩子积极参与音乐活动的兴趣。如在幼儿进行表演唱时通过多种形式：当唱到大雨时，让幼儿扬起手，唱到小雨时，让幼儿放下手。表现大雨时，让学生们站起来，当表现小雨时，让学生们坐下来。这种边唱边表演的形式，提高了幼儿学习的积极性。整堂活动中幼儿的积极参与性较高，使得活动气氛活跃，教学效果较好，但在熟悉旋律的基础上感受演唱大雨、小雨时的不同强弱力度”没有较好的达到。

音乐毛毛虫和蝴蝶

每张椅子后面挂有一朵花

1、欣赏音乐，感受音乐a段和b段音乐节奏的快慢变化。

2、积极参与音乐游戏活动，尝试用身体动作创造性得表现毛毛虫和蝴蝶。

3、愿意遵守在音乐静止时迅速回家的活动规则。

1、讲述故事并倾听音乐。

（1）师：你知道蝴蝶小时候是什么样子的吗？

（2）师：让我们一起来听一听毛毛虫和蝴蝶的音乐。

2、欣赏a段音乐，尝试用身体表现毛毛虫。幼儿感受音乐慢慢的感觉，并且跟随音乐逐个表现毛毛虫的动作。

（1）师：音乐听起来有什么感觉？（很慢）

（2）师：我们一起来掌学毛毛虫是怎么动的。

3、欣赏b段音乐，尝试用身体表现蝴蝶，感受与a段音乐的快慢变化。

（l）师：毛毛虫长大了，会变成什么样子呢？我们一起来听接下来的音乐的变化。

（2）师：这段音乐与前面慢慢的音乐比，听起来又有什么感觉？

（3）师幼共同表现蝴蝶飞舞的动作。

（4）完整的欣赏音乐，感受音乐“叮”的咒语的时候蜕变成蝴蝶，快乐的飞舞。

（5）随音乐游戏。小蝴蝶飞舞着出去采蜜，在最后一小节音乐结束时，快速的回到座位，没有回 到座位的幼儿将成为蝴蝶妈妈继续游戏。教师参与游戏，和幼儿共同游戏，适时帮助“无助”的蝴蝶妈妈。

4、游戏2-3遍。

5、结束活动。

师：天黑了，宝宝们我们回家休息吧。

通过做游戏来完成打电话这节课。让孩子们在一起互动。

1、通过情景表演帮助幼儿熟悉歌词，学唱歌曲。

2、能用轻快的声音来演唱。

3、培养幼儿的音乐节奏感，发展幼儿的表现力。

4、乐意参加音乐活动，体验音乐活动中的快乐。

5、在活动中将幼儿可爱的一面展现出来。

学生能够自己创编打电话内容

并完整演唱歌曲

电子琴，电话 小娃娃两个

（活动过程的表述不必详细到将教师、学生的所有对话、活动逐字记录，但是应该把活动的主要环节很清楚地再现，即开始环节、基本环节、结束环节、延伸环节。注：重点表述基本环节）

一、师生问好

二、导入

1、教师出示手偶，提问孩子看今天谁来了，（小娃娃）她叫豆豆，在从身后取出一个，她叫点点，豆豆和点点来我们班了，看看他们今天发生了什么呢？

2、老师表演打电话的情景，幼儿欣赏。

一天，豆豆呆在家里，觉得很没劲，于是她就想到了在幼儿园的点点，然后给点点打了电话。

豆豆；喂 喂 喂 你是点点吗？

点点；哎 哎 哎 我是点点啊。

豆豆；点点 点点 你在干什么呢？

点点；豆豆 豆豆 我在幼儿园呢。

3、提问 小朋友们有没有看到豆豆和点点在干什么呢？

那豆豆在哪里呢？ 点点在哪里呢？

三、歌曲教唱

1、教师有感情的演唱

2、教师带着幼儿一起有节奏的朗读歌词

3、请幼儿和老师一起唱

4、利用手偶 一边唱歌 一边表演

5、幼儿跟琴声演唱

6、幼儿分组演唱

7、合唱

8、请小小朋友们来表演打电话的游戏

让幼儿能在玩中学 感受到学习音乐的快乐。

幼儿能够主动参与的活动中。

1、初步学会歌曲，并能边唱边打拍子，唱准歌中的休止符。

2、迁移知识经验，将熟悉的动物与原歌词进行替换并唱出来。

1、幼儿已经学会儿歌《快乐的动物园》。

2、对常见动物的特征，习性有一定的了解。

3、小动物图片若干、磁带、录音机。

初步学唱歌曲，能跟着音乐打拍子，并唱准休止符。

一：情境导入，参观幼儿园。(以歌曲伴奏，作为背景音乐。幼儿园一边参观动物园，教师一边引导幼儿参观动物。)

师：今天老师带你们去参观动物园好不好？

提问：参观动物园时，你看到了什么？它是生活在什么地方的？

师：刚刚参观动物园听到的音乐好听吗？现在老师要和这段好听的音乐做游戏了，请你们仔细看好啦，我做了什么游戏？

二、感受音乐旋律。

1、教师边听音乐边与音乐做游戏，幼儿观看。

提问：刚刚老师是怎么做的呀？这个动作有什么特别的地方呢？

教师小结：小朋友们真聪明，都发现了，老师做了拍手、拍肩、拍肩的动作，第一次拍手比较重，两次拍肩比较轻，原来这是一首三拍子的歌曲，三拍子歌曲音乐的规律是强弱弱，你们想和音乐做游戏吗？

2、幼儿跟着老师听音乐打节奏。（出示图谱）

师：小朋友们真棒，都会和音乐玩游戏了，下面老师要和音乐玩个更有趣的游戏，看好咯。

3、教师边打节奏边加入儿歌。（出示有休止的图谱）

师：这一个游戏与刚刚的游戏有什么不同？

4、幼儿跟着老师有节奏地说歌词打节奏。

三、学唱歌曲。

1、幼儿跟着教师集体演唱歌曲。

师：你们唱的真棒，这首歌曲有个好听的名字《快乐的动物园》，但是我们唱的时候声音有点轻，休止的地方没有唱好，这次我们一起来试一试，大声一点的唱哦。

2、幼儿再次演唱（集体唱）。

师：这编唱得非常棒，现在我请小弟弟打拍子，小妹妹来唱。

3、弟弟打节奏，妹妹演唱歌曲。

4、妹妹打节奏，弟弟演唱歌曲。

四、仿编歌词。

师：动物园里还有许多动物，我们也可以把他们编到歌曲中，谁来说说看。

编好后教师与幼儿集体演唱。

师：还有许多的小动物还没编进去，下次我们有时间再一起编好吗？

活动目标：

1、 引导幼儿了解串铃发出的声音，会用臂部大肌肉带动手腕摇串铃，并能在了解大鼓和蛙鸣筒所表现的声音形象的基础上参与游戏。

2、 要求幼儿通过大象和蚊子的故事情节，了解故事与乐器演奏的对应关系，并做出相应的游戏动作。

3、 要求幼儿学习倾听，能在倾听的基础上与同伴共同演奏乐器。

4、 培养幼儿的音乐节奏感，发展幼儿的表现力。

5、 愿意跟随教师和音乐在老师的引导下用自然、连贯的声音唱歌，情绪愉快地参加音乐活动。

活动准备：

1、 每人一个串铃，2、 一面大鼓。

3、 一个蛙鸣捅（可用其它能连续敲响的乐器代替）。

活动过程：

1、 幼儿听老师讲述故事，知道大象一睡着，小蚊子就可以去叮大象，大象甩尾巴时，小蚊子就要躲远点，不能让大象尾巴碰着，当大象尾巴不动时，小蚊子又可以去叮大象，大象使劲跺脚时，小蚊子就要死掉。幼儿模仿练习。

2、 幼儿听老师用打击乐表现故事内容，先缓缓敲大鼓，再连续刮蛙鸣筒，接着轻轻摇响串铃，最后使劲敲大鼓。这样，让幼儿知道：轻而慢敲打鼓表示大象走路；刮蛙鸣筒表示大象甩尾巴；摇响串铃表示蚊子飞；使劲敲大鼓表示大象生气使劲跺脚。

3、 幼儿每人拿一个串铃轻轻摇动，表示蚊子飞，在老师的提示下知道摇动手臂。

4、 幼儿在老师敲击乐器声中和讲故事清洁的提示下做游戏。扮蚊子的幼儿练习先听着蛙鸣筒声往后退，当什么也声都没有时，就边摇串铃，边走到大象（由另一老师或高大幼儿扮演）身边，当听到重纵的敲鼓声时，蚊子就躺下死掉。

5、 不用故事提示，幼儿随鼓声，蛙鸣筒声玩游戏。

附：故事：有一头大象，长得可大拉！脑袋大大的，身体大大的，屁股也好大好大（用夸张的声音念），走起路来很慢很慢，咚--咚--咚--（用较慢的、不太强的声音念）。

有一天，大象出门散步，它走累了，就在草地上打起了瞌睡。一群蚊子飞来了，它们发现了大象的屁股，说，哇！好可爱的屁股呀！让我们来叮叮它吧！于是，蚊子们们就围者大象的屁股叮了起来，大象觉得屁股有点痒，就用尾巴来赶蚊子，刮--刮--刮--蚊子被赶走了，大象又打起了瞌睡，大象刚睡着，蚊子又飞了回来，大象只好又用尾巴赶。就这样，赶了一次又一次，大象终于生气了，它用好大好大的脚使劲一跺，咚--！声音大得把蚊子都给吓死拉！

【活动反思】

《大象和小蚊子》是一个打击乐的教学活动，其形象幼儿比较熟悉，并且可以在幼儿已知经验的基础上提升现实水平。整个的活动设计是由各种打击乐引出的故事情节，充分让幼儿感知打击乐与故事的融合，然后让幼儿亲身体验演奏的乐趣，大大激发幼儿对打击乐的兴趣。

幼儿反应：

每个孩子都喜欢敲敲打打，在刚开始了解各种打击乐的时候，孩子们就表现的很认真，因为他们对声音有天生的敏感性，然后故事的演示更加激起了孩子的兴趣，想自己能试试。第一遍老师讲故事个别幼儿配乐演奏时，孩子们能够积极配合，慢慢进入角色。等第二次表演时有的幼儿已经能够自己边说故事情节边配乐，可以说孩子们都乐在其中，积极参入，体现了幼儿的主体性。

不足和改进：

首先我们的打击乐都是自制的，所以在感官上不是很理想，而且数量较少，这是需要克服的问题。

在让个别幼儿表演之前应该先集体进行空手练习，等孩子们完全了解故事情节再演奏，为后面的集体演奏打下基础。

1、了解父亲节的由来，能用绘画等方式表达对爸爸的情感。

2、进一步萌发爱爸爸的情感，乐于赞美自己的爸爸（重点）。

3、简单了解节日的来历，知道其全称、日期和意义。

4、感受节日的欢快气氛。

ppt、绘画纸、彩笔、爸爸的照片。

（一）师：6月有什么节日？（父亲节），你们了解爸爸吗？

展示爸爸的照片，说说爸爸的爱好、年龄、工作、样子。

说说父亲节你为爸爸做了什么？

小结：爸爸有你们这样给他过节心里一定很开心，感觉很幸福是吗？

（二）今天老师带来了一本书，一本很有趣的书，和爸爸有关的书，想不想看？（出示ppt）

1、这就是这本书的封面，这个故事叫什么名字？（我爸爸）

说的响亮一点，是的说的很自豪，为爸爸自豪。

2、这是你爸爸吗？这是谁的爸爸？这是一位中国爸爸吗？你从哪里看出来他不是的？（头发是带一点黄色）还从哪里看出来？（他的眼睛是蓝色的）我们的眼睛是什么颜色？（黑眼珠，我们是中国人）

3、告诉你，他确实是一位外国爸爸，是一位英国大画家xx的爸爸，大画家xx把爸爸画在了故事书里，多有趣呀！他把爸爸画在故事书里和小朋友一起来分享关于爸爸的故事。我们一起看。

（三）1、这就是我爸爸（ppt）看看，你觉得这个爸爸看上去怎么样？谁来说说！谁能告诉我他的杯子里会是什么？是茶吗？（咖啡）我们中国爸爸喜欢喝茶，外国爸爸一般喝的都是咖啡，你看看他穿的衣服，看看他的样子，长的怎么样？你们的意思是这个爸爸长的不帅，看上去懒洋洋的对吗？

2、可是xx说，这是我爸爸，他真得很棒，你们相信吗？我们一起来看看（ppt）。

提问：谁来了？（大灰狼）大灰狼来我们家了多可怕呀，可是你看看我把爸爸不怕，我爸爸什么都不怕，连坏蛋大野狼都不怕，这是个怎样的爸爸呀？（勇敢）我们继续看看他爸爸还有哪些本领（ppt）。

3、他可以从月亮上跳过去，月亮在哪里？（天上）可是你看看我爸爸敢跟月亮比高低，月亮真的在他脚底下，瞧瞧我爸爸厉害吧？（ppt）

4、再看看，哇！他还会走高空绳索，这个绳索可不是在地球的哦，在天空，而且不会掉下来（ppt）。

5、往下看，谁来说说我爸爸敢干什么？他敢跟大力士摔跤（ppt）。

6、在看看xx的爸爸还会干什么？（跑步）跑的咋样？对，在运动会的比赛中，他轻轻松松就跑了个第一名，瞧瞧爸爸头上有什么？云彩都围着他给他加油。现在你来说说我爸爸，刚才我可听到了有人说他丑，现在你来说说是，看到这里你来说说我爸爸怎么样？回顾故事（爸爸敢走~~~~）所以xx说的那句话是：我爸爸，真的很厉害！你们的爸爸怎样？你觉得你爸爸那里表现出很勇敢？原来你们也可以自豪的像xx一样说一句：我爸爸怎么样？我们一起完整说：我爸爸真的很棒。

（四）故事讲到这，xx说他不讲了，他想请你们讲，你们也来做个大画家帮他讲讲你们的爸爸。

分发画纸，幼儿自由创作。

其实我们的爸爸并不一定特别棒，他就像xx的爸爸一样，看上去可能也长得不出众、不一定很帅、不一定很能干但是在我们心里我们依然觉得他帅，仍然觉得他勇敢，真的很棒。

我们爸爸所做的一切都是为了我们，他得很勇敢是为了保护我们，他的温柔是为了让我们更舒适，他为我们唱歌，为我们跳舞，让我们快乐成长，所以如果现在让你对爸爸说一句话你想对他说什么？回到家的时候别忘了也像xx一样扑进爸爸的怀里，说出你想对爸爸说的那句话！把今天的画也送给爸爸。

这次活动，更增进了幼儿与父亲之间了感情，许多家长不知道今年的xx月xx号是父亲节，当孩子告诉爸爸：“爸爸，xx月xx号是你的节日。”许多爸爸都惊讶的说：“是吗？还有这个节日呢。你不说，我还真不知道”。这次活动不仅让孩子亲近了爸爸，也让爸爸了解了孩子。大家也都有共同的感悟，那就是在繁忙的工作之余留点时间陪伴孩子，让孩子在成长的过程中留下更多美好的回忆。

1、丰富幼儿有关生活经验，激发幼儿热爱大自然的情感并运用到音乐活动中去。

2、能在音乐的伴奏下，自由地用动作表现对歌曲的理解和感受。

3、愿意参加对唱活动，体验与老师和同伴对唱的乐趣。

4、熟悉歌曲旋律，为歌曲创编动作。

长的硬纸条、钉书器。歌曲《秋叶》的录音带。

1、带幼儿到户外欣赏秋季景象，感受秋风拂面、天高气爽的宜人气候，以及树木花草的变化，培养幼儿热爱秋天的情感。

2、观察秋季树叶的变化

①树叶的颜色有什么变化？

②刮风的时候树叶怎么样？刮大风和刮小风树叶有什么不同？

③树叶变黄以后怎么样？

④树叶飘落到什么地方？

3、带幼儿拾落叶，做成头饰（将树叶用针书器钉在长纸条上，再围成圆圈）带在头上。在制作头饰过程中，播放歌曲《秋叶》的录音，使幼儿进一步感受歌曲优美的旋律，理解内容。鼓励幼儿跟唱歌曲。

4、在此基础上，启发幼儿结合观察活动扮成树叶边唱边自由表演。

5、请不同水平的幼儿说说自己表演动作的内容。然后反复进行表演。

1、此活动应结合认识秋季特征进行，丰富幼儿的感性经验，理解歌曲内容、动作与大自然的关系，让幼儿自己获得知识经验，自由地舞蹈。幼儿的任何动作都会表达出自己的感受，不要强求统一。教师要使不同水平的幼儿都有表现的机会，都要给以肯定。

2、这种活动还可以结合认识春季的柳条发芽，让幼儿获得有关知识经验，选择恰当的歌曲让幼儿自由地进行表现杨柳的舞蹈。

3、4岁的幼儿可以分两次进行。第一次观察、捡落叶，教师帮助幼儿每人做一个头饰。制做头饰时，教师可自唱这首歌曲让幼儿欣赏。第二次学唱歌曲和在歌曲音乐伴奏下，幼儿自由舞蹈。

用幼儿能听懂明白的话语帮助幼儿理解。尽管只有短短20分钟，宝贝们已经较好的掌握了歌曲的内容和旋律，但人的记忆都有一定的遗忘规律，且幼儿的学习需要不断重复，所以，还需要不断的巩固复习，才能达到更好的效果。

在进行“我长大了”这一主题活动的过程中，我班融入了“怀孕妈妈”等系列活动，使孩子初步体验到妈妈的辛苦和爱。活动中，有孩子谈到“在摇篮里如果我睡不着，怎么办？”这一问题，由此，我就想到了摇篮曲这一音乐体裁。设计本次活动，旨在让孩子通过听赏音乐，感受摇篮曲轻柔、优美的特点。

1 通过多种形式，欣赏感受《摇篮曲》轻柔、优美、舒缓的特点。

2 鼓励幼儿用语言表达自己的感受。

3 在感受歌曲的基础上，理解歌曲意境。

4 听音乐，尝试分辨乐曲的快慢和轻重，能跟着节奏律动。

5 乐意参加音乐活动，体验音乐活动中的快乐。

活动重点：欣赏感受摇篮曲的特点。

活动难点：语言的表达

课件、娃娃若干

一、导入

1．（出示课件）今天我给小朋友请来了漂亮的照片宝宝。你的亮眼睛在照片宝宝身上看到了些什么呢？

2．星星宝宝很调皮，眨着他们的亮眼睛，怎么也不睡觉。月亮妈妈很着急，你们有什么好办法可以帮助妈妈吗？

二．欣赏感受音乐

1．月亮妈妈请来音乐姐姐帮忙。音乐姐姐带来一首神奇的摇篮曲，星星宝宝听着听着，很快睡着了。

2．摇篮曲的本领真大，我们一起请音乐姐姐也给我们听听，好吗？

3．（放音乐，旁白）蓝蓝的天空，是星星温暖的摇篮，它们顽皮地眨着亮亮的眼睛。月亮妈妈带来美妙的摇篮曲，轻轻的，慢慢的，那么优美，那么温柔，满天的星星都闭上了眼睛，睡着了。

4．星星睡着了，音乐姐姐问：小朋友们，你听了觉得怎么样？

三．动作表演

1．（婴儿的哭声）哎呀，小宝宝哭了。这可怎么办呀？

2．我们小时侯和星星宝宝一样很顽皮，哭着不睡觉，这时，你的妈妈是怎么做的呢？你知道吗？

3．请你们来当爸爸妈妈，看谁最先使你的宝宝睡着。（动作轻轻的）

4．幼儿随音乐自由动作。

四．延伸

1．小宝宝听着摇篮曲睡着了，可是，爸爸妈妈却一直抱着宝宝，他们可真辛苦！宝宝最想对爸爸妈妈说什么呢？

2．伴着音乐，幼儿进行表达。

活动目标

1.能唱准曲调，吐字清晰，并能大胆的在集体面前演唱。

2.通过整体欣赏音乐、图片和动作，帮助幼儿理解歌词内容。

一、首先就本课题做一个简单的分析。

这是南京师范大学出版的幼儿园渗透式领域课程中的一节音乐的韵律活动活动，活动当时正值"六一"期间，也刚好是我们最近正在进行的话题"六一"儿童节中的一节课。韵律活动是小班幼儿非常喜欢的一种活动，《纲要》中指出，在韵律活动中，小班幼儿重点根据音乐做上肢或下肢的简单基本动作和模仿动作，跳简单的集体舞蹈。

这个《开火车》是一个邀请舞的游戏，小班幼儿喜欢游戏，在游戏中，可以充分调动幼儿的积极性，同时能够体验到与同伴游戏的快乐。而在之前的早操中，我们小班年级组也曾经做过《开火车》的律动活动，我们发现小班幼儿对于开火车的活动非常感兴趣，每次做到开火车的律动时兴致都特别高，幼儿对于开火车的相关动作也有了一定的了解，这也为今天的《开火车》活动累积了一定的经验。

《开火车》一直以来是小班幼儿非常喜欢的游戏，在早操、户外游戏等环节幼儿都可以接触到，而此次活动的创新之处是将开火车这样的形式引用到了音乐游戏中，选用了我们班上幼儿之前从来没有接触过的邀请舞的形式，在活动中一方面感受了游戏的乐趣，另一方面也体验了与同伴共同舞蹈的喜悦之情。邀请舞这样的形式需要全班幼儿的共同配合和参与，也提高了幼儿在活动中的积极参与性。

二、活动目标的提出活动的目标是教育活动的起点和归宿，对活动起着导向作用。《纲要》中明确提出，目标应注重全面性，它包括情感、态度、能力、知识、技能等方面。注重能力的培养，通过自主的学习，促进幼儿生动活泼、主动和谐的发展。根据小班幼儿的年龄特点，将目标定为以下几点：

1.学习模仿动作"开火车"，能跟随音乐较轻快地做小跑步。

这一条目标主要注重幼儿的动作发展，让幼儿熟悉"开火车"的动作，并且能够根据音乐模仿开火车的动作，在开火车的动作中最主要的动作就是小跑步，在掌握了此项技能之后，再去进行之后的游戏。

2.借助游戏的情境，了解邀请舞的动作及其转换，初步明确"火车头"和"车厢"所做的相同和不同动作。

这一条目标是在第一条目标幼儿掌握开火车的动作的基础上，进行邀请舞的游戏。在这条目标中，对于幼儿的动作技能又有了更进一步的提升，加大了动作的难度。

3.知道寻找空地方开火车，感受与同伴舞蹈的快乐。

这是一条情感目标，《纲要》中提出，在艺术活动中"用自己喜欢的方式进行艺术表现活动"，幼儿艺术活动的能力是在大胆表现的过程中逐渐发展起来的，幼儿最重要的就是在这样一个过程中体验自由表达和创造的快乐，而不应该把幼儿对于技能的掌握结果放在最重要的位置。

三、活动重难点分析。

这节活动的重点是让幼儿了解邀请舞的动作和规则，了解《开火车》这一邀请舞的顺序：即开火车--招手邀请--跳动转身变换车头方向。而在这几个动作中，我觉得对于幼儿来说比较难的就是"跳动转身变换车头方向"这一动作的部分，这也是本次活动的难点部分，在跳转身变换车头方向时，车头与后面当车厢的幼儿要同时向后跳转180度，当车厢的幼儿越多，这个动作就越困难，因此在这个部分，也需要教师更多的指导与提示。

四、活动之前的准备。

1.知识经验的准备：活动前，大多数幼儿都坐过或者看过火车，对于火车的基本特征都有了一些基本的了解。同时在以前的早操中，我们曾经也有《开火车》的律动，因此幼儿对于开火车的游戏形式还是比较熟悉的，也是比较感兴趣的。

一、活动过程的设计。

1.活动进场：在活动之前，我让幼儿开小汽车进入活动室，为今天的开火车的游戏做一个小小的铺垫。由于这是一个音乐活动，因此在过程中我也强调音乐，幼儿开小汽车进场时，听音乐给幼儿提示，让幼儿听音乐开始开汽车。

2.复习歌曲：复习歌曲的部分，我选择的是幼儿前不久刚学的《好娃娃》这首歌，这首歌我们班幼儿都很喜欢唱，这边我在复习的基础上又提出了新的要求，让幼儿边表演边唱，加深了幼儿对歌曲的理解，同时也为接下来的提问做了铺垫。

3.创编开火车的动作：在这个部分，让幼儿自由创编开火车的动作，提炼出其中比较典型的动作，引导幼儿重点去观察手臂和脚的动作，注意手和脚的一起动作，并且帮助幼儿分析动作的含义，创编好以后，让幼儿根据教师的哼唱，集体做开火车的动作，对音乐的旋律有一个初步的认识。

4.学习邀请舞《开火车》：这部分就是本次活动的重点，对于邀请舞，我们班幼儿还是比较陌生的，之前也没有相关的经验积累，所以在讲解规则的这部分，就需要特别的注意。我并没有刻意的去讲解规则，而是通过自己的示范，一边示范一边对于游戏中需要注意的部分做重点的讲解。在示范的过程中，引导幼儿注意观察动作变换的部分。在整个过程中，让幼儿自己去探索和发现游戏的玩法和规则。在教师带领幼儿玩了一遍游戏之后，幼儿对于游戏的规则和玩法也就有了进一步的了解。接下来就让幼儿自己游戏，教师在旁边做观察与指导，在动作转换时做一定的语言提示，在这个过程中，也使所有幼儿都参与到游戏当中。最后，幼儿开着火车走出活动室，整个活动也在游戏中结束。从始至终，都以游戏的形式贯穿活动。

教学反思：

在这次教学活动中，难点在角色表演中解决了，又利用图谱教学让幼儿轻松的记住了歌词和二分音符，因为幼儿在教学活动中目标达到了所以幼儿能在活动中始终保持愉悦的情绪，饱满的精神和歌唱的兴趣，透过幼儿动听的歌声，准确的节奏，我们一起享受到了音乐赋予生活的情趣，我想这就是艺术活动最大的乐趣。

1．感知音的强弱变化，并创编米粒在鼓上的跳舞动作,体验参与游戏的快乐。

2．通过游戏初步熟悉歌曲旋律及歌词，学习有节奏地米粒跳舞。

3．感知多媒体画面的动感，体验活动的快乐。

4．感受旋律的气氛以及和同伴一起参加集体音乐活动的乐趣。

小鼓 米粒 图谱 记录纸（画成鼓面的形状）大大的鼓面

一、节奏练习。

1．老师出示小鼓：“小鼓唱歌时声音是怎么样的？”

2．节奏游戏练习：师交代鼓和小朋友玩歌唱接力游戏的玩法。

3. 师再次敲鼓：小鼓唱歌什么特别的地方？

二、创编米粒在鼓上的跳舞动作。

1．出示米粒，猜测米粒在鼓上会发生什么变化，并进行验证。

2．启发幼儿创编米粒跳动的动作，教师进行记录。

3．出示图谱，听音乐和鼓声学学图上米粒跳舞的动作。

4．听音乐，让孩子做自己创编的动作。

三、看图演唱歌曲。

1．让孩子说说图上的内容。你看懂了什么？

2．听老师点图演唱一遍。

3．幼儿看图学唱一遍。

四、玩游戏《鼓上的小米粒》

1.交代游戏规则，重点强调音乐停地时候，谁站在鼓后面就由谁敲鼓。

2.听音乐玩游戏,听鼓点用有趣的动作表现出来。

在幼儿操作感受鼓点的.震动方面没有顾及全体幼儿，只有部分幼儿上来操作了，其他的幼儿都是旁观者，并没有亲身体验。《纲要》指出：为幼儿提供丰富的可操作的材料，让每个幼儿都能运用多种感官、多种方式进行探索提供活动的条件，让每个幼儿都有机会尝试。”本来，我也想多准备些鼓，让每个幼儿都有机会尝试，但我担心孩子们会乱，米粒撒在地上会转移他们的注意力而取消了这个念头。现在想想，只为了让教学保持有序而扼杀了孩子们的探究欲望，真是得不偿失。在最后的游戏环节，原本可以请幼儿三五成群结伴游戏，其中一幼儿当敲鼓人，其他幼儿当小米粒，然后互换角色，使幼儿充分体验到游戏的快乐。当时只考虑到教学的不要把时间拖得太长，而略了生生互动，这也是在以后的活动中应该引起重视的。

本课选自花城版高中音乐鉴赏教科书第二单元《音乐与民族》，第一节《多彩的华夏之音》之《戏曲篇》第一课时。我国的戏曲博大精深、种类繁多，本课将以南音作为主要学习的内容，通过南音欣赏、老师传唱学唱、并用亲身体验的方式尝试南音小乐器演奏，让学生开心的了解身边的戏曲，进而了解我国更多的戏曲文化，弘扬民族音乐、乡土文化，传承戏曲、曲艺文化。

现在的高中生，由于受流行歌曲的影响较深，对教材上的歌曲不是很感兴趣，特别是戏曲部分更难接受。大部分学生对戏曲了解很少，有的甚至很难接受，所以学习难度很大。希望通过身边熟悉的戏曲引导学生喜爱戏曲音乐，把南音引进课堂降低学习欣赏戏曲音乐的难度。激发学生学习的欲望。

我对南音了解较多，擅长南音演唱、演奏，多次获得南音比赛金奖，而且我校以南音为办学特色，大家对南音也相对比较不会陌生，所以对本课我将以南音为主，通过学校南音教学成果展示，老师参加演出、比赛视频，亲身体验有趣的南音演唱、小乐器演奏等，通过自主、合作、探究的学习方式，引导学生进一步了解戏曲文化，让学生充分感受戏曲、曲艺的艺术魅力，使学生更加热爱民族音乐、热爱戏曲，弘扬乡土文化。

1知识与技能：

能初步了解南音基本知识：流传地、伴奏乐器、构成等。能够用方言（闽南语）演唱简单的南曲《直入花园》片段，并能亲身体验用南音打击乐器进行伴奏，加深对南音的了解并感受和体验。

2过程与方法：

a通过欣赏学生南音获奖比赛照片，及电视台报道，配上音乐（南音《三千两金》）及文字资料切入主题，吸引学生了解南音的意愿。激发学生的学习的欲望。

b初步认识南音的基础知识，并通过欣赏老师参加演出、比赛视频，让学生充分感受南音的魅力。

c通过南音演唱（片段）学习，用闽南语演唱，练习咬字、吐字有趣的学习，感受体验南音唱腔艺术。理解方言在戏曲音乐中的独特表现力

d通过南音小乐器亲身体验，自主、合作表演，让学生喜欢上戏曲艺术。在快乐的学习中期待下一节课。

3情感态度与价值观：

通过方言演唱了解南音的咬字、吐字等发生方法的特别之处、演奏南音小乐器，让学生在快乐的学习中热爱民族音乐、热爱戏曲文化。通过这节课的学习，让学生能喜爱戏曲艺术，喜欢民族音乐，并愿意参与戏曲鉴赏中的评论与评价活动。能对不同地方特色的戏曲做出评价，进一步继承弘扬、传承民族音乐。

教学重点：让学生愿意并喜欢聆听和观看、学习戏曲音乐，并参与创造性实践活动。

教学难点：能用闽南方言南音演唱、并能用南音小乐器演奏《直入花园》，师生互动，让学生在快乐和谐的唱奏中感悟南音魅力、戏曲艺术。培养学生自主、合作、探究的学习方式。

（略）

南音是我比较擅长熟悉的戏曲剧种，我曾开过市级南音公开课，反思本课，我觉得本课是较为成功的，其成功之处在于：戏曲本来是比较难上的一个课题，我充分发挥自身特点教唱南音，并通过快乐、趣味学唱南音反被动学习为主动学习，课的最后会让学生舍不得离开教室，他们还会想要学习更多的演唱、演奏等，让学生不但喜欢音乐鉴赏课，还喜欢戏曲艺术，充分发挥学生的主体作用，让他们在课堂上能快乐自主的学习，热爱民族音乐。

本课为高中音乐鉴赏课，我突破常规教学，选用了教材之外的内容，把身边的音乐引进课堂，让学生更容易接受，并把鉴赏课与演唱演奏相结合，让学生亲身体验了戏曲艺术的魅力，产生学习了解戏曲的欲望，改变了原本较为枯燥的单一鉴赏课。让学生有了继续聆听和关注戏曲音乐的愿望。结合课外预习使本单元《音乐与民族》的学习进一步拓展回归主题。

不足之处的设计主要是在时间控制上，南音演唱、演奏学习是难点，时间不好控制，可多设计一课时，让学生进一步学习南音。

总之，通过这节课的学习，希望学生能喜爱戏曲艺术，喜欢民族音乐，下节课能愿意参与戏曲鉴赏中的评论与评价活动。能对不同地方特色的戏曲做出评价，进一步继承弘扬、传承民族音乐，那这节课就是成功的一堂好课了。

知识与技能：

1、欣赏《四岁的红鬃马》、《欢迎》和《星星索》等几首有代表性的亚洲传统音乐，引导学生感受、体验亚洲传统音乐的风格特征。

2、学生学唱《星星索》，认识蒙古的呼麦、印度的萨朗吉和印度尼西亚的克隆宗歌曲的音乐特点。

掌握亚洲音乐，特别是东南亚---印尼和南亚——印度的风格特点。

分四个声部视唱《星星索》并用肢体语言，感受克隆宗歌曲的特点；用手划出划旋律线，体现印度音乐旋律特点的线条。

一、导入

大家来看这幅地图，图上画的是哪个洲呢？（亚洲）我国和邻国所构成的亚洲就是人类古代文明最发达的地区之一。人类在漫长的岁月里创造了丰富多彩的音乐文化。亚洲传统音乐具有悠久的历史和灿烂的音乐文化，它对其他大陆音乐的发展产生过巨大的影响。

今天我们就来一起揭开亚洲音乐神秘的面纱！

二、教授新课

（一）亚洲传统音乐整体概知

(提问)亚洲可分为哪几个音乐文化区？影响各区音乐文化的国家或地区有哪些？

（回答）完成图表

亚洲可分为五个音乐文化区：

东亚（中国）、

南亚（孟加拉、印度）、

东南亚（中国、印度、伊斯兰、欧洲）、

中亚和西亚（古希腊罗马古埃及、古波斯、伊斯兰（古阿拉伯音乐））。

（二）东亚-----蒙古民歌《四岁的红鬃马》（带着问题听音乐）

1、在东亚有一种神奇的唱法，一个人唱出两种声音？有谁听说过吗？

活动目标：

1．感受三拍子歌曲的优美旋律，学习用优美和活泼轻快的歌声演唱。

2．尝试用唱衬词的方法，学习简单的二声部合唱，体验二声部合唱的乐趣。

活动准备：

1．教学课件

2．歌曲《柳树姑娘》磁带

活动流程：

一、谈话导入活动。

1.教师：现在是什么季节？（春天）春天有什么变化？（小草绿了，花儿开了，柳树发芽了，燕子飞回来了，春天天气越来越暖和等）

2.小结：春天是万物生长的季节。

二、欣赏歌曲《柳树姑娘》，理解歌词内容。

1.出示柳条，这是什么？（柳条）你在哪里见过柳条？（河边、池塘边、公园里）柳条是什么样子的？（叶子细细枝条长长的）细细、长长的柳条像什么？（像小女生的长辫子）

2.今天老师带来一首歌曲叫《柳树姑娘》，我们一起来听听。

3.教师播放歌曲《柳树姑娘》幼儿欣赏。

4.提问：这首歌曲叫什么？（柳树姑娘）歌曲中把柳树叫做什么？（柳树姑娘）柳条是柳树姑娘的什么呀？（柳树姑娘的辫子）风儿一吹，吹到哪里？（吹到池塘）吹到池塘做什么？（洗洗干净更漂亮）

5.小结：河边的柳树，长长的枝条随风轻摆。有的枝条被风甩进了池塘，仍不停地摇摆着，好像姑娘在轻柔地清洗自己长长的秀发，多么干净，多么漂亮。可爱的小鸟在枝间飞舞、欢唱，和柳树姑娘组成了一幅动人的春天画面。

三、学唱歌曲《柳树姑娘》

1.教师再次播放歌曲，幼儿欣赏。

2．师：这首歌曲是几拍子的？（4/3）4/3的特点是什么？（强、弱、弱）请幼儿徒手拍三拍子的节奏。

3．教师结合图谱，带幼儿边拍节奏，边念歌词。

4.重点强调句首重音的力度。

5.幼儿跟琴学唱歌曲。

6.提醒幼儿用优美和欢快的歌声演唱。

1）开头两句柳树姑娘，辫儿长长怎样唱？（优美的）

2）洗洗干净，多么漂亮怎样唱？（活泼轻快）

四、学习简单的二声部演唱。

1.师：小朋友刚才都发现了这首歌有两个声部，第二声部是用什么方式演唱的？（用“啊”的声音）我们把这种“啊”的唱法叫衬词。

2.再次欣赏歌曲，找找唱衬词的地方。

3.教师结合课件帮助幼儿熟悉第二声部唱衬词的地方。

4.幼儿唱歌曲，教师唱衬词。

5.将幼儿分成两组，一组幼儿唱歌词，一组幼儿唱衬词。

6.鼓励幼儿边唱边用肢体动作表现歌曲内容。

感受抒情，活泼的音乐情绪和三段体的曲式结构。

能用自己喜爱的小鸟动作来表现对音乐的感受。

经验准备：幼儿家长收集了有关小鸟的资料物质准备：音乐《小鸟捉虫》播放器。

1、听音乐，做小鸟飞的动作进教室。

2、欣赏音乐《小鸟捉虫》，初步感受旋律及音乐情绪。

引导语：老师给小朋友带来一首有关小鸟的曲子，我们一起来听听吧。

提问：

1.听了这首曲子你有什么感受

2.小鸟在干什么。

3、再次欣赏音乐，自由想象。

4、分段欣赏音乐，创编动作表现音乐。

欣赏第一段音乐，引导幼儿创编小鸟飞的动作，鼓励幼儿在集中交流，分享创编的动作，欣赏第二段音乐。引导幼儿创编小鸟捉虫的动作，请几个幼儿上台表演自己的创编动作，其他幼儿模仿，鼓励全体幼儿用自己喜欢的动作表现第二段音乐。

欣赏第三段音乐引导语：小鸟们捉那么多虫，心里很高兴，我们一起来听听第三段的音乐。

鼓励幼儿自由表现小鸟飞的动作。

5、完整欣赏音乐，感受aba的结构的乐曲。

提问：请仔细听听，这三段音乐一样不一样？你最喜欢哪段音乐？为什么？

活动延伸：

区域活动：将小鸟头饰放在音乐区表演，让幼儿继续表演。

现在的学生热衷多的是流行歌曲、偶象歌星，而对教材中的歌曲却不屑一顾;他们可以如数家珍似的报出一长溜的、连音乐老师恐怕还未所闻的歌名及某某歌星所唱，而对音乐课上老师反复教唱、竭尽所能讲解的歌(乐)曲却模糊不清，甚至毫无印象……从此现象反思我们的教育，我们的课堂教学存在许多问题;

一、课堂音乐教学中的“音乐”含量过低..音乐课类似文学课，语言文字解说的多，音乐语言、挖掘艺术情感的少。音乐课即唱歌课，仅仅唱会歌曲的多，唱好歌曲、唱得有滋有味的少。音乐课即技能课，枯燥乏味、机械训练的多，兴趣激发、情感抒发的少。

二、课堂音乐教学中的“教师”定位失衡教师做够做足“教”字这篇文章的多，创设良好环境，激发学生主动学习、体验的少。教师在构思一堂课从开始直到完成教案及教学全过程，经常考虑的是我该怎样做、怎样教，很少考虑学生怎样来学、怎样来体验。一些教案连教师说的每一句话都有了，惟独没有“这时学生该干什么、此时学生会出现什么”。只想课堂45分钟我该怎样安排，却没想到作为“教学是教师教和学生学的双向互动过程”。音乐学习本身是一个复杂多样的变体，，包括听觉、视觉、运动觉全方位的。而这种信息的输入，没有一个良好的环境，学习者的主动参与、积极体验，那“学”的过程、“学”的结果就可想而知了。

解决方法：在音乐课起始课上，从下列几个方面对学生进行教育：

1、通过音乐教学，提高学生的音乐审美观念和审美情趣。

2、明确告诉学生通过初中阶段有关音乐知识的学习，初四毕业后，个别音乐基础好些的学生可报 考艺术特长班，为将来深造打基础，让我校优秀艺术学生代表，给她们表演、做示范，学生反响强烈。

3、通过音乐教学，激发学生学习音乐的兴趣和爱好，活跃空气，在紧张的文化课学习之余可调节情绪，有利于其他课的学习。

4、在音乐课堂上培养学生参与和实践能力, 针对本校学生音乐基础较弱、有音乐特长班的特点，在使用音乐新教材的同时，想方设法，找资料，给学生补基础，激发学生兴趣，提高课堂效率，具体为：

(1)教材程度深，在课堂上安排一定时间观看光碟，对各单元内容作介绍，学生以欣赏为主，达到开拓视野、提高审美能力的目的。

(2) 对乐理知识的教学，从基础抓起，每堂课选几节乐谱视唱。让学生学会划拍、打节奏、哼曲调，逐步提高学生的识谱能力。虽然大部分同学有困难，但从半个学期教下来，学生的进步还是较快的。

(3) 利用多媒体、电视、音响等设备，向学生介绍一些民歌、名曲，作为补充教学内容。指导学生边听音乐、边哼歌谱，反复练习，学生识谱能力有明显提高。由于强调了“响”(声音响亮)、“准”(唱准音调)、“美”(优美动听)三个字，学生积极响应，从实践看，收效较大。

(4) 课内让学生上台演唱，培养他们的参与、实践能力，多参与省市艺术节等活动，学生情绪高涨，使音乐课上得更加生动活跃。

1 歌曲寻找生活中的声音；

2〈〈大雨和小雨〉〉；

3 听听我创造的声音。

教材分析：歌曲音域六度，旋律流畅、节奏简单，富有儿童特点。歌词模仿了大雨哗啦啦和小雨淅沥沥的声音并用拟人的手法，通过小草笑嘻嘻隐喻了雨水对生态平衡的重要作用。歌曲音乐形象鲜明，富有童趣。

1 感受并模仿自然界和生活中的声音；

2 能够用不同的材料创造声音（非常规音源）；

3 回唱歌曲〈〈大雨和小雨〉〉。

重点与难点：对声音的联想。幼儿虽然对生活中的声音有一定的感受，但没有从声音引起联想的经验。教师应通过本科的教学，使幼儿逐步建立起对声音的联想，为探索声音打下良好的基础。

1、多媒体光盘；

2、自生活中采集的各种声音的录音带或cd；

3 自大自然中的事物。

一、组织教学

幼儿听音乐走进教室。（有关大自然中声音的多媒体课件，对各种音响感到好奇有趣，新课标要求体现通过各种有效的途径和方式走进音乐，在亲身参与音乐活动的过程中喜爱音乐。）

二、寻找生活中的声音

1、教师用猜谜语的方式，启发幼儿用耳朵仔细听辨生活中的声音。（谜面：左一片、右一片、住在山两边，说话听的见，相互难见面。谜底：耳朵。）

2、启发幼儿走进教室时，听到了什麽声音。

师：刚才我们听到了大自然中美妙的声音，想不想去呢？

生：想……

师：有一个“快乐”团要带着小朋友旅行，看！火车来了，小朋友们上车吧。（多媒体课件：火车开了。）

师：大森林到了。（多媒体课件：教材中大森林的声音，这几组声音都是幼儿非常熟悉的，很容易分辨、也易于模仿。为了开阔幼儿的思路，教师在教学中还可以提供更多的声音，特别是农村中的幼儿，对大自然中的声音会不会深切的感受。）

三、歌曲〈〈大雨和小雨〉〉

1、师：雷公公发怒了，要下雨了，快到小木屋里躲躲吧。（多媒体课件：有关整个下雨过程。）

师：雨是一种自然现象。有大雨也有小雨，发现有什麽不同吗？

生：声音不一样。

师：下面我们学唱一首关于雨的歌曲——〈〈大雨和小雨〉〉

2、由教师范唱或听录音。

3、跟着教师学唱。

4、歌曲处理：启发幼儿根据大雨和小雨的特点，如何演唱歌曲。

5、师：雨停了，太阳出来了，花草痛痛快快洗了个澡，你看，冲着你笑呢！（师生同唱，感受歌曲整体效果。

新课标重视音乐实践，在教学过程中，积极引导幼儿参与各项音乐活动，增强幼儿音乐表现自信心。）

四、听听我创造的声音

1、师：雨后的空气真清新，我们到外面做游戏吧。（围圈对坐）

师：大自然给予我们很多声音，怎麽来回报呢？看，我们的身边有树叶、树枝等。能不能用身边的事物创造声音呢？（教师要鼓励幼儿的求异思维，我创造的声音和别人的不一样。）

生：老师你听。（幼儿从身边寻找声音并进行创造，提高幼儿的积极性。）

2、师：同学们发现了没有，用两三种声音连在一起能表现一个简单的内容。比如：脚步声、开门声、喝水声，好象是一个小朋友放学回家，打开门、口渴了咕噜咕噜喝水的情景。你能不能从身边找出几种声音，再把里面的小故事讲给同学们听。

生：（讨论）

3、故事表演

故事是幼儿通过音乐创造而出来的声音，在教学中，发挥幼儿创造性的机会，不用“标准答案”去束缚幼儿，培养和鼓励创造精神，是新课标体现。）

4、小结

观察身边的事物，你会发现很多有趣的事情。

五、组织下课

师：在城市中生活久了,不免对郊外的生活很向往,今天同学们有机会亲身感受大自然,一定是件愉快的事情,虽然很累，收获却很大.最后,就让我们把一段精彩的舞蹈献给大自然.（多媒体课件：愉快的梦。让幼儿在轻松，愉快的氛围中走出教室。）

1 能寻找并模仿生活中的声音；

2 能创造几种声音；

3 学唱歌曲〈〈大雨和小雨〉〉。

高三语文教学的性质是什么何谓"培"，怎样"补"

普通高中语文课程标准规定:高中语文课程仍然是"面向大众与九年义务教育相衔接的基础教育";"它应该进一步提高学生的语文素养，使学生具有较强的语文应用能力和一定的语文审美能力，探究能力，形成良好的思想道德素质和科学文化素质，为终身学习和有关个性的发展奠定基础".从这里，不难理解高三语文，同样具有大众，素质，基础教育的性质.

然而，在应试的背景下，高三语文教学似乎就只是剩下:盯着"考分"，对"优生"加大"培养"力度，对"差生"加大"补习"强度.可是语文"考分"与"培养""补习"的努力没有正比关系.一个期中考分全班第一的"优生"加大"培养"力度后，到了期末考试，她却失去了名列前茅的光荣;而并没怎样对"一模"考试中的"差生"加大"补习"强度，可"二模"时，他的考分却挤进了"优生"的行列.语文考分像股票涨落曲线一样，让有的学生意外惊喜，又让有的学生莫名失落，更让语文教师尴尬无奈;不管"培养"多有力度，也无论"补习"多有强度，高三语文教学的信度，却遭到这种的考分涨落曲线的无情嘲讽!本文由第一范文网编辑整理。

为什么会出现这种情况呢

一方面，作为选拔考试，区分度是其重要的质量指标，它就是要把考生按分数的高低排出名次来;而参加考试的人数一定，无论考生考试状态怎样变化，其名次序列总是一定的.在同一考试选拔中，"优"与"差"是互为参照的;也就是说张三考分"优"了多少名次，就意味着有个李四要"差"多少名次.

另一方面，高中语文课程"知识与能力"，"过程和方法"，"情感态度和价值观"三维目标是很难用考分量化的.目前高考命题技术很难在"过程和方法"，"情感态度和价值观"目标上设题，甚至在"能力"目标上也都如此，即便勉强设题(如诗歌鉴赏，现代文阅读难点重点探究，作文等)，但评分标准也很难把握，而这些目标又恰恰是高中语文教学质量的重要指标.

因此，用考分来界定"教"的好坏，判断"学"的"优""差"，就很不科学;而把学生考分提升了若干名次看出是"培优"的成果，不是无知，就是狂妄.在考生人数和录取指标一定的高考选拔中，"优""差"的竞争，就有"你死(优)我活(差)"的残酷性.正如跑步比赛一样，按名次取胜，名次只取决参赛者彼此实力的对比关系;比赛名次的改变，也只是彼此实力对比关系的改变.如果同时加大"培训"的力度和强度，并也确实"提速"了，但只要"提速"的幅度并没使彼此实力对比关系发生改变，那么彼此的名次关系就不会改变;相反，"培训"力度和强度并没有怎样加大，那么彼此的"优""差"的关系同样会因彼此实力对比关系的不变而不发生变化.从这个意义上看，"优""差"的名次，与单方面的"培优补差"无关，只取决参加这种选拔赛各方实力的对比关系.

用这样一种选拔性质的考试作为基础教育评估形式，就必然使基础教育阶段的每个学生，教师，学校陷入一种残酷而无聊的竞赛中，彼此使尽解数地争夺更快，更强，更大，更"优"，就成为一种教学竞争的常态.可是人的能耐总是有限的，恶性竞争使彼此疲惫不堪，但捆绑在这种竞争中的巨大利益，形成了巨大的压力和诱惑，使得参赛各方不得不把"喝兴奋剂"或"偷跑"等违规手段当作取胜的绝招，严重破坏了基础教育的正常秩序，将提高国民文化素质的公民教育异化了一场满足"精英"对社会资源占有欲望的争夺战.

"选拔人才"的应试教育，就如此公然地把"起跑线"不断地"前移"到初中小学乃至幼儿园，同时又将起终点"后推"到了硕士博士生的考试，以致中国所有学校都笼罩在一场起点和终点都很模糊的择校升学跑步比赛的紧张气氛里.而高中阶段普遍"加班加点"的补课，就是最典型的"偷跑"行为，所谓"培优补差"自然就具有了赛前违禁偷"喝兴奋剂"的性质;只是高中语文教学的特殊性质，使得高三语文的"培优补差"不能像其他学科那样令参赛者"兴奋"罢了.

本来高中语文课程要"使全体高中学生获得应该具备的语文素养，并为学生的不同发展倾向提供更大的学习空间".这种素质教育的性质，决定了其教学评估应该采用定性考核的形式，即便采用定量的考试形式，其性质也应淡化考试的选拔性的，突出其诊断性或甄别性，高中毕业考试，也只能是类似驾驶执照获取性质的水平达标考试.唯有如此，"偷跑"和"喝兴奋剂"似的"培优补差"，才可能得以遏制.

遗憾的是，目前中国的教育却处在以升学率为为重要的教学评估指标的应试教育的背景之下.高三语文教学除了这种"喝兴奋剂"的"培优补差"外，几乎就没有其他作为了.然而，不管"培优"还是"补差"，其实都是选用年度，地区不同而格式一样的考试题折磨学生;"培优"也罢，"补差"也罢，其实都是"题海战术".在这样的"题海"中，学生的人文素养读写能力又怎样"训练"得出来呢

教学重点：

学唱歌曲，熟悉曲调。

教学难点：

初步掌握附点音符和切分音的唱法。

活动目标：

1.学唱歌曲，熟悉曲调，初步掌握附点音符和切分音的唱法。

2.体验做中班小朋友的光荣感。

3.能唱准曲调，吐字清晰，并能大胆的在集体面前演唱。

4.能大胆表现歌曲的内容、情感。

活动准备：

1.与歌词内容相匹配的图标若干，节奏图谱一张，音乐。

2.铃鼓一个。

教学环节：

(1)我们一起来玩个游戏，我先拍节奏，请你们听一听，然后学一学。

(2)请拍的好的小朋友上来用铃鼓拍拍刚才的节奏

(3)(出示节奏图谱)请你跟着节奏图谱拍一拍。

(1)在这个图谱中还藏着一首好听的歌曲呢，我们一起来听一听。

(2)出示歌词图标熟悉歌词。(学念歌词两到三遍)

(3)我们一起来听着音乐拍拍节奏(重点练习9—24小节的节奏)

(4)我们一起来唱唱这首歌吧(学唱两到三遍)(注意唱准附点音符和切分音)

(1)讨论：除了全体一起唱，还可以怎样唱?

(2)我们一起来轮流唱。

(3)我们唱这首歌时，应该是怎样的心情?会有怎样的表情呢?

利用餐前、散步等环节复习歌曲，唱准歌曲曲调，表达欢快的情绪，体验做中班小朋友的光荣感。

教学反思：

在活动中，我为了避免孩子从头唱到尾，在解决难点四分音符与感情技巧处理部分，我采用了谈话的方法，让孩子稍微休息了一会，使活动能够动静结合，孩子们的表现基本上完成了我预设的目标。当然了，本次活动还有很多不足的地方，希望各位老师和专家多加指点。

录音机、钢琴、多媒体设备

了解西洋交响乐队及乐器

西洋交响乐队规模庞大，乐器众多，不易掌握是本课的难点

1、我们时常听到交响乐队的演奏，时常听到电台广播的交响音乐，每当我们欣赏这些音乐作品的时候都会感到：从这样的交响乐队中不知道会有多少美丽的、雄壮的、激动人心的、热情横溢的音乐奔泻出来。但是，一个交响乐队到底有哪些乐器？这些乐器各有哪些特殊的性能和表现力？它们是在什么时候和怎样结合成为这样一个庞大的整体的？一个交响乐队所具有的那种魔术般的力量又是怎样产生的？这一系列问题，并不是每一位音乐爱好者都能完全了解。

2、交响乐队的萌芽实际上是在十六世纪中叶，即在文艺复兴的鼎盛时期，交响乐队中的乐器大多也是在文艺复兴时期形成的。现代的交响乐队就是从这时候开始，一直到十九世纪末叶，甚至可以说一直到二十世纪初，一共经历了三个世纪的复杂发展过程才最后定型。

1、交响乐的时代变迁与发展。

在文艺复兴时期，由于资本主义在封建社会内部的萌芽和发展，由于城市的建立和发展，以及与此相适应的进步的资产阶级世界观——人文主义的形成，因此对艺术创作也提出了以现实主义的方法基础。蒙特威尔第的另一个功绩还在于：他对乐队有着新的理解，认为乐队就是各种不同的音色的结合，因此他开始使不同的乐器进行对置，相互对比，让各组乐器轮番演奏等，这些做法在当时都还是一种意外的新发现。总的说来，这一个时期在乐器的采用和配合方面仍不断地在变换着，有时候甚至还把一些稀奇古怪的东西、例如巨型提琴、风车和大炮等用在乐队中，以造成某种特殊的效果。

十七世纪是交响乐队发展的一个很重要时期。随着主调和声风格的发展和数字低音的采用，羽管键琴因为便于奏出和弦便在乐队中占据很稳固的地位；其次，由于意大利提琴制造家，例如阿玛

蒂和斯特拉蒂伐利等人在提琴的改良和最后定型方面所获得的辉煌成就，提琴族乐器在乐队中的数量便逐渐增多，并最终把诗琴和其他一部分古老的乐器排挤出乐队之外。但是这时候的乐队还不能算是新型的乐队，因为它的基础仍然是羽管键琴，而且乐队中还有不少是古老的乐器。从十七世纪中叶开始，对乐队的兴趣在整个欧洲逐渐蔓延开来，乐队也从它诞生的摇篮——意大利的罗马、佛罗伦萨、威尼斯和那不勒斯等城市走出国境，在巴黎、伦敦、柏林、汉堡和维也纳，都相继出现不同类型的早期乐队。到十七世纪末，不但在歌剧院和教堂有乐队演奏，还有专门供乐队演奏音乐的新场所应运而生。1672年，个公开收费的弦乐队音乐会在伦敦举行，1686年荷兰开始有定期的公开演奏会，并即遍传欧洲其他国家。

十八世纪是大转折和大革命的世纪。欧洲的社会结构、哲学观点、美学理想以及艺术形式都发生了变化，交响乐队的转折时期也随着到来了。在交响乐队的这个转折，应该以海顿的《交响曲》问世的1759年为标志。

十八世纪中叶，主调和声的新风格取代了多声部的复调音乐，出现了交响曲和协奏曲这一音乐新体裁，随着音乐风格本身的转换，在乐器组合方面，已经渐趋合理的所谓“古典时期乐队”也在这个时候形成了。这时候的乐队已经从长期妨碍它发展的数字低音和羽管键琴的桎梏中解放出来，但是木管乐器组和铜管乐器组在乐队中的地位还没有确立，海顿的《交响曲》所用的乐队除弦乐器组外，只有两个双簧管和两个法国号。由海顿所创始并由莫扎特最后确立的“古典乐队”，实际上是取法于曼海姆乐派的双管乐队。

此后，交响乐队的发展只是在细节上有所变换而已。十九世纪初的乐队又扩大了乐器的数量，特别是铜管乐器的数量有了比较大的变动——起初把法国号增加到四个，构成一个四重奏，稍后又加用了三个长号。这样便形成了一种新型的乐队——大交响乐队，也就是所谓“浪漫派乐队”。这种乐队在浪漫派作曲家威柏、舒柏特和门德尔松的创作中才最后完成。

2、交响乐队的乐器构成

总的说来，在交响乐队发展的整个历史过程中，历代作曲家所采用的乐队是非常多种多样的。但是我们可以把所有这些种类繁多的乐队归纳为两种基本类型，那就是小交响乐队和大交响乐队；这两种乐队都包括有弦乐器、木管乐器、铜管乐器和打击乐器等四组。现在先谈小交响乐队。

小交响乐队在十八世纪下半叶形成，这种乐队在当时的作曲家看来并不觉得它是小型的乐队，直到十九世纪初，绝大多数的歌剧和交响乐作品都是采用这种乐队。小交响乐队使用的乐器通常包括有：

弦乐器：小提琴六至八个，第二小提琴四至六个，中提琴二至四个，大提琴二至四个，低音提琴二至三个。

木管乐器：长笛、双簧管、单簧管和大管各两个。

铜管乐器：法国

国号和小号各两个。

打击乐器：定音鼓一对。

小交响乐队使用的乐器有时候往往还有所省略，例如省略单簧管和小号等。莫扎特的后期交响曲创作有时候省略小号或定音鼓，有时候省略双簧管。相反地，小交响乐队有时候也有所扩充，甚至接近大交响乐队。这种扩展的形式时常被用在当时的歌剧乐队和清唱剧乐队中，交响乐作品应用这样的乐队的就少得多。

从十九世纪三十年代开始直到现在，一般的交响乐、歌剧和舞剧作品，多半应用大交响乐队，大交响乐队使用的乐器通常包括有：

一、活动目标：

（一）感受《康康舞曲》的欢快与活泼,并乐意用身体语言表现音乐的节奏变化。

（二）能够根据图谱区分音乐旋律的变化，并能自己创编简单的动作。

（三）体会与同伴玩游戏的乐趣。

二、活动准备：

图谱、歌曲《康康舞曲》

三、活动过程：

（一）听音乐进场。

（二）引入话题，欣赏歌曲。

（三）教师示范用图谱区分音乐旋律的变化。

（四）请个别幼儿示范用图谱区分音乐旋律的变化。

（五）幼儿根据歌曲的变化自由创编动作。

（六）请幼儿展示自己编好的动作。

（七）教师与幼儿一起玩游戏。

（八）。